Ритміка - це

(Від грец. Rhythmos - порядок руху), ритмічне виховання. пед. системи і методи, побудовані на поєднанні музичних (художніх). форм і пластичних рухів. Ритмич. виховання сприяє розвитку у дітей муз. сприйняття, емоційності та образності, вдосконалення мелодич. і гармонійний. слуху, муз. пам'яті, почуття ритму, культури рухів, вмінню творчо втілювати музично-руховий образ.

Переважне використання музики на заняттях Р. пояснюється тим, що на практиці худож. оформленням ритму є музика. хоча використовуються і ін. худож. засоби: поезія, живопис та ін. В Р. зливаються воєдино слухове (ритмічне). і зорове враження, природними і виразні рухи передається емоційний стан людини. Тому концепція ритмич. виховання виходить з природних здібностей і можливостей дітей. Ритмич. заняття з дорослими носять не стільки виховний, скільки професійно-творчий характер.

Сприйняття простору і часу за допомогою Р. змінило ставлення до клас-сіцістской формі триєдності - дії, часу і місця. Прихильники ритмич. виховання пропонували розглядати об'єкт в зміні в часі і просторі одночасно. Р. вийшовши за рамки балету, перетворилася в самостійну. напрямок, який одержав назву «нового позовква руху».

Одним із творців нової концепції позов-ва руху є Ф. Дельсарт (1811-71), франц. педагог і композитор, який розробив методику контролю над рухом і застосував її в навчанні дорослих разл. професій (скульпторів, художників, лікарів та ін.). Ідеї ​​Дель-сарта розвивали Е. Жак-Далькроз і А. Аппіа (Швейцарія), А. Дункан (США), Р. Штейнер (Німеччина), Г. Крег (Великобританія), К. С. Станіславський (Росія). та ін.

Система Жак-Далькроза будувалася на взаємозв'язку музики, враження і рухів і була апробована їм у викладацькій діяльності на спец. курсах ритму в Ін-ті музики і ритму в Хелерау (поблизу Дрездена). Майже одночасно з Жак-Далькрозом Штейнер створив концепцію «нового позовква осягнення», в подальшому отримав назв. еврітміі. Нек-риє пед. системи поч. 20 в. орієнтувалися навіть на загальне ритмич. виховання.

Наїб. яскраве втілення ідеї Р. отримали в творчості амер. танцівниці А. Дункан (1878-1927). Незважаючи на загальносвітову популярність, її погляди на Р. і позов-во руху часто не отримували адекватного розуміння. У 1905 Дункан відкрила школу в Берліні, т. К. Вважала, що саме Німеччина як країна філософії та культури дозволить їй найкращим чином здійснити прагнення створити театр майбутнього. Ця школа також відома як Грюневальдская.

Дункан розглядала танець в якості природного засобу виховання дитини. Заняття физич. вправами і гімнастикою вважалися підготує, етапом, мобілізуючим всі сили організму до його всебічному розвиткові. Теорія Дункан будувалася на поняттях «волі до краси», «руху по гармонії в природі» та ін. Атмосфера школи, її інтер'єр (простора студія, справжні произв. Скульптури і живопису, витончена шк. Форма у вигляді туніки і т. П.) . сприяли вихованню у дітей естетичний. ставлення до дійсності. Правила викладання в школі і керівництво до танців (500 вправ). викладені Дункан в щоденнику.

Не отримавши в Німеччині підтримки, Дункан спробувала знайти порозуміння вУкаіни, відвідавши її в 1907 з гастролями. Але традиції класичної. рус. балету також не відповідали ідеям Дункан. У 1908 вона придбала студію в Парижі, в 1913 її школа переїхала в Париж в готель Бельвю, к-рий був перебудований у вигляді казкового замку для «Будинку танцю майбутнього». Учениць школи часто малював О. Роден, к-рий в дівчатах бачив танцівниць, які вміють рухатися відповідно до природи і гармонії і розуміли науку руху краще, ніж його учні.

