16 Стилізація в декоративній композиції

Лекція 16. Стилізація в декоративній композиції

Стилізацією називається прийом творчої переробки художником навколишньої дійсності і внесення в неї власних емоційних переживань.

Стилізація представляє собою декоративне узагальнення зображуваних об'єктів за допомогою ряду умовних прийомів зміни форми, об'ємних і колірних відносин.

У декоративному мистецтві стилізація - метод ритмічної організації цілого, завдяки якому зображення набуває ознак підвищеної декоративності і сприймається своєрідним мотивом візерунка.

Стилізацію можна розділити на два види:

1. Зовнішня, поверхнева, яка не має індивідуального характеру. Наприклад, декоративне панно, виконане в стилі хохломской розпису.

2. Декоративна, в якій всі елементи підпорядковані умовам вже наявного художнього ансамблю. Наприклад, панно в стилі бароко підпорядковується інтер'єру в такому ж стилі.

Якості декоративної стилізації:

абстрагування;
Архітектонічність (побудова системи зв'язків окремих частин в єдність твори).

Мета творчої стилізації в ДПІ (інтерпретації) - створення нового художнього образу, що має підвищену виразність і декоративність і стоїть над природою, реальними об'єктами навколишнього світу.

Загальні риси, що виникають в процесі стилізації у об'єктів і елементів декоративної композиції:

- простота їх форм,

- узагальненість і символічність,

Стилізація в орнаменті

Основною характеристикою ДПІ є присутність орнаменту. Він виник в епоху палеоліту при переході людини до осілого способу життя.

Слово орнамент в перекладі з латинської означає «прикрашати», проте невірно орнамент зводити до простого прикрашення. З давніх часів орнаментальні малюнки на предметах домашнього вжитку були символами, знаками, за якими стояло певне сприйняття навколишнього світу. Звивиста лінія була символом води - незвичайного речовини з таємничими властивостями, однією з перших стихій світу. Гурток - сонячний знак, що уособлював силу, яка дарувала життя всьому. Хрест був оберегом, що протидіє силам зла. Орнамент з подібними знаками надавав речі особливий сенс, занурював її в світ уявлень людини про навколишній.

Майже у всіх стародавніх культурах орнамент включав в себе подібні символи, що несуть глибокий сенс. Їх форма змінювалася залежно від культури. У деяких випадках до сенсу такої символіки легко дістатися, в інших випадках знаки ревно зберігають свою таємницю. Однак людство дорослішали, і час віри в містичне значення древніх символів і в їх реальну силу проходило.

Ми знаємо про стародавніх міфах, але не віримо в них. З втратою віри в магічну силу знаків з орнаменту став іти їх таємний зміст. Вони стали елементом декору. Завдяки цьому зневіри в орнаменті нового часу з'являється сучасна символіка, якою насичений навколишній світ.

Остання успішна спроба вдихнути в орнамент нове життя була зроблена в кінці 19-початку 20 століть в період модерну. Художники-модерністи зробили зусилля в створенні власної символіки і реалізували породила світ на своїх полотнах. Орнамент грав в їх картинах не тільки допоміжну роль красивої рамки, він органічно вплітався в сюжет, заповнюючи весь вільний мальовниче простір, оживляючи порожнечу, вплітаючись в візерунки одягу і локони зачісок. Можливо, саме з цього твору модерну досі притягують (Врубель, Сомов, Билибин, Клімт).

Прийоми побудови орнаменту:

4. дзеркальне відображення.

Принципи та методи стилізації

Аби краще і більш чуттєво відобразити сутність стілізуемий об'єкта, від нього відділяється і з нього забирається все непотрібне, зайве і другорядне.

В основі всіх видів і методів стилізації природних об'єктів лежить єдиний образотворчий принцип - художня трансформація реальних природних об'єктів за допомогою різних засобів і прийомів.

Художня трансформація природних об'єктів має головну мету - перетворення реальних природних форм в стилізовані або абстрактні, наділені виразністю і емоційністю такої сили, яскравості і запам'ятовування, які недосяжні в реалістичних зображеннях. Тому стилізація і абстракція зображення тісно пов'язані з його експресивністю (виразністю).

Стилізовані зображення об'єктів тваринного світу здавна використовуються як елементи орнаментів, але частіше об'єднуються в загальну композицію з рослинними формами або стають частиною стилізованих пейзажів.

Для стилізованих натюрмортів специфічним вимогою є необхідність домагатися насамперед повної єдності групи зображуваних об'єктів, використовуючи для цього группирующие закони і принципи візуального сприйняття. Єдність і гармонія в натюрморті змушують організовувати домінанту композиції.

Колір в стилізованої композиції

Декоративної стилізації властиві умовні колірні відносини, локальне і контрастне використання кольору, мозаїчність.

Колір кожного окремого об'єкта декоративної композиції і її загальний колорит необхідно підбирати так, щоб вигідно підкреслити і посилити стілізаціонную ефект.

Колір стилізованого об'єкту може бути об'єктивним (найчастіше локальним) чи суб'єктивних (нереалістичним). Останній прийом використовується головним чином в двох випадках:

1. створення або збільшення декоративності композиції;

2. передача певного емоційного змісту композиції.

Якість і ефектність художнього використання кольору в декоративної композиції оцінюються за допомогою поняття «експресія кольору».

У більшості методів створення експресії кольору і загального колориту в абстрактної композиції використовується попередня розбивка абстрактного контуру малюнка на візуально цікаві колірні області і ділянки (найчастіше від 20 і більше). При цьому візуальний інтерес повинен виникати у всіх випадках, коли на картинній площині поряд із загальним єдністю композиції представлено різноманітність форм, розмірів і кольору.

Домінанта - панівний осередок збудження в ЦНС в даний момент. Це осередок стійкого, неколеблющегося, що не поширює збудження.