Тема хохломская розпис - конспект уроку - хохломская розпис

Тема: хохломская розпис.

1.Ознакоміть учнів з хохломской розписом і прийомами її виконання.

2. Виховувати морально-естетичне ставлення до світу.

3.Развівать творчу активність, уяву, образне уявлення, акуратність.

4.Форміровать навички роботи з художніми матеріалами.

5.Освоіть основні види хохломского орнаменту травичка, пряник, під фон, Кудріна.

Тип уроку комбінований.

Устаткування і матеріали:

А. для вчителя: репродукції із зображеннями творів хохломського розпису, карта ЦентральнойУкаіни, роздатковий матеріал з зображенням елементів хохломського розпису і орнаментальних композицій. Таблиця із зображенням предметів хохломського розпису, хохломские вироби, крейда, дошка, гуаш, пензлі, аркуш паперу, баночка з водою, ноутбук, інтерактивна дошка.

Б. для дітей: альбом, фарби акварельні, кисті білячі, простий олівець, баночка для води, палітра, ганчірочка.

Посібники види хохломського розпису. Хохломские вироби.

1. Повторення вивченого матеріалу.

2. Бесіда про історію розвитку хохломского промислу і основних елементах розпису, (презентація)

3. Постановка художньої мети.

4. Виконання тренувальних вправ з написання елементів хохломського розпису і нескладних композицій.

5. Підведення підсумків уроку. Демонстрація і обговорення виконаних робіт.

^ Домашнє завдання. Принести малюнки виробів хохломской розпису, малюнки та вироби учнів ДХШ, малюнки вчителів. Книги з народних промислів.

I. Організаційний момент

Вітаюся. Перевіряю готовність учнів до уроку.

^ II. Підготовчий момент (повторення)

Сьогодні на уроці, перш ніж приступити до нової теми, ми згадаємо, що ми вивчали на попередніх заняттях.

^ Як називається загальна тема курсу?

Декоративно-прикладне мистецтво в житті людини.

Що означає декоративно прикладне мистецтво?

Декоративно-прикладне мистецтво позначає оформлення побутових предметів, які оточують людину, меблів, тканин, зброї, посуду, прикрас одягу.

^ C якою темою ми почали знайомитися в цій чверті?

У цій чверті ми стали знайомитися з народними промислами.

Що ж таке народні промисли?

Народним промислом називають райони, де переважає поширення певного виду народного мистецтва.

^ З якими народними промислами ми ознайомилися на минулому уроці?

На минулому занятті ми говорили про глиняних іграшках: димковской, філімоновской, Каргопольського.

^ Які особливості ви побачили в димковскіх іграшках?

Узагальнена округла форма, немає зайвих деталей, білий фон, простий геометричний візерунок: смужки, кружечки, крапки, хвилі, ромби, кільця.

^ Які кольори використовували майстри для розпису іграшок?

Для розпису димковскіх іграшок кольору вибирали найрізноманітніші контрастні поєднання: оранжевий, зелений, червоний, рожевий, жовтий, блакитний, бузковий та ін. До 10-12 квітів. Фон білий.

Для розпису каргопольская іграшок бралися кольори не дуже яскраві: червоний, оранжевий, золотистий, жовтий, коричневий, болотний та ін. Фон білий.

Для філімоновской іграшки використовували для розпису червоний і зелений колір. Фон жовтий.

^ III. Пояснення нового матеріалу.

Сьогодні на уроці ми продовжимо знайомство з народними промислами, познайомимося з однією з найкрасивіших розписів по дереву - хохломського.

Демонстрація хохломских виробів

Читання літературного уривка

Світ чарівної хохломи

Якось святково жива

Від дихання зими:

Входимо в царство Берендея -

У світ чарівної Хохломи.

Початок показу презентації.

Хохломскую посуд порівнюють із золотою, так і говорять «золота хохлома». І дійсно, хохломская розпис радує яскравими фарбами і сяйвом золота. Своєю красою хохломские вироби можуть посперечатися навіть з дорогим посудом із золота і срібла, хоча зроблені вони з дуже доступного матеріалу-дерева. Праця і талант народних майстрів перетворюють звичайні чаші, барила, сільнички і багато іншого в «золото».

Повертаючись до історії розвитку хохломской розпису можна сказати, що-хохлома так називалося велике торгове село, куди привозилися для продажу вироби з навколишніх сіл. Тут привабливий товар набували купці, а потім збували на ярмарках не тільки по всейУкаіни, а й за її межами. І в свідомості покупців барвиста посуд стала асоціюватися з ім'ям торгового села.

Нижегородське Заволжя - центр мистецтва хохломской розпису-край насичену історію і самобутньої культури.

Зародження хохломского промислу мистецтвознавці відносять до другої половини XYП століття. Дерев'яний посуд з найдавніших часів була в українського людини у великому вживанні: ковші і скобарь в формі пливе птиці, круглі братини, обідні миски, ложки різних форм і розмірів і т. Д.

