акварельні техніки

Мабуть, будь-який художник скаже, що писати аквареллю і просто, і складно, все залежить від того дивлячись що і дивлячись як, але без елементарного вміння користуватися цими фарбами неможливо, напевно, взагалі працювати будь-якими іншими і, ймовірно, тому з акварелі починається навчання азам живопису в будь-який художній школі.
Я, в основному пишу маслом, і акварель люблю за можливість зробити швидкий барвистий ескіз, тому самостійних акварельних робіт у мене майже не залишилося - давно розлетілися. Ось одна з них в техніці «по мокрому». Вона велика, але на збільшеному фрагменті видно характерна для цього прийому «плинність».

По мокрому, це один з найцікавіших прийомів, що дозволяє писати прозорими, текучими фарбами і від цього образи виходять як би виткані з випадкових барвистих розлучень. Це істинно акварельний прийом - інші фарби не дуже-то здатні на таке. Оце служба справжніх майстрів цієї акварельного техніки.

Захід. Наталя Рахманіна.

Вечір в горах. Олександр сушив.

Секрет простий: аркуш паперу (а іноді проробляються ділянки) змочується водою і легкими дотиками пензля привносяться потрібні відтінки кольору. Поки перший колір не висох, поруч накладається другий, і фарби розповзаються цікавими напливами. Контролювати процес тим легше, чим сухіше папір.
Але насправді, вільної волі води і фарб ніхто не слід, адже художник ставить перед собою завдання зобразити конкретну композиційну сцену, і тут, як і скрізь потрібно дотримуватися ходу роботи. Щось вартісне навряд чи може з'явитися на світ без ескізів, або хоча б начерків в блокноті і нехай принадна творча атмосфера цього прийому не навіює оманливі думки, що само собою все сплететься. Воля воді і фарбам дається, але тільки в рамках творчого союзу з ними.
Для початку потрібно просто спробувати доторкнутися до можливостей цієї техніки, і я пропоную виконати кілька нескладних вправ, щоб відчути, як поводяться фарби на папері з різним ступенем зволоженості.
Для цього приготуйте в палітрі два досить насичених розчину, наприклад, жовтого і зеленого кольорів. А тепер по листу акварельного паперу найширшої пензлем, змоченою в чисту воду, проведіть одну під інший чотири горизонтальні смуги. Перша смуга нехай буде самою «мокрою», а остання, ледь змоченою. Пензликом поменше зробіть один під іншим легкі мазки в кожній з змочених областей і поспостерігайте, як розташуються напливи в залежності від кількості води на папері. Тепер правіше мазків поставте вже не мазки, а кілька точок. І, нарешті, ще правіше нанесіть поруч два кольори на кожній з смуг і поспостерігайте за їх взаємно проникаючими розлученнями.
Далі творче завдання, мета якого виключно спрямована на придбання перших навичок і тому не йдеться про подібність або реальності зображення, але відштовхуватися від реальних форм будемо.
Пейзаж називається «Вітер». Творчі відхилення тільки вітаються, головне, це відчути, як веде себе фарба на вологому папері, слідувати назвою і домогтися динамічного характеру композиції. Але, ні в якому разі не слід обмежувати себе і боятися надлишків води, адже це перший політ і нехай він буде фантастичним.
Не утримаюся від коротенького інструктажу перед польотом: танцювати потрібно, як і завжди при роботі аквареллю, від світлого до темного (спочатку світле і тепле, а потім темне і холодне) і спочатку пишемо загальні маси по істинно мокрому, а дрібні і тонкі деталі - в наприкінці і по майже просохлої папері.

Світлі розчини фарби наносимо великими кистями досить широкими рухами.

Ось такими кистями писався цей пейзаж. Видно, що колір неба більш глибокий в деяких місцях.

Проводимо широким мазком найсвітлішу лінію поля.

Так же само проводимо темні смуги.

Маленькою кистю прописуємо дерева.

Ось деякі учнівські роботи цього завдання. Теми роботи неодноразово змінювалися за бажанням учнів, але ці пейзажі, написані по уяві, або по пам'яті переслідували одну навчальну задачу - познайомитися з технікою «по мокрому».

Погодьтеся, що зовсім не погано для першого разу.