Секрет фірми або як стати дизайнером

Як зійти на Олімп фешн-індустрії та стати таким, як Джон Гальяно, Карл Лагерфельд або Такада Кензо? Великими дизайнерами народжуються чи стають після довгих і наполегливих спроб? У цій статті ви побачите, що на світовий подіум всесвітньо відомі дизайнери потрапляли абсолютно різними способами.

Секрет фірми або Як стати дизайнером?

Як стати великим дизайнером? У чому секрет успіху на світовому подіумі?

Неймовірні життєві збіги або багаторічну працю? Великими модельєрами народжуються чи стають після довгих і наполегливих спроб? На світовий подіум модельєри потрапляли абсолютно різними способами. Як їм це вдалося?

світ глянцю

Ми чули про різноманітні прикладах, коли представники шоу-бізнесу, кіноіндустрії та навіть музики ставали дизайнерами. Співачка Дженніфер Лопез випустила свою лінію одягу і духів, нудьгуючі сестри Хілтон створили власний будинок моди. Можливо, в професійних колах до співаків і кінозірок, які взялися за створення одягу, відносяться не настільки серйозно, але, тим не менше, їх продукція користується успіхом, і вони продовжують творити. Невже, одного разу потрапивши в світ глянцю, всі двері в світ моди відкриваються? Мода і глянець - чи є вони синонімами?

Відомий дизайнер Джон Гальяно був упевнений, що гламурний журнал допоможе йому випустити колекцію. Виявилося, що це не так вже й просто.

Джон Гальяно, дизайнер.

Зворотний бік гламуру

З тих пір його руки були розв'язані, і у нього з'явилася можливість творити. Тоді він встановив свої правила, які йшли наперекір гламурним умовностей. Наприклад, коли в середині дев'яностих була мода на деконструктивизм з відповідними безформними і сірими сукнями на худих фігурах моделей, Гальяно запропонував свою колекцію всього з сімнадцяти нарядів, де акцент ставився на вечірню, дорогу і кілька химерну розкіш. Показ пройшов в загадковому покинутому особняку. Саме Гальяно повернув в епоху героїнового шику моду на престиж істинної жіночності.

Золоті руки

Ні для кого не секрет, що модельєр, справжній модельєр, повинен в першу чергу вміти шити. Знати структуру костюма, як свої п'ять пальців. Розуміти, як лягає той чи інший матеріал на тіло, і вже заздалегідь уявляти собі, дивлячись на безформний шматок тканини, як він буде виглядати на фігурі. Лише тоді можна дозволити собі оригінальність творчого підходу. Шиття і форма - це основа, буквар. Наприклад, Поль Сміт працював в молодості кравцем, який відшиваються костюми на замовлення, а Гуччі Гуччі створював своїми руками не тільки сукні, а й шкіряні ремені, сумки і валізи.

Проте, не кожен закрійник може стати прославленим Кутюр'є. Але якщо є навички, вміння, а головне - бажання, чого ж не вистачає кравця, щоб перетворитися в модного дизайнера?

Історія Версаче показує, що мало мати вправні руки. Щоб підкорити світ моди, необхідно ловити будь-яку можливість, щоб більше дізнатися про сучасні тенденції. Джанні Версаче з маленькою італійського села не зупинявся ні перед чим.

Джанні Версаче, дизайнер.

син кравчині

У провінційному містечку Реджіо Де Калабрія на півдні Італії в 1946 році народився Джанні Версаче. Він був молодшим сином скромною кравчині Франчески, яка володіла крихітним ательє. Як будь-яка південно-італійська трепетна і турботлива мати, Франческа Версаче сама стежила за дитиною, не довіряючи його дитячому садку або няні. Тому Джанні буквально виріс в її маленької швейної майстерні, спостерігаючи за вправними руками матері, драпіруються тканин на тілі багатьох клієнток. У самому юному віці в хлопчика зародилося бажання шити. Він мріяв стати маминим помічником - закрійником або швачкою, і зуміти так само вправно перетворювати будь-яку даму в вишукану красуню. Джанні уважно стежив за тим, як тканину падає на жіночі форми, як під вмілими пальцями матері раптово підкреслюються гідності, зникають недоліки, і створюється образ.

