Роуд-муві 22 фільми про скитальцах і мандри, re-movie

У центрі Road Movie завжди лежить подорож героя, яке показують глядачеві в докладних деталях. Герой ніде не затримується надовго, не заводить довгострокових відносин, він відкритий всьому новому і постійно спрямований вперед. Дар'я Козир докладно розповідає про самому мінливому жанрі кінематографа і згадує його яскравих представників.

У деяких історіях важлива сама філософія шляху або духовний розвиток героя, який цим шляхом іде. Іноді сценаристи і режисери відправляють персонажів в дорогу для досягнення конкретної мети. Мотиви можуть бути різноманітними, одне залишається єдиним: дія фільму ніколи не буває статичним.

Жанр роуд-муві зародився в США і це не дивно, так як постійне переміщення жителів, їх прагнення знайти кращу долю, своє місце під сонцем - важлива частина американської культури. У кінематографі ця тема вперше була відображена в вестернах, які можна назвати найпершими дорожніми фільмами. Герої таких картин відправлялися в подорож на дослідження і завоювання територій, а нам докладно показували процес їх подорожей.

У 50-x почалася епоха блукачів і автостопу. З'явилося «розбите покоління». Про бродяг з рюкзаками, безумців, що горять немов казкові римські свічки, почали писати Джек Керуак і Вільям Берроуз. Втеча від конформізму, культ свободи, бродяжництва та бунту проти системи споживання стали способом життя героїв не тільки їх книг, але і великої кількості реальних молодих американців.

В кінці 60-х років, бунтарі проникли в студійну систему американського кінематографа. Це сталося перед самим світанком епохи «Нового Голлівуду». Зі спогадів керівника «Sony pictures» того часу, Пітера Губера:

«Америка« запалювала »:« Ангели пекла »носилися на байках по бульвару Сан-сет, а напівголі дівиці танцювали на тротуарах під музику« Дорз », що мчала з численних клубів уздовж всього Стрипа. «Здавалося, що з палаючої землі, крізь полум'я, тягнуться вгору тюльпани». Все старе оголошувалося поганим, нове - хорошим. Нічого святого. Все можливо. Це - культурна революція. По-американськи ».

У той час глядачі позіхали від студійних, солідних і старомодних комедій і мюзиклів. Люди хотіли бачити в кіно пристрасть і правду. Тоді то і з'явилися молоді режисери, подорвашіе сувору систему Голлівуду - Денніс Хоппер і Боб Рейфелсон. Обидва зняли роуд-муві, які стали еталонними і вплинули на подальший розвиток жанру. Йдеться про фільми «Безтурботний їздець» і «П'ять легких п'єс». Ці фільми представили глядачам новий тип персонажів: герої-бунтарі, які не можуть знайти своє місце в консервативному світі, і тому постійно прагнуть до мандрів.

Романтичний, бунтарський дух, таких стрічок виявився близький багатьом молодим режисерам. Поступово відгомони роуд-муві стали з'являтися у фільмах різних жанрів: бойовиках, комедіях, кримінальних драмах.

У цій статті зібрані найбільш помітні і яскраві представники жанру з середини XX століття, до наших днів. Це картини з різною стилістикою проблематикою і структурою.

Всі фільми в жанрі роуд-муві можна поділити на групи, в залежності від мотивацій героїв відправитися в дорогу.

Подорож, як спосіб життя і думки

Для героїв таких фільмів, подорож - це бачення світу. У них немає певних мотивів починати рух, так як вся їх життя - це постійне проходження по безлюдній дорозі і пошук свободи. Вони відмовляються від рутинного способу життя на користь авантюр і пригод.

