Що таке мистецтво (товстої)

XI Правити

Сталося це з наступних причин. Мистецтво всенародне виникає тільки тоді, коли будь-яка людина з народу, випробувавши сильне почуття, має потребу передати його людям. Мистецтво ж багатих класів виникає не тому, що в цьому потреба художника, а переважно тому, що люди вищих класів вимагають розваг, за які добре винагороджують. Люди багатих класів вимагають від мистецтва передачі почуттів, приємних їм, і художники намагаються задовольняти цим вимогам. Але задовольняти цим вимогам дуже важко, так як люди багатих класів, проводячи своє життя в неробстві і розкоші, вимагають неперестанно розваг мистецтвом; виробляти ж мистецтво, хоча б і самого нижчого розбору, не можна по сваволі, - треба, щоб воно само народилося в художника. І тому художники, для того щоб задовольнити вимогам людей вищих класів, повинні були виробити такі прийоми, за допомогою яких вони могли б виробляти предмети, подібні мистецтву. І прийоми ці виробилися.

Прийоми ці наступні: 1) запозичення, 2) копіювання, 3) разюче і 4) цікавість. Перший прийом полягає в тому, щоб запозичити з колишніх творів мистецтва або цілі сюжети, або тільки окремі риси колишніх, всім відомих поетичних творів, і так переробляти їх, щоб вони з деякими доповненнями представляли щось нове.

Такі твори, викликаючи в людях відомого кола спогади про художніх почуттях, випробуваних раніше, справляють враження, подібне мистецтву, і сходять між людьми, які шукають насолоди від мистецтва, за таке, якщо при цьому дотримано ще й інші необхідні умови. Сюжети, запозичені з колишніх художніх творів, називаються звичайно поетичними сюжетами. Предмети ж і особи, запозичені з колишніх художніх творів, називаються поетичними предметами. Так, вважаються в нашому колі всякого роду легенди, саги, старовинні перекази поетичними сюжетами. Поетичними ж особами і предметами вважаються діви, воїни, пастухи, пустельники, ангели, дияволи в усіх видах, місячне світло, грози, гори, море, прірви, квіти, довге волосся, леви, ягня, голуб, соловей; поетичними взагалі вважаються всі ті предмети, які частіше за інших вживалися колишніми художниками для своїх творів.

Другий прийом, який дає подобу мистецтва, це те, що я назвав подражательностью. Сутність цього прийому полягає в тому, щоб передавати подробиці, супутні тому, що описується або зображується. У словесному мистецтві прийом цей полягає в тому, щоб описувати до найменших подробиць зовнішній вигляд, обличчя, одягу, жести, звуки, приміщення дійових осіб з усіма випадковостями, які зустрічаються в житті. Так, в романах, повістях при кожній промові дійової особи описується, яким голосом він це сказав, що при цьому зробив. І мови самі передаються не так, щоб вони мали найбільший сенс, але так, як вони бувають недоладні в житті, з перервами і недомовками. У драматичному мистецтві прийом цей полягає в тому, щоб, крім наслідування мови, вся обстановка, всі дії осіб були точно такі ж, як в реальному житті. У живописі прийом цей зводить живопис до фотографії і знищує різницю між фотографією і живописом. Як не здавалося б дивно це, прийом цей вживається і в музиці: музика намагається наслідувати не тільки ритмом, а й самими звуками, тими звуками, які в житті супроводжують тому, що вона хоче зображати.

Третій прийом - це вплив на зовнішні почуття, вплив часто чисто фізичне, - те, що називається разюче, ефектністю. Ефекти ці у всіх мистецтвах складаються переважно в контрастах: в зіставленні жахливого і ніжного, прекрасного і потворного, гучного і тихого, темного і світлого, самого звичайного і самого надзвичайного. У словесному мистецтві, крім ефектів, контрастів, є ще ефекти, що складаються в описі або зображенні того, що ніколи не описувалося і не зображувалося, переважно в описі і зображенні подробиць, що викликають статеву похіть, або подробиць страждань і смерті, що викликають почуття жаху, - так, наприклад, щоб при описі вбивства було протокольне опис розривів тканин, пухлин, запаху, кількості та виду крові. Те ж саме і в живописі: крім контрастів всякого роду, входить у вжиток в живопису ще контраст, що складається в ретельній обробці одного предмета і недбалості всього іншого. Головний же і вживаними в живопису ефект - це ефект світла і зображення жахливого. У драмі звичайнісінькі ефекти, крім контрастів, - це бурі, громи, місячне світло, дії на морі або біля моря і зміна костюмів, оголення жіночого тіла, божевілля, вбивства і взагалі смерті, при яких вмирають з подробицею передають все фазиси агонії. У музиці найуживаніші ефекти - це те, щоб з найслабших і однакових звуків починалося crescendo і ускладнення, що доходить до найсильніших і складних звуків всього оркестру, або щоб одні й ті ж звуки повторювалися arpeggio у всіх октавах різними інструментами, або те, щоб гармонія, темп і ритм були абсолютно не ті, які природно випливають з ходу музичної думки, а вражали б своєю несподіванкою.