Закінчивши школу, Джанні почав допомагати своїй матері. Як тільки у нього з'являлася якась сума грошей, він їхав за кордон - в Лондон або Париж, щоб одним оком подивитися на світ високої моди. Версаче бродив по чужим і холодним мегаполісів, звертаючи увагу на одяг жінок. Як вони поєднують кольори? Які тенденції охоплюють "великий" світ за межами маленької італійської провінції?

Додому Джанні повертався натхненним і повним актуальних ідей. Завдяки цим знанням, набутим у подорожах, про маленькому сімейному ательє заговорив весь Реджіо Де Каллабрі - ходили чутки, що там працює геніальний майстер.

І ось одного разу, в майстерню подзвонив один багатий міланський бізнесмен, який почув про неймовірний кравці з півдня. Чоловік запропонував Джанні фінансову підтримку, щоб художник реалізував себе і випустив колекцію. З цього моменту весь світ, починаючи з Мілана, дізнався про Джанні Версаче. Спершу він співпрацював з такими будинками, як Genny Callaghan і Complice, а через сім років він відкрив свій власний будинок моди, з емблемою медузи - як давньогрецький символ жіночого гіпнозу.

свіже мислення

За тисячоліття існування костюма ідеї крою, кольору, фактури і матеріалу встигли змінитися незліченну кількість разів. Сьогодні, ми спостерігаємо одночасно повернення національного етнічного вбрання і моди п'ятирічної давності. До цього багатого асортименту не втомлюються приєднуватися нові художники, які пропонують оригінальні деталі, яких ми не знали раніше. У XXI столітті дизайнери почали користуватися навіть мікрочіпами і електропроводки, не кажучи вже про вініл і пластик.

Історія одного светри

Мати з чотирма дітьми овдовіла у Другій Світовій війні, і сім'я Беннетон стала бідною. Щоб прогодувати дітей, мати розпродувала сімейне майно - заради хліба був проданий навіть велосипед і акордеон. У пошуках можливості заробити старший брат Лучано купив в'язальний апарат. Діти планували виготовляти на ньому шкарпетки і шарфи, щоб торгувати ними на ринку. Одного разу молодша сестра Джулія зв'язала на машинці чудовий салатовий светр для брата Лучано. Один із сусідів по кварталу зауважив, як юнак розгулює в унікальній штучці, і звернувся до сімейства Беннетон із замовленням: зв'язати йому такий же, тільки небесно-блакитний.

У ті роки, а мова йде про п'ятдесятих, в Італії неможливо було знайти нічого подібного в магазинах: теплий зимовий одяг, запропонована на прилавках, була тільки в сірих, бежевих і чорних тонах. Cоседі почали звертатися із замовленнями: навколишні помітили, як оригінально виглядають соковиті вовняні вироби. Незабаром вся родина працювала над численними пуловерами, кардіганами і водолазками всіх кольорів веселки.

Успіх не змусив себе чекати, і в 1956 році сімейний бізнес перетворився в незалежну маленьку компанію, де працювали найняті в'язальники на декількох в'язальних апаратах. Брати стали продавати по двадцять светрів в тиждень. Десять років по тому, старший Беннетон зареєстрував однойменну фірму і випустив колекцію під назвою "Дуже мило" (Tres Jolie).

Унікальність компанії полягала в тому, що основна ідея абсолютно нового для світу щоденної одягу продукту базувалася, в першу чергу, на кольорі. Цілком звичайні моделі посереднього крою відрізнялися лише тим, що їх відтінок був неповторний. Незабаром Беннетон почали відкривати свої магазинчики. У 1969 році у володінні сімейства вже п'ять сотень бутиків для середнього класу, з унікальним дизайном вітрини, уніформою продавців, яскравими стінами і стелями.

Сьогодні сім'я володіє більше 8000 магазинами у всіх країнах світу. Звичайно, марка не потрапила в світ високої моди і не стала претендувати на ексклюзивність і шик. Але, тим не менш, маленька революція відбулася: саме завдяки "Беннетон" з'явилися яскраві магазини одягу, орієнтовані на модного покупця із середнім доходом, який успішний і молодий.