Після початку 1-ї світової війни (1914). школа Дункан евакуювалася в США, в 1920 повернулася до Європи, де Дункан обрала для розміщення школи Грецію. Дункан відзначала, що жителі Др. Греції були незвичайними спостерігачами природи, що зображали на своїх вазах і в скульптурах руху, к-які знаходяться в нескінченному розвитку - кожен рух неминуче викликає наступне. Однак у зв'язку з держ. переворотом (1921). Дункан була змушена покинути Грецію. У тому ж році вона прийняла запрошення пр-ва РРФСР. створити школу танців для ріс. дітей. Дункан сподівалася, що саме в рев.Укаіни, що проголосила позов-во і культуру надбанням кожного, зможе здійснитися її мрія про держ. безкоштовної і загальнодоступної танцювальній школі. Однак умови розрухи і злиднів, відсутність матеріальних засобів в значить. ступеня перешкоджали її починанням. Її діяльності активно сприяв А. В. Луначарський. Для школи було виділено особняк на Пречистенці. Хоча сама думка про школу танців в неустроеннойУкаіни здавалася нездійсненною, вступити в школу прагнуло в кілька разів більше дітей, ніж планувалося, і Дункан подвоїла число учнів. Вона використала всі свої заощадження і зв'язку, щоб створити в школі хоча б стерпні умови для занять, забезпечити дітей харчуванням. Школа Дункан вУкаіни проіснувала до кін. 40-х рр. Після смерті Дункан школою керувала її учениця Ірма Дункан.

Ідеї ​​і практич. досвід Дункан залучили ентузіастів у мн. країнах світу. За її методикою працюють суч. студії і школи пластич. танцю, ритмич. виховання. Наїб. відомі школи Дункан в Австрії, Великобританії (студія Б. Канн в Лондоні і ін.), Німеччини (Центр природ. руху, Мюнхенська школа і ін.), США (в т. ч. Міжнар. дункановскій ін-т класичні. танцю в Сан-Франциско), Франції (Академія А. Дункан в Парижі і ін.). ВУкаіни великого суч. дункановского уч. закладу створено не було. Діяльності Дункан присвячуються між нар. конференції, фестивалі, семінари, літні школи і т. п.

ВУкаіни розвивалася власна школа Р. відрізнялася більш широким використанням муз. супроводу. Мн. рус. ритмист, які здобули освіту в Хелерау, прагнули внести в Р. своє бачення. Позов-вом Р. займався Станіславський. Він підтримував ритмич. ідеї Дункан і Крега і підкреслював значну подібність їх пед. поглядів.

ВУкаіни осн. центрами розвитку ритмич. виховання були Ін-ти ритму в Москві і Харкові, які працювали в тісній взаємодії, Ін-т сценічної. позов- в с відділенням ритму в Харкові, разл. курси ритмич. гімнастики. Предмет Р. входив в програми дошкільних дет. установ, консерваторій.

Ін-т ритму в Харкові вів історію з курсів ритмич. гімнастики Жак-Далькроза (осн. в 1912), на базі яких брало була організована приватна школа ритміки О. Адамович, що перейшла потім до учениці Жак-Далькроза Н. В. Романової і склала ядро ​​ін-ту, відкритого в 1920. осн. мети ін-ту - творчий розвиток методу ритмич. гімнастики та підготовка викладачів-ритмист. Учні вивчали Р. сольфеджіо, імпровізацію, біомеханіку, психологію, історію музики, позов-в. У 1922 ін-т влився в Ін-т сценічної. позовсв. Поширенню ідей нового позовква руху і методу ритмич. гімнастики багато в чому сприяв проф. ін-ту С. М. Волконський.

