Робота над гамами як складовий компонент процесу навчання грі на духових інструментах (ко)

Белоукраінскій державний університет культури і мистецтв.

значимість

Робота над інструктивних матеріалів в процесі навчання грі на духових інструментах займає одне з найважливіших місць. Для розвитку технічних можливостей духовика-виконавця неоціненну роль відіграє робота над гамами і арпеджіо різними штрихами в певних темпах, що сприяє розвитку швидкості пальців, рухливості язика, губ і зміцнює м'язи дихального апарату, допомагає планомірного контролю за якістю звуку, інтонацією і ладом. Постійні заняття гаммами і арпеджіо дозволяють музиканту, відволікаючись від суто художніх завдань, акцентувати увагу на виробленні різних рухових навичок.

Раціональні заняття над гамами створюють можливості для розвитку виконавського апарату і всіх компонентів техніки музиканта-духовика. Робота над гамами і арпеджіо допомагає виробляти атаку, її чіткість і визначеність, сприяє розвитку техніки мови, допомагає освоїти швидкість вдиху, рівномірність і гнучкість видиху, формує штрихи, удосконалює рухливість м'язів губ, розвиває швидкість пальців, координує їх рух з іншими компонентами виконавської техніки ( губ, язика, слуху, і т. д.), удосконалює інтонацію.

Комплекс вправ від простого до складного

Під гаммами прийнято розуміти комплекс вправ, в який входять: гами, арпеджіо тонічних тризвуків, домінант септакорди, зменшені ввідний септакорд. Іноді сюди включають також виконання варіантів ламаних арпеджіо, терцій, секвенций та ін. Головним дидактичним принципом при вивченні гам є перехід від простого до складного.

При всьому різноманітті виконання гам, прийнято виділяти такі принципи:

різноманітність виконуваних видів гам - диатонических (мажорних і мінорних - натуральних, гармонійних і мелодійних), хроматичних і целотонному;
твердження тонічного початку. Всі гами, тонічні арпеджіо та їх обігу починаються і закінчуються тонікою. Обернення D7, розум. VII7 вирішуються в тонічний звук.
максимальне використання діапазону. На старших курсах музичних училищ гами виконуються в дві, дві з половиною і три октави (в залежності від інструменту і рівня підготовки учня);
певну ритмічну оформлення. Як правило, гами в дві октави виконуються в квартольном оформленні, в дві з половиною (до квінти) і три октави - в триольном оформленні.

Перераховані вище принципи повинні лежати в основі роботи над гамами.

Завдання при роботі над гамою

Для того щоб робота над тим чи іншим матеріалом давала результат, необхідно, перш за все, ставити перед собою комплекс конкретних завдань. Для виконавця на духових інструментах це, перш за все:

робота над атакою і способами вилучення;
зміцнення м'язів губного апарату;
контроль за працюй дихального апарату;
досягнення однакового звучання всього звукоряду в різних регістрах певним штрихом;
узгодженість в діях пальців, губ, язика і органів дихання.

Процес роботи над гамами. Два етапи.

На думку доктора мистецтвознавства, професора Ю. Усова, процес роботи над гамами і арпеджіо слід розділити на два великих етапи.

Перший - це процес вивчення мажорних і мінорних гам, звернень тризвуків, домінантсептакорду по квінтове коло. Починати вивчення гам слід тільки в повільному темпі і в одну октаву. Дихання при грі в повільному темпі слід встановлювати довільно. На першому етапі навчання необхідно також почати вивчення хроматичних гам.

Другий етап роботи над гамами, септакорд, тризвуками і їх зверненнями починається тоді, коли виконавець-духовик вже добре освоїв їх в повільних темпах, і має цілком сформований амбушур, а також в достатній мірі володіє регістрами інструменту. Цей період, як правило, починається в музичному училищі (II-III курси) і триває в вузі (III курси). І зараз слід розробити систему виконання гам, арпеджіо, тризвуків, септаккорда і їх звернень, виходячи з базису, закладеного на першому етапі вивчення інструктивного матеріалу. У цей період головні завдання, які ставляться перед виконавцем-духовиком, це: розширення робочого діапазону, вирівнювання динаміки, тембру, чіткість атаки, рівність апплікатурних переходів, виховання інтонаційної точності і ритмічної стійкості.