«Безтурботний їздець», реж: Денніс Хоппер, 1969

Відсутність сюжету, самобутній мову і маргінальні герої схильні до наркотичної залежності зробили фільм Денніса Хоппера революційним. На блискучих байках герої Хоппера і Фонди перетинають США, під звуки блюзу і рок-н-ролу, щоб потрапити на свято Марді Гра. Фільм як не можна краще відображає густий дух свободи покоління, яке не носить краватки і слід нормам моралі. «Безтурботний їздець» вплинув на ціле покоління американців і продиктував стиль незалежного американського кіно. Денніс Хоппер став головним контркультурними героєм країни і значною мірою вплинув на крах студійної системи Голлівуду.

«П'ять легких п'єс», реж: Боб Рефелсон, 1970

Що вийшов на екрани всього роком пізніше, фільм «П'ять легких п'єс» розповідає про талановитого музиканта, який змінив інтелігентну життя в маєтку з обдарованими родичами, на курну життя провінційного роботяги і вечора з боулінгом, пивом і посередньою подружкою. Ні та, ні інша життя не приносить йому справжнього задоволення, тому він хоче тільки одного-сісти за кермо і помчати назустріч невідомості. Фільм прославив улюбленого всіма актора Джека Ніколсона. який в той час був близьким другом режисерів-бунтарів.

Екранізація найпопулярнішого роману Джека Керуака «На дорозі», яка розкриває американський дух кінця 40-х. У фільмі ожили книжкові персонажі: безумці і бродяги, які вміють яскраво жити, пристрасно любити людей, світ і мистецтво. Через все дію проступає відчайдушна інтонація безвиході розбитого покоління, нездатного знайти для себе місце.

Надихаюча картина про матір-одиначку (Кетрін Хейгл), яка намагається відсудити права на дочку у колишнього чоловіка. Вона знайомиться з переконаним волоцюгою-музикантом (Бен Барнс) і вчиться у нього стійко проходити свій непростий шлях.

Духовна подорож або пошук свого я

Найпопулярніший мотив героїв в жанрі роуд-муві. Це завжди історії про людей, які вирушають в дорогу, щоб втекти від самих себе і знову себе знайти. Геть з дому їх женуть страшні втрати. Коли нитки, мотузки і канати, що зв'язують маленької людини з великим світом з якихось причин рвуться. Маленькі люди надягають важкі рюкзаки, щоб відчути гравітацію ще сильніше. Вони немов говорять: Так у мене вибили грунт з-під ніг, так, я втратив орієнтир, але я стою на землі. У мене є черевики, і я можу йти. І я буду йти до тих пір, поки не знайду підходяще дерево, щоб закріпити канат, або водойму, щоб скинути якір. Або буду йти до тих пір, поки не упрусь в стіну. Але як правило в стіну ніхто не впирається. Герої завжди знаходять себе.

Як і багато подібних історії, має під собою реальну основу. Це екранізація книги Джона Кракауера про дауншіфтіре, підкорювати простори Аляски. Пронизлива, щира і потужна історія моментально карбується в пам'яті.

Драма з Різ Уізерспун, заснована на мемуарах матері актриси Шеріл Стрейд. Поодинці дівчина проходить тихоокеанську туристичну стежку, довжиною в 4 279 км. щоб залікувати душевні рани після смерті матері і розриву з коханим. У фільмі Різ відкриває свій акторський талант з нового боку, показує потужну гру і недужий працьовитість.

Ще одна історія реальної австралійської мандрівниці Робін Девідсон, яка проходить майже три тисячі кілометрів до Індійського океану разом з верблюдами і фотографом з «National Geographic». Роль мандрівниці виконує талановита Міа Васиковська. Тут вона не боїться постати перед камерою в виснаженому вигляді, з сальними волоссям і брудними нігтями. Але як часто буває в подібних екранізаціях, реальна історія, описана в книзі, виявляється набагато сильніше, ніж її втілення.

Відома екранізація однойменного бестселера Елізабет Гілберт з Джулією Робертс у головній ролі. Мудре, романтичне, жіноче кіно про пошук гармонії і любові. Його можна переглядати нескінченну кількість разів в будь-яких життєвих обставин.