Такими є деякі з вживаними ефектів у всіх мистецтвах, але, крім того, є ще один і загальний всім мистецтвам: це - зображення одним мистецтвом того, що властиво зображати іншому, так щоб музика «описувала», як це робить вся програмна музика, і вагнерівська , і його послідовників, а живопис, драма і поезія «виробляли б настрій», як це робить все декадентське мистецтво.

Четвертий прийом - це цікавість, тобто розумовий інтерес, що приєднується до твору мистецтва. Цікавість може полягати в заплутаній зав'язці (plot), - прийом, який недавно ще дуже вживався в англійських романах і у французьких комедіях і драмах, але тепер став виходити з моди і замінився документальністю, тобто грунтовним описом будь-якого або історичного періоду, або окремої галузі сучасного життя. Так, наприклад, цікавість полягає в тому, що в романі описується єгипетська або римська життя, або життя рудокопів, або кацапів великого магазину, і Новомосковсктель зацікавлений і цей інтерес приймає за художнє враження. Цікавість може полягати також в самих прийомах вираження. І цього роду цікавість стала тепер дуже споживані. Як вірші і прозу, так і картини, і драми, і музичні п'єси пишуть так, що їх треба вгадувати, як ребуси, і цей процес вгадування теж приносить задоволення і дає подобу враження, одержуваного від мистецтва.

Дуже часто говорять, що твір мистецтва дуже добре, тому що воно поетично або реалістично, або ефектно, або цікаво, тоді як ні те, ні інше, ні третє, ні четверте не тільки не можуть бути мірилом гідності мистецтва, але не мають нічого спільного з ним.

Цінувати твір мистецтва за ступенем його реалістичності, правдивості переданих подробиць так само дивно, як судити про поживність їжі за зовнішнім виглядом її. Коли ми реалістичністю визначаємо цінність твору, ми цим показуємо тільки те, що говоримо не про твір мистецтва, а про підробку під нього.

І поетичність, і наслідування, і разюче, і цікавість можуть зустрічатися в творі мистецтва, але не можуть замінити головного властивості мистецтва: почуття, випробуваного художником. Останнім же час в мистецтві вищих класів більшість предметів, які видаються за предмети мистецтва, суть саме такі предмети, тільки подібні мистецтву, але не мають в основі головного властивості мистецтва - почуття, випробуваного художником.

Для того щоб людина могла зробити справжній предмет мистецтва, потрібно багато умов. Потрібно, щоб людина цей стояв на рівні вищого для свого часу світогляду, щоб він пережив почуття і мав бажання і можливість передати його і при цьому ще мав талановитість до якого-небудь роду мистецтв. Всі ці умови, потрібні для твори справжнього мистецтва, дуже рідко з'єднуються. Для того ж, щоб виробляти з допомогою виробилися прийомів: запозичення, наслідування, ефектності і цікавості, подібності мистецтва, які в нашому суспільстві добре винагороджуються, потрібно тільки мати талант в якій-небудь області мистецтва, що зустрічається дуже часто. Талантом я називаю здатність: в словесному мистецтві - легко висловлювати свої думки і враження і помічати і запам'ятовувати характерні подробиці; в образотворчому мистецтві - здатність розрізняти, запам'ятовувати і передавати лінії, форми, фарби; в музичному - здатність відрізняти інтервали, запам'ятовувати і передавати послідовність звуків. Як тільки в наш час людина має такий талант, так, навчившись техніці і прийомам підробки свого мистецтва, він може, якщо у нього атрофовані естетичне почуття, яке зробило б йому противними його твори, і якщо у нього є терпіння, вже не перестаючи до кінця днів своїх складати твори, що вважаються в нашому суспільстві мистецтвом.