Робота над гамами і арпеджіо

Робота над гамами і арпеджіо повинна починатися з першого року навчання, як тільки учень засвоїв основи постановки і звуковидобування. Розучуючи гами і арпеджіо, учень повинен ознайомитися з елементарними теоретичними відомостями про будову мажорних і мінорних гам, для цього рекомендується ознайомити його з умовною схемою тональностей квінти кола, розташованих таким чином, що кількість дієз при ключі збільшується при русі за годинниковою стрілкою, а бемоль _ проти годинникової стрілки.

Кілька способів виконання гам

Існують різні способи виконання гам, що залежать як від методики педагога, так і від індивідуальних особливостей учня. Одні педагоги дотримуються такого виконання, при якому зупинка руху припадає на основний звук, інші - грають гаму в півтори октави (при цьому всі звуки гами повинні зберігати однакову тривалість). При будь-якому способі виконання гам та арпеджіо, їх слід грати штрихами деташе, стаккато і легато, різними ритмічними групами.

Студенти старших курсів, на наш погляд, зобов'язані протягом тижня повторювати все гами з усіма видами роботи в них. Найбільший ефект в роботі над гамами принесе студентам виконання зворотному гами в різних варіантах.

З практики гри на духових інструментах відомо, що найбільш поширеними недоліками у виконанні гам і арпеджіо є:

неритмічність виконання;
відсутність рівності звучання;
неточне інтонування при грі;
нераціональне використання аплікатури;
відсутність виразності виконання.

поступовий підхід

Деякі музиканти-духовики прагнуть до того, щоб грати гами швидко, тоді як завдання виконання гам насамперед полягає у відпрацюванні звуку, ритмічної і звукової рівності, і тільки тоді, коли вирішено головне завдання - досягнута ритмічна і звукова рівність, можна думати про рухливості виконання . Таким чином, до швидкої грі потрібно підходити поступово.

Вироблення почуття ритму

Як вважає кандидат мистецтвознавства, доцент кафедри духової музики БГУКІ Коротєєв А. Л. важливою умовою при роботі як над гамами, так і над технічними вправами і етюдами, крім вдосконалення чіткої координації виконавської дихання, атаки мови, амбушюра, техніки пальців, візуального сприйняття нотного тексту , є вироблення бездоганного відчуття ритму.

Цілий ряд Шкіл рекомендує різні варіанти виконання гам і гаммообразних послідовностей. Наприклад варіант запропонований професором Францем Тюрнер, включає репрізной виконання гами в висхідному русі і подальшому закрепленііданной гами при програванні тризвуку.

Необхідно роз'яснювати учневі значення і користь правильної роботи над гамами, їх практичне застосування в музиці на прикладах п'єс і творів великої форми показати, що вони часто являють собою поєднання елементів з різних гам і арпеджіо.

Гами - це основа майстерності виконання

Для оволодіння різноманіттям технічних і виразних засобів виконання на духових інструментах учневі недостатньо розучувати і виконувати тільки п'єси, він повинен зрозуміти, що робота над гамами і арпеджіо - матеріал, необхідний для оволодіння майстерністю, невичерпне джерело динамічного і тембрового різноманітності, красивого звучання у всіх регістрах, якості звуку.

Таким чином, розглянувши особливості роботи над гамами, виявивши їх роль в навчальному процесі, ми прийшли до висновку, що цей вид роботи є не тільки складовим, а й одним з основоположних компонентів при навчанні грі на духових інструментах.

література:

Федотов А. Ф. Методика навчання грі на духових інструментах. - М. Музика, 1975.
Луб В. Методика навчання в самодіяльності трубачів і корнетисти. М. Музика, 1982. - 180с. нот.
Усов Ю. Методика навчання на трубі: Учеб. Допомога. - М. Музика, 1984. - 216с. нот.
Диков В. Про роботу над гамами // Методика навчання грі на духових інструментах / Нариси. Вип. II. / Під загальною ред. Ю. А. Усова. - М. Вид-во «Музика», 1966