Суперграфіка - елемент інформації графічного дизайну - студопедія

Одним з об'єктів інформацією міського дизайну, що належать до образотворчим засобам і впливає на якість сприйняття міського середовища, є суперграфіка.

У 70-і роки виявився і був продемонстрований спектр можливостей суперграфіки як методу конструювання візуального простору міста. В епоху масового індустріального будівництва суперграфіка здатна вирішувати завдання створення цілісної колірного середовища нових районів за рахунок їх колірної інтеграції в просторову, смислове та естетичну цілісність.

Суперграфіка швидше за все була підказана людству природою. Деякі принципи забарвлення живих організмів можуть бути використані при створенні штучної колірної середовища або при внесенні штучних колірних поєднань в природне оточення. Проектувальник може черпати в природі, в тому числі в біології, матеріал, перевірений мільйонами років еволюційного розвитку. Маскування тварин використовує розчленовувати забарвлення. Тіло тварини покрито контрастним малюнком, який привертає увагу і одночасно заважає його впізнати. Дієвість розчленованої забарвлення значно підвищується, якщо вона структурно і за кольором збігається з поліхромією природного фону. Природа пропонує дотепні прийоми оптичної нейтралізації обсягу, які можуть бути використані в дизайні та архітектурі. Прийом забарвлення тварин в контрастні кольори широко застосовується на транспорті. Забарвлення типу «зебри» давно використовують для шлагбаумів, переходів, огороджень [28].

Святковому оформленню міст нашої країни в післяреволюційні роки притаманні риси, близькі суперграфіка. Художники прагнули створити новий вигляд міста, протиставивши його існуючому. Це була свідома творча установка: відокремити нове, революційне, святкове оформлення від старої «буржуазної» забудови міста. Від художника було потрібно візуально зруйнувати архітектурний масив, протиставити йому іншу художньо-оформительскую структуру.

Це завдання вимагала цветографических експериментів в радянській архітектурі 20-х років. Розвиток цветографікі йшло назустріч розвитку архітектури і монументального живопису. Пізніше, в середині XX в. активізація цветографических засобів і навіть їх автономія стали результатом різкого збільшення масового випуску промислових виробів, масового житлового будівництва, радикально змінили стилістику всієї предметно-просторового середовища [29].

У XX ст. суперграфіка зобов'язана своїм становленням різним творчим напрямками в живописі, дизайні, архітектурі. З одного боку - жорстко геометрична тенденція - група «Де Стиль» - К. Малевич, Б. Таут, Я. Чернихів, з іншого - абстрактно-лірична, що зародилася у пуантеллістов, підхоплена футуристами, що знайшла вираження в творчості А. Гауді, В. Кандинського, П. Клеє, Г. Арпа. Ці тенденції підготували грунт для зародження і розвитку оптичного мистецтва (оп-арту) - В. Вазарелі, Б. Райлі, «група N» і кінетичного мистецтва - Д. Р. Сото [30], які з'явилися предтечею сучасної суперграфіки. Художньо-формальні прийоми оптико-кінетичного руху володіли багатими ресурсами. Суперграфіка легко реалізувала їх у дизайні і архітектурі, що пояснюється необразотворчих і просторовим структуруванням на основі модульної, властивим цим сферам творчості, що створює предметно-просторове середовище [31] (рис. 38, 39, 40, 41).

Мал. 36. Кольорове рішення транспортного перехрестя. X.Фрілінг. Пр. ФРН