Про що говорять руки межі танцю

Руки для танцюриста - що крила для птаха. І нехай злетіти вони не допоможуть, але саме руки створюють цю грацію, плавність і манеру руху. Танцюрист з сильними і технічними ногами, але з «неживими» руками не буде цікавий глядачеві. Руки повинні бути здатні висловлювати всю палітру емоцій - від печалі до радості, від гніву до подиву! Персонаж, характер, настрій - все це зчитується за особливими рухам рук. Однак досягти повного отожествления роботи рук і почуттів можна тільки трудомісткими напрацюваннями, тренуваннями і репетиціями. Що ж за шлях потрібно пройти, щоб зробити руки «танцюючими»?

Саме класичний балет - батько танцюристів з виразними руками. Три непорушні позиції рук, що з'явилися задовго до Агрипини Яківни Ваганової, стали основою для появи таких витончених плавних ліній. Роль рук в танці не тільки естетична: руки підтримують тіло танцюриста в стрибках, поворотах та інших рухах, вони допомагають створити додатковий апломб і стійкість. А так же руки «розповідають» глядачеві історію свого героя, думки, переживання, емоції ... Але класичний танець - штука строго структурована і навіть розповідати сюжет руки будуть по закладеної схемою. Схема ця створювалася численними десятиліттями, доповнювалася і відточувалася. І сьогодні в будь-якому напрямку ми вдаємося так чи інакше до системи роботи рук класичної хореографії.

З чого почати постановку рук?
1. струсіть рукою.
2. Тепер, коли вона розслаблена, витягни вказівний палець трохи, потім зроби те ж саме з мізинцем.
3. Злегка простягни великий палець до середньої фаланги середнього.
4. Переконайтеся в тому, що жоден з пальців не скорчившись. Пальці не повинні торкатися, чи знаходиться дуже далеко один від одного. Не можна допускати, щоб руки виглядали жорсткими.
5. Не забудь про зап'ястях! Тримай їх піднятими, щоб продовжити лінію рук, не "заламувати» їх.

Є незліченна безліч інших варіацій форм рук, які використовують танцюристи. Руки допомагають зображувати різних персонажів в танці. Але якою б не була їхня роль і намір, руки завжди повинні здаватися природними.

Правила виконань позицій рук
На початку рекомендується вивчати окремо підготовче положення і угруповання пальців, наведену вище, потім першу і третю позицію рук. Пізніше приступають до розучування другій позиції.

1. У першій позиції обидві руки округлені в ліктях і зап'ястях і зі зближеними кистями підняті перед собою на рівні діафрагми, долоні звернені до себе.
2. У другій позиції руки при злегка округлених ліктях і зап'ястях розкриті в сторони трохи попереду корпусу і трохи нижче рівня плечей, долоні звернені вперед.
3. У третій позиції обидві руки в овальному положенні підняті вгору кілька попереду корпусу зі зближеними кистями, долоні звернені вниз. Відстань між зближеними кистями рук в першій і третій позиціях повинно бути мінімальним.

Важливо вчитися переводити руки з позиції в позицію, стежачи за переходами з одного стану в інше. Переклади рук слід виконувати в повільному темпі, з зупинкою в кожній позиції, включаючи вихідне положення. Слід включати роботу голови, поглядом проводжаючи рух руки. Всі рухи рук і голови повинні бути узгоджені між собою.

Отже, шлях до знаходження живих, артистичних, балакучих рук аж ніяк не короткий. І головне - немає меж розвитку їх виразності. Звичайно, як і в будь-якому початку шляху варто починати з відточування бази, а потім на кожному етапі навчання ускладнювати роботу рук, підключати голову і корпус, а так само ноги. Все це відпрацьовується спершу в екзерсиси елементарно, потім в port de bras, adajio і, нарешті, в allegro. Але така напрацювання допоможе незабаром досягти великої мети - зробити руки по-справжньому танцювальними і в польоті, як крила птаха. Так, в єдиному сплаві з технікою і створюється м'який артистизм танцювальних рук.