У Москві перші приватні курси для підготовки ритмист-викладачів були відкриті в 1914 (керівник Н. Г. Александрова, одна з рос. Учениць школи Жак-Далькроза). У 1918 курси влилися в Моск. ін-т ритму, його директором стала Александрова. У поч. 20-х рр. він обслуговував св. 70 уч. і воспитат. установ (дет. сади, дет. будинки, загально-освітні. муз. театральні, балетні школи), в уч. план яких брало входила Р. Ін-тами розроблялися разл. науч. напрямки: ритм в музиці, русі, слові, виробничих процесах, архітектурі та ін. ритм як театральний принцип, як інструмент виховання і навіть як оздоровчо-лік. засіб. Систему гармонич. гімнастики, розширила двигат. і худож. можливості людини, запропонувала Л. Алексєєва.

Ритмист Р. Варшавська, Н. Романова, А. Невинський в викладанні пластики спиралися на принципи Жак-Далькроза. Т. Глібова, 3. Вербова, П. Ф. Лес-Гафта, прагнули зблизити физич. культуру з художністю Р. Розвивалася своєрідне напрямок т. н. масових танців, мн. елементи яких брало використовувалися на уроках Р. в дет. садах і мл. класах дет. загальноосвіт. шкіл. Діяльність ентузіастів Р. сприяла розвитку вУкаіни школи ориг. худож. гімнастики, фігурного катання, аеробіки, пластики, пантоміми, еврітміі. Багато груп «алексеевок» (послідовниць системи Алексєєвої), «босоніжок» і мийок, ансамбль студії Дункан під керівництвом М. Борисової працювали за методикою Дункан, ряд шкіл і студій використовували ньому. концепцію.

Паралельно колектив «Держ. студії Гептахор »(1918-34). під керівництвом С. Д. Руднєвої розробляв унікальну методику «музичного руху», найбільш повно втілила пед. і творчі ідеї Дункан. Ініціатором нового методу виступила С. Д. Руднєва. Під впливом творчості Дункан (після її першого приїзду в Україну в 1905). Руднєва почала досліджувати пластич. філософію Дункан, з до-рій вела переписку. У 1914 Руднєва створила студію «Молодий гептахор» (в цьому ж році студія провела конкурсний відбір рус. Дівчаток для навчання в школі Дункан), к-раю в 1918 отримала статус державної і свою назву. У 1919 члени студії були запрошені в Ленингр. ін-т ритму, однак їхня співпраця не здійснилося через відмінності в методиках навчання. В інституті домінувала система Жак-Далькроза, що вимагала більшої схематичності. Гептахоровци прагнули природними виразними рухами передавати емоційні переживання людини. Студійці розглядали Р. в нових просторово-часових відносинах і як би руйнували статику простору і мірності часу.

Однак в 20-30-х рр нек-риє пед. і театральні діячі побачили в P одну з форм буржуазної культури і піддали її жорсткій критиці за прояв естетизму, декадентства і т.зв. У 1923 було прийнято рішення про переведення мийок ін-ту ритму в Ленінград, що означало по суті ліквідацію не тільки ін-ту, а й всієї мийок школи P У 1925 з установою при Держ. академії худож. наук (ГАХН). МРСК асоціації ритмист робилися спроби пожвавлення діяльності в області ритмич виховання В Асоціації діяли секції дошкільна, загаль. шкіл, допоміжних шкіл, муз. і театральних уч закладів, муз. -методична У 1929-33 в Москві працювали трирічні курси P під керівництвом одного з педагогів Ін-ту ритму H II Збруєвим

У 30-х рр йшов процес усунення P з шк. програм Поступово масові заняття P стали переважно проводитися лише в дет. садах і при підготовці культурних заходів У театральних уч закладах P змінив новий уч предмет - «сценічний рух»

Ідеї ​​ритмич виховання, спрямовані на гармонійний. розвиток творч здібностей людини, не затребувані 30-е рр більшість теоретиків P було змушене продовжити розвиток своїх ідей в разл установах напр. Александрова викладала сце-нич P в мийок консерваторії, Руднєва Новомосковскла лекції на курсах керівників гуртків і студій муз. виховання, рит-Місті працювали в клубах, будинках піонерів, студіях худож. руху (тільки в мийок обл їх було ок 50). та ін. Теорія-тич розробки проблем P велися в хореографії лабораторії ГАХН