Епоха відродження, енциклопедія Навколосвіт

ЕПОХА ВІДРОДЖЕННЯ

Мистецтво.

На грунті, обробленої майстрами Проторенессанса, виникло Італійське Відродження, що минув у своїй еволюції через кілька фаз (Раннє, Високе, Пізніше). Пов'язане з новим, по суті, світським світоглядом, вираженим гуманістами, воно втрачає нерозривний зв'язок з релігією, живопис і статуя поширюються за межі храму. За допомогою живопису художник освоював світ і людину, як вони бачилися оці, застосовуючи новий художній метод (передача тривимірного простору за допомогою перспективи (лінійної, повітряної, колірної), створення ілюзії пластичного обсягу, дотримання пропорційності фігур). Інтерес до особистості, її індивідуальних рис поєднувався з ідеалізацією людини, пошуком «досконалої краси». Сюжети священної історії не пішли з мистецтва, але відтепер їх зображення було нерозривно пов'язано із завданням освоєння світу і втілення земного ідеалу (звідси такі схожі Вакх і Іоанн Хреститель Леонардо, Венера і Богоматір Боттічеллі). Ренесансна архітектура втрачає готичну спрямованість до неба, знаходить «класичне» рівновагу і пропорційність, відповідність людському тілу. Відроджується антична ордерна система, але елементи ордера були частинами конструкції, а декором, що прикрашали і традиційні (храм, палац влади) і нові типи будівель (міський палац, заміська вілла).

Родоначальником Раннього Відродження вважається флорентійський живописець Мазаччо. підхопив традицію Джотто, який домігся майже скульптурної відчутності фігур, котрий використовував принципи лінійної перспективи, який пішов від умовності зображення обстановки. Подальший розвиток живопису в 15 в. йшло в школах Флоренції, Умбрії, Падуї, Венеції (Ф.Ліппі. Д.Венеціано, П. справи Франческо, А.Паллайоло, А.Мантенья, К.Крівелі, С.Боттічеллі і багато ін.). У 15 ст. народжується і розвивається ренесансна скульптура (Л.Гіберті, Донателло. Я. делла Кверча, Л. делла Роббіа, Верроккьо і ін. Донателло вперше створив самостійно стоїть, не пов'язану з архітектурою круглу статую, першим зобразив оголене тіло з виразом чуттєвості) і архітектура ( Ф.Брунеллескі. Л.Б.Альберті і ін.). Майстри 15 ст. (Перш за все Л.Б.Альберті, П. делла Франческо) створили теорію образотворчих мистецтв і архітектури.

Близько 1500 в творчості Леонардо да Вінчі. Рафаеля. Мікеланджело. Джорджоне. Тиціана італійський живопис і скульптура досягли своєї найвищої точки, вступивши в пору Високого Відродження. Створені ними образи абсолютно втілювали людську гідність, силу, мудрість, красу. У живопису була досягнута небувала пластичність і просторовість. Архітектура досягла своєї вершини у творчості Д.Браманте, Рафаеля, Мікеланджело. Уже в 1520-е в мистецтві Центральної Італії, в мистецтві Венеції в 1530-е, відбуваються зміни, що означали наступ Пізнього Відродження. Класичний ідеал Високого Відродження, пов'язаний з гуманізмом 15 в. швидко втратив своє значення, не відповідав новій історичній обстановці (втрата Італією своєї незалежності) і духовному клімату (італійський гуманізм став більш тверезий, навіть трагічний). Творчість Мікеланджело, Тиціана знаходить драматичну напруженість, трагізм, іноді доходить до відчаю, складність формального виразу. До пізнього Відродження можна віднести П.Веронезе. А.Палладио. Я.Тінторетто і ін. Реакцією на кризу Високого Відродження була поява нового художнього течії - маньєризму, з його загостреною суб'єктивністю, манірністю (часто доходить до химерності і манірності), поривчастий релігійної одухотвореністю і холодним алегоризмом (Понтормо, Бронзіно. Челліні. Параміджаніно і ін .).