У стародавні часи в дрімучих заволзьких лісах поблизу торгового села Хохлома перші поселенці, що ховалися від переслідування, були «утеклецамі», т. Е. Втікачами, що сховалися тут від переслідувань за «стару віру», від царського свавілля, поміщицького гніту. Серед них були і художники-іконописці, і майстри рукописної мініатюри. На мізерної землі прогодуватися селянською працею було нелегко, і швидкі люди пристосувалися розписувати дерев'яний посуд, яку тут точили здавна місцеві майстри. Невідома раніше розпис казково змінила скромну кухонне начиння. У народі говорили, що розписував художник свій посуд не простий, а чарівним пензлем сплетеної з сонячних променів. Яскрава, святковий посуд полюбилася не тільки жителям в окрузі, слава про неї рознеслася по всій Русі. Побачивши хохломскую посуд, цар відразу ж здогадався, хто її розписує, і послав в заволжские лісу стражників. Попереджений живописець встиг сховатися, але він навчив премудростям незвичайного ремесла місцевих жителів і залишив їм фарби і чарівну кисть. Таке старий переказ про зародження яскравого і самобутнього мистецтва хохломской розпису.

Учитель. Демонстрація презентації (пояснення технології виготовлення хохломских виробів, показує «білизна».)

Виявляється, перш ніж стати золотою, «хохлома» буває і срібною та глиняної. Про всі ці перетвореннях ми зараз і поговоримо. Подивіться на першу з кухлів. Це - «білизна». Спершу її сушать, а потім шліфують - прибирають все дрібні шорсткості спеціальної шкіркою або на верстаті, а потім вже вона потрапляє до фарбарі. Висушені і відшліфоване виріб треба підготувати під розпис. Спочатку його обмазують лляною олією, а потім особливим складом - вапой або грунтом. Сучасні майстри називають накладення грунту - вапи ґрунтовкою. Вапа червонувато - коричневого кольору, тому що в її склад входить глина. Обмазані вапой гуртка схожа на глиняну - під щільним шаром грунту зовсім не видно дерева. Гарантування виріб висушили в печі, потім відшліфували, і поверхня його стала гладкою і глянсуватою. Після цього кухоль кілька разів обмазали оліфою - так, щоб просочився грунт, і на поверхні його з'явилася липка лакова плівка. До цієї плівці легко пристає полуда - подрібнений в порошок метал. За старих часів лудою служило олово, а зараз - алюміній, сріблястий, легкий і дешевий матеріал. Втирання полуди називається лудінням. Луджена гуртка схожа на срібну: полуда рівним шаром закрила дерево, і, здається, що гуртка відлита з металу - вона сяє матовим сріблястим блиском. І тільки зараз до неї може доторкнутися пензель майстра - фарбаря. Художники працюють вправно і старанно. Звичайні їх інструменти - тонкі пензлики, які вони часто роблять самі з болючих хвостів, "ляпушкі" (шматочок овечої вовни, обмотаний навколо палички, або гриб - дощовик) і невеликі баночки з фарбами. Отже, срібляста луджена гуртка розписана. Художник - фарбар закінчив свою роботу і вже поклав останній мазок фарби. Ну а як же золото? Коли мерехтливе холодним металевим блиском виріб заграє радісним золотим кольором? Цим останнім таїнством відають лачіла і пічник. Раніше розписане виріб покривали кількома шарами лаку - оліфи, а потім гартували в печі при досить високій температурі. І зараз лаковані вручну предмети гартують в електропечі при температурі 160 - 180 градусів. Сучасні лачіли покривають виріб синтетичним жовтим лаком з пульверизаторів - пістолетів. Під плівкою загартованого лаку все, що було в розпису срібним, ставати золотим.

Інструменти і матеріали. Види виробів.

Звичайні їх інструменти - тонкі пензлики, які вони часто роблять самі з болючих хвостів, "ляпушкі" (шматочок овечої вовни, обмотаний навколо палички, або гриб - дощовик) і невеликі баночки з фарбами.

Хохломская розпис виконується масляними фарбами.

Дерево зручний і доступний матеріал для створення предметів побуту.

Скільки різноманітних предметів створюють хохломские майстра: миски і ложки, вази, келихи, тарілки, панно, але ще і цілі набори посуду для квасу, компоту і т.д. а також предмети меблів.

Демонстрація виробів хохломи.

Питання до класу. Хлопці, подивіться уважно на ці вироби і скажіть, який орнамент тут зображений? Але перш давайте згадаємо, що ж означає слово орнамент?

Орнамент - це прикраса, візерунок, що складається з ритмічно повторюваних елементів.

^ Які види орнаменту ви знаєте? Відповіді учнів.

Геометричний - візерунок, що складається з геометричних фігур (ромби, кола і т. Д.). Рослинний - візерунок, що складається з рослинних елементів (квіти, трави, листя). Орнітоморфний - візерунок, де основним мотивом є зображення образу птиці. Зооморфний - візерунок, де основним мотивом є зображення тварин.