Для виробництва таких підробок існують в кожному роді мистецтва свої певні правила або рецепти, так що талановита людина, засвоївши їх, може вже à froid, холодним способом, без найменшого почуття, виробляти такі предмети. Для того, щоб писати вірші, талановитому до словесності людині тільки потрібно привчити себе до того, щоб уміти на місце кожного, одного справжнього, потрібного слова вживати, дивлячись на вимогу рими або розміру, ще десять приблизно те ж що означають слів, і привчитися потім всяку фразу, яка, для того щоб бути ясною, має тільки одне властиве їй розміщення слів, вміти сказати, при всіх можливих переміщеннях слів, так, щоб було схоже на деякий сенс; привчитися ще, керуючись попадаються для рими словами, вигадувати до цих слів подібності думок, почуттів або картин, і тоді така людина може вже не перестаючи виготовляти вірші, дивлячись по потребі, короткі або довгі, релігійні, любовні або цивільні.

І такі романи і повісті, якщо тільки вони будуть рясніє добре поміченими і записаними подробицями, найкраще еротичними, будуть вважатися творами мистецтва, хоча б в них не було і іскри пережитого почуття.

Для твору мистецтва в драматичній формі талановитій людині, крім усього того, що потрібно для роману і повісті, потрібно ще навчитися вкладати в уста своїх дійових осіб якомога більше влучних, дотепних слів, користуватися театральними ефектами і вміти так переплітати дії осіб, щоб на сцені не було жодного довгої розмови, а було б якомога більше суєти і руху. Якщо письменник вміє це робити, то може писати не перестаючи драматичні твори одне за іншим, обираючи сюжети з кримінальної хроніки або з останнього займає суспільство питання, на кшталт гіпнотизму, спадковості і т. П. Або з найдавнішою і навіть фантастичною області.

Талановитій людині в області живопису або скульптури ще легше виробляти предмети, подібні мистецтву. Для цього йому потрібно тільки навчитися малювати, писати фарбами і ліпити, особливо голі тіла. Вивчившись ж цього, він може не перестаючи писати одну картину і ліпити одну статую за одною, дивлячись по нахилам, обираючи сюжети або міфологічні, або релігійні, або фантастичні і символічні, або зображуючи те, про що пишуть в газетах: коронацію, страйк, турецько -Грецька війну, лиха голоду; або, що саме звичайне, зображуючи все, що здається красиво: від голої жінки до мідних тазів.

Для твори музичного мистецтва талановитій людині ще менш потрібно того, що становить сутність мистецтва, тобто почуття, яке заражало б інших; але зате більше, ніж для будь-якого іншого мистецтва, крім хіба танцювального, потрібно фізичного, гімнастичного праці. Для музичного твору мистецтва потрібно перш за все навчитися так само швидко рухати пальцями на якомусь інструменті, як швидко рухають ті, які дійшли в цьому до найвищого ступеня досконалості; потім треба дізнатися, як писали в старовину багатоголосну музику, що називається навчитися контрапункту, фуги, потім вивчитися оркеструвати, тобто як користуватися ефектами інструментів. Вивчившись ж всього цього, музикант вже може не перестаючи писати один твір за іншим: або програмну музику, або опери і романси, придумуючи звуки, більш-менш відповідні словами, або камерну музику, тобто брати чужі теми та переробляти їх контрапунктом і фугою в визначених формах, або, саме звичайне, фантастичну музику, тобто брати випадково підкручують під руку поєднання звуків і нагромаджувати на ці випадково підвернувся звуки всякого роду ускладнення і прикраси.

Так у всіх областях мистецтва виробляються по готовому, виробленому рецептом підробки під мистецтво, які публіка наших вищих класів приймає за справжнє мистецтво.

І ось ця-то підміна творів мистецтва підробками під нього і була третьою і найважливішим наслідком відділення мистецтва вищих класів від всенародного.

1. ↑ фр. ayant beaucoup d'acquis - з великим життєвим досвідом.
2. ↑ фр. à la Guillaume Tell - як у Вільгельма Телля.
3. ↑ Існує апарат, за допомогою якого дуже чутлива стрілка, наведена в залежність напруги м'яз руки, показує фізіологічна дія музики на нерви і м'язи. (Прим. Л. Н. Толстого.)