Остинатной малюнки для розвитку координації

Terry Bozzio поза сумнівами один з топових барабанщиків планети. Він грав у Frank Zappa і Jeff Beck, в таких групах як UK, the Brecker Brothers і у власному проекті родом з 80'x - Missing Persons. Він записував альбоми з дюжиною відомих груп включаючи Duran Duran і навіть Korn. Він як і раніше один з найбільш затребуваних барабанщиків дають майстер-класи, неперевершений майстер поліритмія будь-якого роду і соло поверх остинатной патернів. Зараз барабанщик живе тим, що на сайті Drum Channel присвячує себе бесід про життя з барабанщиками і спільним Джемі.

На своїх майстер-класах Террі Боззио демонструє неймовірний рівень гри, настільки високого рівня, що у слухачів падає щелепу при звуках витончених остинатной малюнків, в тому числі і від звичайних джазових партій на простенькій бібоповой установці. На одному з майстер-класів його запитали, як він розвинув свої вміння. Відповідь маестро ми зараз і розберемо. Отже, кілька вправ для бажаючих підвищити ефект від занять.

Що таке остинато?

"Будь-яка повторюється музична фраза» - відповідає Bozzio. "Виконує роль аккомпанімента, підлеглого основної лінії у вигляді мелодійної або ритмічної імпровізації."

Якщо ви думаєте, що гра остинатной малюнків тільки для сверхбарабанщіков, то помиляєтеся. Більшість книг для барабанщиків використовують остинатной малюнки для розвитку координації. У типовому рок-бите з малим на 2 і 4, восьмими на хай-хете і варіаціях на бас-барабані, що повторюється патерн восьмих нот в хай-хете поверх бекбіта в малому, можна назвати остинатной малюнком по відношенню до малюнка в бас-барабані, який виконує роль мелодії. Змінюючи мелодію в ногах по відношенню до постійного малюнку в руках, додайте пару брейків (заповнень) і ви вже рок-барабанщик.

Звичайно ж, все не так просто, але ідея вам зрозуміла. Зверніть увагу, що остинато не обов'язково грати тільки в руках. Якщо ви вивчали спід-метал або ритми самби, то там остинато в нозі, а мелодія в малому барабані. Вивчаючи джаз ви граєте свінг в Райді і закриваєте хет на 2 і 4, створюючи тим самим остинато в правій руці і лівій нозі, залишаючи місце для мелодій в малому і бас-барабані. Подивимося на деякі специфічні ідеї застосування остинато у вашій грі.

Як Боззио пояснює на своїх майстер-класах, він використовує ці ритми шістнадцятими на початкових стадіях розвитку координації при роботі над новим остинато.

Bozzio також використовує деякі полірітміческіе малюнки засновані на грі кожної третьої, п'ятої або сьомої шістнадцятої ноти. Наприклад, кожна третя шістнадцята нота це такти H, C і B. (Якщо взяти потік шістнадцяті нот і акцентувати кожну третю, а потім ненаголошене ноти прибрати, вийдуть ті самі комбінації H, C і B. Для наочності файл pdf з прикладом. Іншими словами , Bozzio відпрацьовує всі можливі комбінації ударів і акцентів, які можуть зустрітися в четвертний тривалості, і користується схемою від «A до P», щоб чітко усвідомлювати, яку саме комбінацію він отримує, вибравши в якості остинато пульсацію 3/16 або 5/16. - прим. Drumspeech.com). Кожна п'ята це A, B, C, D і P. У Bozzio ще часто зустрічається набір з Тріольний ритмів, але в рамках цієї статті зупинимося на ритмах шістнадцятими.

Що порадиш на початку роботи над новим матеріалом?

Головне це дуже повільний темп і промовляння. На початковому рівні вчимося бачити кожну ноту як права, ліва, злита або пауза. Так що промовляючи малюнок як, наприклад права, ліва, злита, ви говорите собі що ви робите. І тільки після того як проговорили, граєте що сказали. На следующей стадии вы научитесь слышать и чувствовать два разных ритма. Для мене такий підхід працює.

На майстер-класі Bozzio показав приклад використання цих малюнків з фанковим остинато. Його ліва нога грає чверті, права рука грає бекбіт в той час як ліва рука грає по хай-Хету кожні "та, і, та" створюючи цікавий диско грув. Він грає кожен такт чотири такту, потім переходить до наступного.

Одне з відомих його заповнень на подвійний педалі є потік постійних шістнадцяті в малому з роздачею акцентів по тарілках чайна з посиленням в правий або лівий бас-барабан в залежності від того, яка рука ударяє в тарілку.

Більш досвідчені барабанщики можуть спробувати іншу ідею, куди складнішу. Вона заснована на грі безперервних шістнадцяті між бас-барабанами і малим барабаном, партія якого представляється у вигляді простенького малюнка восьмими. Слабкі частки грайте слабкою ногою (ліва у правшів). Якщо подивитися ноти пісні Loki яку грає Thomas Lang, то ви помітите, що у нього такий же підхід в грі на подвійний педалі. Можна комбінувати ці приклади, для створення бекбітових грувів як це наведено на малюнку знизу.

Підхід до гри на подвійний педалі у нього схожий з барабанщиками з джазовим освітою, такими як Gregg Bissonette.

"Зазвичай провідна у мене права. Якщо це безперервний малюнок типу Дагга-Дагга-Дагга-Дагга, то провідна ліва, тому що я звик грати лівою на хай-хете на сильну частку додаючи праву ногу в проміжки. Коли я грав джаз в стилі гри Tony Williams, для мене було природним грати LRLR в безперервних малюнках і починати з правого в ламаних заповненнях. "

Ти в основному граєш з піднятою (кволий-ап) або опущеною п'ятою (кволий-даун)?

По різному. Швидкі вставки на бас-барабані йдуть між руками і ногами я граю з піднятою п'ятою. Безперервний потік на бас-барабані або шаффл теж з піднятою, але все інше граю з опущеною заради гарного балансу.

Як ти займаєшся?

"Чи не втомлюся повторювати: коли займаєтеся, пробуйте то, що не знаєте як зіграти. Деякі люди грають то що знають і називають це практикою, а потім дивуються відсутності прогресу. Я вважаю, що крім м'язів потрібно включати в роботу і мізки. Навіть під час розминки я пробую речі, які не знаю як зіграти і це допомагає включати в роботу мізки і координацію. В общем, не ограничивайте себя только игрой парадидлов, только потому, что вы научились их играть. Велика ймовірність що від такої розминки ваша розумова діяльність перейде в режим сну під час розігріву м'язів.

Коли берешся за щось нове, не чекаєш, що буде легко і просто. Потрібно витратити час, покласти своє его на полицю і відчувши себе знову початківцям братися за справу і це єдиний спосіб прогресувати. Щось буде легше даватися завдяки роботі вже виконану в минулому, але більша частина з нового як з чистого аркуша. Всі пам'ятають як складно було зіграти дріб подвійними, тримати правильно палички або скоординувати свій перший складний біт. С первого раза никто правильно не сделает, так почему теперь будет по-другому.

Яке мені, вже за 60, пробувати грати те, що я не знаю як зіграти? Повинно стати звичкою з невеликим болем долати це. Це як фізичні вправи, немає особливого бажання їх робити, але вже в процесі приходить задоволення.