У хохломской розпису зустрічається рослинний і орнітоморфний орнаменти.

Учитель. Тепер давайте подивимося, які кольори використовують художники в хохломской розпису.

У хохломской розпису основні кольори червоний і чорний і зовсім небагато жовтого і зеленого для дрібної промальовування-приписок.

Види хохломського розпису

Хохломская розпис буває двох видів: верхове лист і фонове. Верхове лист - це травна розпис, розпис «під листок». Фонове лист - це Кудріна, розпис «під фон». (Показ прикладів листи).

1. Верхове лист

Верхове лист виконується по сріблястому фону. «Травкою» в розпису називається орнамент, виконаний окремими ритмічно розташованими мазками. Головні елементи «травинки» мають свої назви: «завитки», «травинки», «осочки», «крапельки», «вусики», «кущики».

Найменші і тонкі травинки називають - «осочки» «Травинки» малюємо зверху вниз без натиску. Натиск тільки в середині. Приєднайтеся кисть до паперу, щоб залишити слід, це «крапельки». «Завитки» - це те саме, що і «вусики» тільки вже з притиском на кисть.

Всі елементи травного орнаменту малюються відразу пензлем без нанесення попереднього малюнка олівцем, при цьому пензлик треба тримати трьома пальцями перпендикулярно поверхні листа.

Травний орнамент. Всі елементи орнаменту розташовуються на основному завитку (стеблі, гілочці). В орнаменті ритмічно чергуються «травинки», «осочки», «вусики», «листочки», «ягідки».

Розпис під листок. Різновидом «травного» листи є розпис «під листок». Тут вже вводиться зелений і жовтий кольори, при малюванні листочків і червоний традиційний при малюванні ягід (малини, горобини і т.д.).

2. Розпис «під фон»

Більш трудомістка. Починають з прописки контурного малюнка, потім якимось кольором (червоним, чорним) покривають фон навколо малюнка. Великі листя можуть залишитися незафарбованими, тоді вони виходити золотими. Далі виконують райдужку-промальовування жилок на листках, тичинок. І останній етап, як у верховій розпису, - приписка. Її роблять по вже висохлому фону. Використовують всю колірну палітру хохломи.

Ескізи розпис «під фон».

Малюнок «Кудріна» є різновидом розпису «під фон». Для нього також характерні золоті силуети, оточені кольоровим фоном в основному червоним або чорним. Цей орнамент відрізняється своєрідним візерунком, в якому малюнок листя, квітів, плодів відрізняється і складений з округлих кучерява завитків.

Мабуть, найважча з техніки виконання розпис. Її починають так само, як і розпис «під фон», з нанесення контуру малюнка й записування фону. Весь малюнок створюється за рахунок золотих кольорів, листя, а фон, як правило, забарвлений в червоний або чорний колір. Далі виконують райдужку, але вона менш багата, ніж у розписі «під фон». Розпис Кудріна нагадує килим.

Сучасний стан промислу.

Згасає на початку 20 ст. промисел в сучасний час відродився; в 20-х - початку 30 х рр. майстри об'єдналися в артілі. У 1960-х рр. створені фабрика «Хохломской художник» на батьківщині промислу і виробниче об'єднання «Хохломская розпис» в м Семенові, що стали центрами цього художнього промислу. Вони випускають посуд, ложки, меблі, сувеніри та ін.

Виставки. Роботи майстрів хохломской розпису експонуються на різних виставках.

Перш ніж приступити до виконання практичної частини уроку хочу звернути вашу увагу ще раз на прийоми роботи пензлем по оволодінню листи даної розпису. Всі елементи травного орнаменту малюються відразу пензлем без нанесення попереднього малюнка олівцем, при цьому пензлик треба тримати трьома пальцями перпендикулярно поверхні листа.

Показ учителем прийомів роботи пензлем при написанні елементів розпису.

Лунає роздатковий матеріал (додатки 1-8) в залежності від підготовленості учнів. Завдання дається по рядах перший ряд слабо підготовлені учні виконують елементи травного орнаменту, другий ряд більш підготовлені учні виконують розпис «під листок», найбільш обдаровані учні третій ряд виконують композицію пряник або Кудрін за бажанням.

^ IV. Самостійна робота.

При необхідності можете намітити зображення спочатку олівцем.

Під час виконання практичної роботи ходжу по рядам, проводжу індивідуальну роботу. На часто повторювані помилки, звертаю увагу всього класу.

Композиційне розміщення на аркуші паперу

Уміння узгоджувати між собою деталі для об'єднання їх в цілісний ансамбль

Вибираємо найбільш вдало виконані роботи.

Невелике опитування на визначення видів хохломского орнаменту.

Принести малюнки виробів хохломской розпису, малюнки та вироби учнів ДХШ, малюнки вчителів. Книги з народних промислів.