Система конфліктів в драматургії - конфлікт в сценаріях театралізованих вистав

Залишаючись типовим конфлікт разом з тим персоніфікований в драматургічному творі в конкретних героїв, «очедовечен». [3]

Глядач аж ніяк не вважатиме Федора Протасова позитивним героєм, гідним наслідування. Але він буде йому співчувати і, відповідно, засудить протистояти Протасову середу - так званий «колір суспільства» - змусила його піти з життя.

Яскравими прикладами побудови конфлікту по типу Герой - Середовище є «Гамлет» Шекспіра, «Лихо з розуму» А. С. Грибоєдова, «Гроза» О. М. Островського.

Розподіл драматургічних конфліктів по виду їх побудови не носить абсолютного характеру. У багатьох творах можна спостерігати поєднання двох видів побудови конфлікту. Так, наприклад, якщо в сатиричній п'єсі, поряд з персонажами негативними є і позитивні герої, крім основного конфлікту Герой - Глядацька зала, ми буде спостерігати і інший - конфлікт Герой - Герой, конфлікт між позитивними і негативними героями на сцені. [2]

Крім того, конфлікт Герой - Середовище, в кінцевому рахунку, містить в собі конфлікт Герой - Герой. Адже середовище в драматургічному творі не безлика. Вона також складається з героїв, часом досить яскравих, імена яких стали загальними. Згадаймо Фамусова і Молчаліна в «Лихо з розуму», або Кабаниху в «Грози». У загальному понятті «Среда» ми об'єднуємо їх за принципом спільності їх поглядів, єдиного ставлення до протистоїть їм герою.

Дія в драматургічному творі - не що інше, як конфлікт у розвитку. Воно розвивається з початкової конфліктної ситуації, що виникла в зав'язці. Розвивається не просто послідовно - одна подія після іншого - а шляхом народження наступної події з попереднього, завдяки попередньому, за законами причинно-наслідкового ряду. Дія п'єси в кожен даний момент має бути чревате розвитком подальшої дії.

Теорія драматургії свого часу вважала за необхідне дотримання в драматургічному творі трьох єдностей: єдності часу, єдності місця і єдності дії. Практика, проте, показала, що драматургія легко обходиться без дотримання єдності місця і часу, але єдність, дії є справді необхідною умовою існування драматургічного твору, як твори художнього.

Дотримання єдності дії - це по суті дотримання єдиної картини розвитку основного конфлікту. Воно таким чином є умовою для створення цілісного образу конфліктної події, яке в даному творі зображується. Єдність дії - картина розвитку безперервного і не підміненого в ході п'єси основного конфлікту - є критерієм художньої цілісності твору. Порушення єдності дії - підміна конфлікту, зав'язаного в зав'язці - підриває можливість створення цілісного художнього образу конфліктної події, неминуче серйозно знижує художній рівень драматургічного твору.

Дією в драматургічному творі слід вважати тільки те, що відбувається безпосередньо на сцені або на екрані. Так звані «досценіческіе», «несценічні», «засценіческіе» дії - все це інформація, яка може сприяти розумінню дії, але ні в якому разі не може його замінити. Зловживання кількістю такої інформації на шкоду дії сильно знижує емоційний вплив п'єси (вистави) на глядача, а іноді зводить його нанівець.

У літературі можна зустріти іноді недостатньо чітке пояснення взаємини понять «конфлікт» і «дія». Е. Г. Холодов пише про це так: «Специфічним предметом зображення в драмі є, як відомо, життя в русі, або іншими словами, дія». Це не точно. Життя в русі - це будь-який протягом життя. Його можна, звичайно, назвати дією. Хоча, стосовно до реального життя, точніше було б говорити не про дії, а про дії. Життя нескінченно многодейственна.

Далі Е. Г. Холодов в якійсь мірі уточнює своє формулювання, але визначення дії залишається неточним: «Драма відтворює дію у вигляді драматичної боротьби, - пише він, - тобто у вигляді конфлікту». З цим не можна погодитися. Драма відтворює не дія у вигляді конфлікту, а навпаки - конфлікт у вигляді дії. І це аж ніяк не гра в слова, а відновлення справжньої суті розглянутих понять. Конфлікт - джерело дії. Действір - форма його руху, його існування в творі.

В іншому місці Є. Г. Холодов, спираючись на думку Гегеля, приходить до правильного розуміння співвідношення понять «конфлікт» і «дія».

Гегель пише: «Дія передбачає попередні 'обставини, що ведуть до колізій, до акції і реакції».

Отже, дія - це зав'язка, «розгортання» і «дозвіл» конфлікту.

Вище вже говорилося, що відносність поняття «позитивний» герой полягає ще й в тому, що в драматургії, як і в літературі взагалі, в ряді випадків герой, якого ми співчуваємо, не є прикладом для наслідування, зразком поведінки в життєвій позиції. Важко віднести до позитивних з цих точок зору героям Катерину з «Грози» і Ларису з «Безприданниці» А. М. Островського. Ми щиро співчуваємо їм як жертвам суспільства, що живе за законами звірячої моралі, але їх спосіб боротьби зі своїм безправ'ям, приниженням, ми, природно, відкидаємо. Головне ж полягає в тому, що в житті взагалі не буває людей абсолютно позитивних або абсолютно негативних. Якби люди ділилися таким чином в житті, і людина «позитивний» не мав би причин і можливостей виявитися «негативним» і навпаки, - мистецтво втратило б сенс. Воно втратило б одного зі своїх найважливіших призначень - сприяти поліпшенню людської особистості.

Тільки нерозумінням істоти впливу драматургічного твору на глядачів, можна пояснити побутування примітивних оцінок ідейного звучання тієї чи іншої п'єси за допомогою обчислення балансу між кількістю «позитивних» і «негативних» персонажів. Особливо часто з подібними підрахунками підходять до оцінки сатиричних п'єс.

Ніхто, мабуть, не став би вимагати, щоб для правильного розуміння картини І. Ю. Рєпіна «Іван Коломия вбиває сина» художник зобразив стоять навколо царя і царевича «позитивних» царедворців, осудливо качають головами. Ніхто не засумнівається в революційному пафосі картини Б. В. Іоган-сона «Допит комуністів» на тій підставі, що комуністів на ній зображено всього двоє, а білогвардійських контррозвідників кілька. До творів драматургії, однак, такий підхід вважається можливим, незважаючи на те, що її історія дає не менше прикладів його неприпустимість, ніж живопис, ніж будь-яке інше мистецтво. Кінофільм «Чапаєв» допоміг виховати мільйони героїв, хоча Чапаєв в кінці фільму гине. Знаменита трагедія Вс. Вишневського є оптимістичною не повинні тлумачитися як за назвою, хоча його героїня - комісар - гине.

Моральна перемога або політична правота героїв може зростати або зменшуватися аж ніяк не в залежності від їх чисельності.