Фотографуємо на пленері як домогтися гарних результатів

Привіт, шановні Новомосковсктелі блогу goodshoot.ru Нарешті настав довгоочікуваний тепло! А це означає, що вистачить фотографувати в студіях, кафе і приміщеннях. Беремо в руки фотоапарат і бігом на вулицю в найближчий зоопарк! Так, так ви не помилилися, в зоопарк. Як ви, напевно, вже здогадалися, сьогоднішня тема - зйомка тварин, щоб фотографії було не соромно друзям показати і в інтернет викласти. Подобається.

Привіт, шановні Новомосковсктелі блогу goodshoot.ru Будь-яка фотографія - це відображення маленького шматочка світу, який оточує нас, а фотограф це та людина, від якого залежить, чи зрозуміє глядач історію, закладену в кадрі (якщо вона там є звичайно). Розповідати можна по-різному - вмістити всі події в одному кадрі або зробити серію фотографій, диптих або триптих. Сьогодні ми зупинимося на диптиху. Слово звучить.

Привіт, шановні Новомосковсктелі блогу goodshoot.ru Пройшли ті часи, коли досить було знайти гарну дівчину, придумати сюжет, підібрати аксесуари і вчасно натиснути кнопку на фотоапараті. З винаходом фотошопа життя фотографа одночасно спростилася і стала складніше. Могутній фотошоп дозволяє виправити практично будь-які недоліки, але часу у вас на це може піти більше, ніж на саму зйомку. Тому слід прагнути.

Привіт, шановні Новомосковсктелі блогу goodshoot.ru Сьогодні я хочу вам розповісти про чудовому фотографа - Едуарда Стельмаха. Якщо ви не чули його імені, то напевно зустрічали в мережі його роботи. Едуард - весільний fashion фотограф. Відомий своїм креативним мисленням і художнім підходом до фотографії. Родом він з України, зараз живе і знімає в Таїланді на острові Cамуі. Дізнатися про нього більше.

Привіт, шановні Новомосковсктелі блогу goodshoot.ru Ви напевно не раз чули, як фотографи вживають модне слово пленер і задавалися питанням, а що це таке, зйомка на пленері? Слово пленер прийшло до нас від французьких художників імпресіоністів. Поняття plein air дослівно - "вільний, вільне повітря" - означало, що художники писали свої картини не в майстернях, а на природі, запам'ятовуючи те, що малювали (події, пейзажі, людей) в умовах природного освітлення.

А тепер перейдемо від живопису до фотографії. Зйомка на пленері - це фотографування під відкритим небом, це може бути фотосесія в міському парку або зйомка в лісі, варіантів безліч. Головна особливість - вам доведеться враховувати постійно мінливий освітлення.

Наступні поради допоможуть вам зробити красиві портрети на пленері:

1. Виберіть одну точки фокусування при зйомки портрета

Фотографування в режимі автофокусу, коли камера сама вибирає точки автофокусування, може привести до некоректної фокусуванні у деяких моделей дзеркальних фотоапаратів (при зйомці портретів).

У деяких випадках, як наприклад з 1Ds Mark III, камера буде вибирати групу точок фокусування і намагатися зробити "краще припущення", заснований на середній відстані між усіма вибраними точками. Це може привести до фокусування на непотрібних деталях і як наслідок, зіпсованому кадру. Тому, якщо фотографуючи портрети ви оберете одну точку фокусування (як правило, центральну), ви можете бути впевненим в тому, що фотоапарат сфокусується правильно і ви зробите шикарний кадр!

2. Завжди фокусуйтеся на очах

Очі - дзеркало душі і повинні бути в центрі уваги будь-якого хорошого портрета. Завжди фокусуйтеся на очах. Очі повинні бути різкими, навіть якщо ви знімаєте на відкритій діафрагмі і інші риси обличчя розмиті.

Є багато причин для того, щоб придбати хороший яскравий об'єктив - найбільш поширена - можливість знімати, використовуючи малу глибину різкості. Більшість чудових портретів виходять на відкритій діафрагмі, завдяки красивому розмивання заднього фону, який називається боке (про те, що таке світлосила об'єктиву ви можете прочитати тут).

Напевно, нікому не хочеться почути від клієнта слова «Чому моя голова виглядає такою великою в порівнянні з тілом?» Об'єктиви з фокусною відстанню менше 50мм помітно спотворюють пропорції людей не в кращу сторону.

