Композиція як наука

Головна | Про нас | Зворотній зв'язок

В даному навчальному посібнику детально розглянуті всі теоретичні питання, пов'язані з вивченням даної дисципліни, опрацювання практичних завдань має на увазі обов'язкову роботу на практичних заняттях.

Передбачається, що після вивчення даної дисципліни, студенти зможуть розібратися в складних проблемах композиції, вироблять у себе професійні навички художника-дизайнера.

У процесі вивчення даної дисципліни у студентів повинні розвинутися такі необхідні для їх спеціальності якості, як власне художнє бачення, творчі здібності, високий професійний виконавський рівень в області виконання різних композицій.

Велика увага при оцінці виконаних завдань приділяється високому рівню навчальних робіт, які повинні перш за все бути високохудожніми, а також і професійно виконаними.

Всі нові поняття, закономірності, композиційні прийоми відпрацьовуються на системі вправ, в основі яких лежить апробована методика викладання теорії і основ композиції.

Особливо докладно в даній дисципліні розглянуті питання виконання модульних композицій, композицій з застосуванням модульної сітки, композицій з застосуванням оптичних ефектів, шрифтових композицій, що обумовлено специфікою спеціальності студентів.

В даному розділі також запропоновано низку відповідних завдань з дисципліни «Композиція» та контрольні роботи за темами з критеріями оцінки.

В результаті освоєння дисципліни навчається повинен вміти:

· Використовувати теоретичні положення композиції в професійній практиці;

· Стилізувати і трансформувати в графічних роботах об'єкти предметного середовища, відповідно до законів гармонії;

· Використовувати основні образотворчі техніки та матеріали;

· Використовувати теоретичні положення кольорознавства в графічних роботах;

В результаті освоєння дисципліни навчається повинен знати:

· Основні закони гармонії, на яких будується сучасний дизайн;

· Застосовувати знання законів композиції при виконанні практичних завдань в області графічного дизайну;

· Засоби вираження художнього образу;

· Прийоми графічної стилізації;

· Основи кольорознавства і вибору колірних поєднань, психологічний вплив кольору.

КОМПОЗИЦІЯ ЯК НАУКА. ВИДИ КОМПОЗИЦИИ

«Живописець, безглуздо змальовували, керуючись практикою і судженням очі, подібний до дзеркала, яке відображає одні проти одних йому предмету, не володіючи знанням їх.»

Леонардо Да Вінчі

У будь-якому виді мистецтва ключову роль відіграє правильне розташування елементів твори, що дозволяє найбільш точно передати ідею цього твору. Тобто виділити ключові сюжетні лінії, передати необхідний настрій і дотримати при цьому гармонію. Композиція і є з'єднанням (поєднанням) цих елементів в єдине ціле. Так само композицією можна назвати сам твір.

Композиція властива всім видам мистецтва. Композиційні початку лежать в основі архітектурних будівель, музичних і літературних творів, скульптур та картин, театральних постановок і кінофільмів. Принципи єдності або членування, симетрії і ритму проявляються в різних видах мистецтва по-різному. Але наявність одних і тих же загальних закономірностей дозволяє досягати синтезу мистецтв, їх органічного поєднання, скажімо, в архітектурно-скульптурному ансамблі, в театральній постановці, в оформленні інтер'єру і т. Д.

Існують різні варіанти визначення поняття «композиція» в образотворчому мистецтві. Прийнято вважати, що в образотворчому мистецтві композиція - найважливіший, організуючий компонент художньої форми, що надає твору єдність і цілісність, соподчінять його елементи один одному і цілому.

Інтуїтивне поняття про композицію в різній мірі присутній у кожного. Тобто люди мають схожу уявлення про гармонію, цілісності, єдності.

Композиція в дизайні, композиція в малюнку, композиція в живопису, композиція в фотографії - поняття не роздільні. Композиція в музиці і композиція в літературі так само мають багато спільного з вищепереліченими, однак способи її досягнення інші.

Діячі мистецтва приділяють особливу увагу пошуку найбільш виразних композиційних схем. Протягом довгих століть створювалися твори з різними композиційними рішеннями, в тому числі і твори образотворчого мистецтва.

Композиція в дизайні

Це побудова (структура) твори, дизайну, розташування і зв'язок його частин, обумовлених їх компонуванням, що відповідають призначенню і технічної ідеї твору і його художньо-образному задумом, що відбиває емоційно-чуттєві очікування споживача дизайнерського продукту.

Суть роботи над композицією полягає в розширенні художньої сторони вироби, досягнення комплексного єдності і упорядкованості шляхом використання композиційних засобів.

Гармонія. в перекладі з грецького, це співзвуччя, згода, протилежність хаосу. Гармонія означає високий рівень впорядкованості і відповідає естетичним критеріям досконалості і краси. Щодо композиції, гармонія розуміється як її формальна характеристика.

Результатом творчого процесу є твір, форма вираження якого може бути найрізноманітнішою. Це і архітектурна споруда, і мальовниче полотно, і ювелірну прикрасу, а також театралізована вистава, твір декоративно-прикладного мистецтва, національний костюм, дизайн автомобіля і т. Д. Але твір буде представляти художню цінність тільки в тому випадку, якщо воно створено за законами гармонії і несе в собі художній образ.

Художній образ - це вираз творцем свого «Я», свого відчуття, особистісного бачення предмета, явища, навколишнього світу. Це внутрішній стан, душевний настрій художника, гостро відчуває, що пропускає через себе і передавального нам, глядачам, своє розуміння дійсності. Це форма відображення, відтворення об'єктивної реальності з позиції певного естетичного ідеалу в мистецтві. Художній образ являє собою нерозривну, взаємопроникають єдність об'єктивного і суб'єктивного, логічного і чуттєвого, раціонального і емоційного, абстрактного і конкретного, загального та індивідуального, необхідного і випадкового, частини і цілого, сутності і явища, змісту і форми. Завдяки злиттю в творчому процесі цих протилежностей в єдиний, цілісний художній образ творець отримує можливість створення яскравого, емоційно виразного твори. Саме з художнім образом пов'язана здатність мистецтва доставляти людині (глядачеві, Новомосковсктелю, слухачеві) глибоке естетичну насолоду, пробуджує в ньому почуття прекрасного.

Художній образ твору може бути виражений символом, що належить до певної культури чи епохи, що потребують для його прочитання додаткових знань. Але існують художні твори, образи яких зрозумілі всьому людству, незалежно від часу їх створення.

Історія мистецтв переконливо доводить, що існують певні художні засоби вираження, що використовуються для створення творів. Це форма, колір, фактура і т. Д. Професійно і грамотно застосовуючи ці кошти, можна домогтися найбільшої виразності при створенні художніх образів.

Геометричний і композиційний центри, засоби виділення композиційного центру, плановість в композиції

Відомо, що будь-який об'єкт з легкістю можна вписати в одну з трьох основних фігур: прямокутник, трикутник, еліпс. Тепер композицію розглянемо як правильне розташування елементів зображення, засноване на предметному вивченні сприйняття людиною зорової інформації.

Будуємо композицію на площині. Будь то фотографія, аркуш паперу або монітор комп'ютера. Якщо через цю площину провести дві діагональні лінії, точка їх перетину вкаже на геометричний центр нашої майбутньої композиції.

Композиційний центр і геометричний центр композиції можуть не збігатися.

Композиційних центрів в композиції може бути кілька, в той час, як геометричний центр один.

Рис.1. Геометричний центр композиції

Композиційний центр може бути виділений:

· Контрастом світла і тіні