Що є композиція в фотографії

Фотографічна композиція дуже багато запозичила у живопису. А закони композиції в живописі почали формуватися, і це можна сказати сміливо, більше кількох тисяч років тому. Але найчастіше самі ж художники ці канони і порушували! Їхні картини - тому підтвердження. Про це вони писали в різних своїх записках. Що цікаво, закони композиції на площині формулювали в основному люди, у яких технічний образ мислення. Вони просто знаходили в різних творах деякі схожі прийоми і формулювали їх словесно можна застосувати до всіх інших зображень - фотографічним або мальовничим, неважливо.

Так давайте, нарешті, вирішимо: як вона, композиція, працює в фотографії і чи працює взагалі. Що таке композиція? Рідко хто зможе дати цьому поняттю чітке визначення. Але в загальних рисах можна сказати, що композиція - це правильне і гармонійне розташування об'єктів на площині фотографічного знімка. Деякі включають в це визначення ще й зображення візуальних ефектів.

Фахівці Харківського Державного університету кіно і телебачення провели велику дослідницьку роботу з вивчення законів композиції, причому, як уявних, так і реальних. Для цієї роботи точкою відліку вчені взяли механізми фізіології зору людини і механізми психології сприйняття людиною візуальної інформації, основою яких послужили розробки лабораторії фізіології зору Інституту фізіології ім. І. П. Павлова РАМН. Що вважати закономірністю? Всі люди різні. І тому не можна твердо сказати, що все однаково сприймають те чи інше зображення. Саме тому вчені вирішили вважати закономірністю таку композицію, яка сприймається однаково двома третинами людей, які вибирають з двох знімків, або половиною випробовуваних при виборі з трьох або більше зображень.

Фахівці розробили кілька тестів. Для цього вони з різних джерел (літератури, періодики, інтернет-сайтів) виписали всіх можливих законів композиції. Після чого всі ці закони були проаналізовані, і деякі з них об'єднані в одну закономірність. Після чого вчені виписали все закономірності, які обумовлені психологією нашого сприйняття і людського зору. Наступним етапом роботи вчених було створення тестових фотографій для кожної закономірності. У кількох фотографіях в рамках одного тесту змінювався тільки один параметр. Для отримання більшої достовірності результату, який саме параметр змінювався, в питаннях тесту не вказувалося.

Які ж результати отримали вчені?

Основний висновок вчених такий: всі закони композиції, розроблені для фотографії, обумовлюються виключно природою людини, психологією сприйняття і механізмами людського зору. Всілякі відступу від цих правил є надуманими законами композиції і не знаходять свого підтвердження. Цікаво, що реально працюють закономірностей досить мало. Всього кілька. На першому етапі роботи вчені знайшли в літературі близько шістдесяти сформульованих законів композиції, а реально діючими вони визнали лише третина з них. Дві третини законів вони порахували або окремими випадками, або не сприймаються більшістю глядачів.

Яскравий приклад цьому - знамените «золотий перетин», в фотографії іменоване «правилом однієї третини». Як виявилося, що як закономірність воно в фотографії не сприймається взагалі! Харківські дослідники стверджують, що всі тести, в яких вони вивчали «золотий перетин», дали на диво однаковий результат. Хоч в тесті було три, хоч п'ять знімків - голоси випробовуваних розподілилися в однаковій пропорції. Таким чином, ні про яку закономірності сприйняття тут не може бути й мови. Так що закон золотого перетину в фотографії не працює. Це доведено. А при фотографуванні потрібно керуватися іншими законами.

Вчені так само з'ясували, що лінію горизонту на фотографії можна розташовувати як завгодно і де завгодно. Навіть можна просто поділити кадр навпіл. І знімок глядачеві сподобається. Між іншим, лінію горизонту, що ділить площину зображення рівно навпіл, можна легко знайти і у класиків живопису. Наприклад, у Айвазовського або Шишкіна. Закони композиції у фотографії стверджують, що довга вертикальна лінія або лінія горизонту повинні бути паралельні кордонів зображення (аналітики називають це «п'яної вертикаллю» або «п'яним горизонтом»). Але це підтвердилося лише частково - за умови, що цю лінію перетинає динамічний або просто великий об'єкт. У цьому випадку лінія горизонту врівноважує цей об'єкт своїм викривленням. І тоді він повинен бути «п'яним».

У цьому тесті голоси випробовуваних розділилися порівну. «П'яний горизонт» сприймають нормально. Закон про розташування в кадрі конкретного великого об'єкта. Більшість глядачів не бачать різниці в тому, в якій частині знімка знаходиться головний об'єкт. Він може розташовуватися в центрі, по краях, зверху чи знизу. За інших рівних умов сприйняття його глядачем не змінюється. Більшість вибирають з кількох знімків той, на якому немає розриву композиції.

Чи не підтверджується також і те, що якщо людина, зображена на знімку в профіль, дивиться справа наліво - вважається, що він дивиться на задній план. А якщо навпаки зліва направо - то на глядача. Вчені досліджували і діагоналі на знімках. Тут теж багато цікавого. Глядач віддає перевагу певне розташування об'єкта на висхідній або падаючої діагоналі, рівноважний розташування об'єктів на ній незалежно від того, що зображено на знімку. Чи не знайшло підтвердження і однакове сприйняття висхідній і падаючої діагоналей. Тут все залежить саме від сюжету знімка.

Розмиті і фон, і об'єкт сприймаються гірше. Далеко не всім цікавий розмитий об'єкт на різкому тлі. Правда, тут є виняток - якщо великий об'єкт знаходиться на передньому різкому плані. Цікаво й те, що більшість піддослідних вибирали більш різкі і контрастні зображення. Фон. Основне число тестованих вважало за краще однорідний фон. Контрастні кольори на тлі, особливо якщо їх більше двох, сприймаються набагато гірше. Вчені вивчили навіть і таку, здавалося б, дрібниця - кількість і розташування відблисків в оці людини, зображеного на фотопортреті. Як з'ясувалося, більшості випробовуваних був цікавий лише один округлий відблиск, який знаходиться у верхній частині ока. Повний підтвердження отримала нова, набагато простіша, класифікація фотографічного освітлення. Воно буває двох видів: лінійне і фактурне. Саме така класифікація відповідає природі людського зору.

Так само вчені довели, що для глядача найменш цікавий квадратний кадр. З вертикальних і горизонтальних більшість вибирає вертикальний кадр. Ну а хоч якісь із загальноприйнятих законів побудови зображення на площині підтвердилися - запитаєте ви. Звичайно! Підтвердилися ефекти, які обумовлені природою людини. Те, як людина сприймає перехрещені і криві лінії, ритміка, ритм у всіх можливих проявах, «ефект тунелю», наявність смислових центрів, розвивається рух, іррадіація, ефект продовження контуру, інваріантність, властивості окремих груп об'єктів, ефект низькочастотної і високочастотної фільтрації.

Таким чином, на основі висновків Харківських вчених, можна значно спростити навчання фотографії, зробити його біліше ефективним, так як нова теорія дозволяє створювати фотографічні зображення, які зрозумілі більшості людей, а не тільки відображають внутрішній духовний світ фотографа.