Чим більше фокусна відстань буде у об'єктива, тим більше сильно він розмиває задній фон і «красиво» спотворює пропорції людини - (більш докладно про це можна прочитати тут)

Формат RAW - це цифровий негатив, який можна згодом значно коригувати по експозиції і балансу білого без зниження якості фотографії. Коли ви знімаєте в форматі JPG процесор обробки зображень фотоапарата «захоплює» зображення, відсікаючи всю зайву інформацію. Таким чином, кожен раз, коли ви редагуєте JPG, ви втрачаєте все більше інформації, що призводить до зниження якості знімка.

Використовуючи RAW. ви можете використовувати безліч варіантів обробки, перш ніж отримаєте потрібну фотографію в форматі JPG. Як це допоможе зробити ваші портрети краще? Згадайте випадок, коли ви зробили фотографії в JPG з неправильно встановленим балансом білого і протягом декількох годин намагалися його виправити, погіршуючи якість фотографії з кожною спробою. Формат RAW дозволить вам виправити баланс білого, перш ніж ви перекладете фотографію в JPG для подальшої ретуші, не погіршуючи при цьому якість (більш детальну інформацію про роботу з форматом RAW ви можетет прочитати тут).

6. Використовуйте сіру карту для правильної установки балансу білого

Сіра карта використовується для точного визначення експозиції кадру і балансу білого. незалежно від характеру освітлення. Що вона собою являє? Це шматок сірого картону, використовуючи який ви допомагаєте фотоапарату правильно передавати кольору в будь-якому освітлення.

Уявіть собі, що ви зробили 800 фотографій в 4 різних місцях (в кожному місці освітлення було незмінно) і все з автоматично встановленим балансом білого. Ви отримали 800 зображень з різним балансом білого - це довгі години роботи і кошмар для фотографа. Якби в кожному новому місці, де ви фотографували, ви встановили баланс білого по сірій карті, то зекономили б багато годин роботи.

У цьому випадку все, що вам треба буде зробити - відкрити програму для обробки RAW, якій ви користуйтеся, виділити фотографії, зроблені вами в цьому місці, взяти піпетку і клікнути на сіру карту, сфотографовану вами перед початком зйомки (з тим же освітленням, що і інші фотографії).

7. Фотографуйте в тіні, уникайте прямих сонячних променів

Різкий пряме сонячне світло змушує жмуритися вашу модель і створює жорсткі спрямовані тіні, а іноді і непередбачуваний баланс білого. При зйомці в тіні світлотіньовий малюнок стають більш м'яким і приємним для ока (більш докладно про м'який і жорсткому світі ви можете прочитати тут).

У похмурий день хмари створюють гігантський софтбокс - даючи рівний розсіяне світло, який відмінно підходить для портретів.

9. Якщо вам доводиться використовувати жорсткий, яскравий направлене світло.

Намагайтеся контролювати напрям світла, використовуйте відбивачі і спробуйте зімітувати студійне освітлення (зверніть увагу які глибокі і контрастні вийшли тіні від прямого сонячного світла на фотографії)

Падіння прямого сонячного світла на ваш об'єкт зйомки не дуже хороший варіант, якщо ви не знімаєте в контровому світлі (сонце направлено в спину моделі, особа залишається в тіні і підсвічується за допомогою відбивача або спалаху).

10. Використовуйте природні відбивачі

11. Використовуйте сонячне правило f16

Якщо в яскравий сонячний день автоматика камери вас підводить і робить неправильні виміри експозиції або ви знімаєте на плівку і під рукою немає флешметра, щоб заміряти експозицію, скористайтеся наступним правилом: при зйомці в яскравий сонячний день, для середньостатистичної сцени досить виставити експозицію так, щоб діафрагма дорівнювала f / 16, а витримка буде дорівнює одиниці, поділеній на ISO. Наприклад, якщо на вашій камері ви встановили значення ISO одно 100. то при значення діафрагми ƒ16. витримка буде дорівнює 1/100 секунди.

12. Зосередьтеся на головному

Іноді другорядні деталі, що потрапили в фокус, такі як дерева, дорожні знаки, лінії електропередач можуть відволікати глядача від людини, якого ви фотографуєте. Кожна фотографія - це розповідь. Зосередьтеся на вашому головному персонажі і відкиньте всі зайві деталі.

13. Отримуйте задоволення від фотографії

Матеріал для статті був узятий звідси.

Вдалих вам кадрів!