Наполегливість і праця

Як ми вже встигли з'ясувати, модельєром може стати будь-який бажаючий. І закінчив іменитий інститут моди Джон Гальяно, і простий кравець з села - Джанні Версаче, і навіть злиденна дівчина Джулія Беннетон, яка в'язала светри для улюблених братів. Але удача, як правило, не відвідує тих, хто чекає її, склавши руки. Якщо мрія зародилась в дитинстві, то прагнення допоможе її здійснити.

Кензо Такада, дизайнер.

Кензо Такада довго йшов до своєї мети, нехтуючи суворими правилами традиційного японського суспільства і ризикуючи залишитися без даху над головою. Саме завзятість та цілеспрямованість, проявлені зі шкільної лави, дозволили йому створити власний будинок моди.

розмальовуючи кімоно

У власника традиційного японського чайного будиночка було п'ятеро дітей. Молодшим був Такада, який народився в 1939 році. У маленькій рибальському селі в провінції Хиого не було ніякого майбутнього. Побачивши одного разу модні фотографії в журналі, Такада взявся перемальовувати їх. Його шкільні зошити були сповнені ескізів до нарядів - традиційним японським і сучасним західним. Хлопчик загорівся ідеєю шиття, створення театральних кімоно для театру кабукі.

Японія відома своїм консервативним суспільством, строго розбитим на класи: не пристало синові господаря чайної займатися мистецтвом. Син старанно вчився в школі і очікував скромного майбутнього в чайному будинку, обслуговуючи гостей. І ось одного разу настав момент, коли сімейство майбутнього модельєра відвідала удача: старша сестра надійшла в найстарішу школу кравців-дизайнерів Бунка гаку, а фінансові можливості дозволили відправити шкільного випускника Такада в університет Кобе Гаібов. Батьки вибрали для юнака факультет англійської літератури і не хотіли чути ніяких заперечень.

Свіжоспечений студент навчався днем, а вечорами підробляв молярів за сім доларів на місяць. Художник не витримував нудних занять. Протягом першого семестру його успішність впала, і на межі відрахування, Такада кинув університет. За спиною батьків, він поїхав в Токіо здавати вступні іспити в той самий коледж Бунка гаку, де вчилася його сестра. Сталося неймовірне: талановитий Такада надійшов, незважаючи на те, що за все сторіччя існування школи костюма на навчання приймали виключно дівчат.

Кензо був налаштований тільки на свою дизайнерську сферу. Коли знадобилася тимчасова студентська підробіток заради кишенькових витрат, Такада влаштувався у великий токійський універмаг на посаду швачки, коригуючого костюми клієнтів. Через рік він трохи змінив рід занять - став манекенником для модних журналів. Як справжній японець, Такада покірно слухався свого вчителя і ставився до нього як до сенсея-наставнику. Саме пан Коінке наполіг на тому, щоб юний учень кинув все і відправився в Париж.

У той же час, в житті Кензо сталася несподівана ситуація: будинок, в якому він жив, уряд вирішив знести, виплативши мешканцям гігантську грошову компенсацію. Незважаючи на втрату притулку, Кензо був радий нагоді: гроші, виділені державою, дозволяли йому почати нове життя! Так, двадцятичотирьохрічний Такада вирішив вирушити до Франції і влаштуватися в столиці моди.

Проте, за критикою пішов і успіх: в світі високої моди з'явилася нова структура крою - об'ємна, вільна, халатообразная одяг, яка була невідома раніше. Кензо був першим, хто запропонував не обтягувати силует, а поставитися до костюму як до подарунковій упаковці - саме кімоно має мати художню цінність, не надаючи значення формам тіла моделі. Перший бутик на площі Віктуар почав користуватися приголомшливим успіхом. Потім був відкритий будинок моди, і Кензо підкорив весь світ.

рецепт успіху

Три кити, на якому стоїть успіх, це завзятість, талант і неповторно. Виявляється, у кожного, хто любить моду, є свій шанс її створювати. Шляхи в цей світ різноманітні: деякі навчаються роками, інші - відразу починають працювати, брати замовлення і шити. Якщо у вас є мрія, то можливо, варто кинути виклик фортуні, не зупиняючись ні перед чим!