Подорож з конкретною метою

Відправитися услід за мрією, побачити світ, помститися кривдникові, відвідати рідних. Але як часто буває в процесі подорожі, початкова мета стає менш привабливою, але в фіналі герої набувають набагато більше, ніж очікували.

Відв'язний рок-н-рольний фільм про юного хлопчиська Вільяма, який стає позаштатником Rolling Stone і відправляється в тур з відомої рок-групою, щоб написати статтю. У картині, Кемерон Кроу ностальгує про власну юність, в якій проїхав по штатам з групами Eagles і Led Zeppelin.

Якщо «Непрощений» Клінта Іствуда комусь здасться лякаюче затягнутим, то відразу інший приклад, сучасний вестерн з Джеффом Бріджесом і Меттом Деймоном у головних ролях. Тут є все: пошуки лиходія, погоні й переслідування, колоритні персонажі, майстерні діалоги від братів Коен, і неймовірно красива картинка від Роджера Дікінса, беззмінного оператора режисерів.

Надихаюча стрічка про молодого Че (Гаель Гарсіа Берналь), який відправився в подорож на мотоциклі по Латинській Америці зі своїм другом Альберто Гранадо (Родріго де ла Серна), щоб ближче познайомитися зі своєю країною. Поїздка стала для Че знаковою і допомогла сформувати революційну ідеологію. Основою історії стала книга Че Гевари, яку він написав під враженням від подорожі.

Естетська трагікомедія Уеса Андерсона про трьох братів, які подорожують по Індії, для того, щоб краще пізнати один одного. Дотепно, динамічно, смішно і смачно.

Надихаюча спортивна картина про те, що хороша людина, в будь-якій точці планети знайде своє місце. Герой Ентоні Хопкінса, 60-річний мотоцикліст Берт, їде з Нової Зеладніі в Бонневиль в США, щоб встановити рекорд швидкості на своєму раритетному мотоциклі «Індіан». Його шлях повний випробувань, але кожен, хто зустрічається йому в подорожі допомагає дійти до заповітної мети.

Фільм-притча про те, як досягти моральної зрілості і почати самостійно будувати своє життя. Запам'ятовується заплутаною історією з цікавими поворотами і культовим чином Гаррі Олдман.

Фантастична, дотепна стрічка режисера-казкаря про юного винахідника. 12-річний хлопчик прикидається дорослим, відправляє в престижний університет проект свого винаходу і отримує від них запрошення. А потім вирушає туди поодинці через всю країну. Історія виявляється набагато глибше, ніж здається на перший погляд, хлопчик переосмислює свої відносини з батьками і намагається позбутися від почуття провини за смерть молодшого брата.

Мабуть, один з найпопулярніших сюжетів в кінематографі в цілому. Герої відправляються в вимушене подорож, щоб вирватися на свободу.

«Поза законом», реж: Джим Джармуш, 1986

Чудова тріо: Роберто Беніньї, Том Вейтс і Джон Лурі виявляються в одній камері і планують втечу. Цей фільм - втілення стилю Джармуша. Шикарні діалоги, глибока іронія, харизматичні персонажі, дія, яке можливе лише тут і зараз.

«Бонні і Клайд». реж: Артур Пенн, 1967

Фей Данауей і Уоррен Бітті в ролі найбільш екстравагантним і відчайдушної кримінальної пари. Цей фільм вивів задихається американський кінематограф з жорстокої кризи і привів в кінотеатри тисячі американців. Парочку по-справжньому полюбили і навіть стали їх наслідувати. А фільми про мандри стали дуже популярними.

«Пустки», реж: Терренс Малік, 1973

Прекрасний фільм про двох жінок, які пройшли шлях еволюції від домогосподарок до відчайдушних, волелюбних злочинниць. Парадокс в тому, що сценарій до фільму написала жінка, а зняв його чоловік. На виході отримуємо історію про міцну жіночу дружбу, яка можлива тільки між двома відважними мужиками.