Малювання по сітці - малюємо іриси по сітці - дика правда
Суть малювання в тому, що ми розбиваємо зображення на невеликі клітини, кожну з яких нам буде легко скопіювати в таку ж клітинку на аркуші. Ми вже змальовували подібним чином квітка, тепер візьмемося за більш складний малюнок.
По-перше, нам знадобитися сітка - прозора розкреслений на квадрати плівка, яку ми належимо на вихідний малюнок або фото. Можна надрукувати її на принтері на спеціальній плівці для слайдів. Також підійде целофан, целофановий файл для зберігання документів або обкладинка для зошита, все це легко купити в канцелярському магазині. Є ще варіант: зробіть ксерокопію оригіналу і безпосередньо расчертите.
Якщо ви вирішили зробити сітку з файлу, Вам знадобиться лінійка і незмивний маркер з тонким кінцем. Візьміть прозорий пластиковий лист, покладіть його більш довгою стороною до себе, і, починаючи з верхнього лівого, робіть маленькі позначки маркером на файлі через однакову відстань. Зробіть так по всій верхній стороні целофанового листа. Тепер спустіть лінійку до нижнього краю і, починаючи знову з лівого боку, зробіть точно такі ж позначки внизу. Таким чином проведені лінії будуть строго паралельні. З'єднайте позначки по лінійці.
Тепер робимо ті ж операції, але в іншому напрямку. Крок тог же самий, щоб вийшли саме квадрати, а не прямокутники. Який крок вибрати? Залежить від масштабу малюнка і кількості деталей. Квадрата 2х2 см для малюнка без дрібних деталей досить.
Для зручності користування сіткою рекомендую її пронумерувати: одну сторону буквами, іншу цифрами. Робочий лист розкреслив в такому ж порядку, взявши олівець Н або НВ. і так само, як прозору сітку, пронумеруємо. Тоді Ви не заплутаєтеся в клітинах.
Сітка дозволяє робити масштабування, тобто міняти розмір. Припустимо, прозора сітка розкреслений на квадрати 1х1 см, якщо на робочому аркуші ви накресліть квадрати розміром 2х2, то малюнок збільшитися в 2 рази.
Я довго думала, який сюжет взяти для малюнка. Для першого разу картинка повинна бути контрастною, з малою кількістю деталей. Я вибрала іриси, вони красиві і вдалі по композиції.
Однак трапляється, що вихідне фото потрібно трохи виправити в плані композиції, виконавши кадрування - вибір «кадра» з усієї фотографії. Наприклад, у вас є портрет людини до пояса, а Ви хочете намалювати тільки особа.
Віллем Клас Хеда. Натюрморт з крабом
Отже, є копіювальна сітка і розкреслений лист. Я намалювала сітку в програмі Corel Draw. наклала на фото і роздрукувала. Довга сторона оригіналу 20 см, копіювати буду на лист висотою 30 см, тобто збільшую в 1,5 рази. На робочому аркуші клітини 2х2 см.
Проаналізуйте фото: де крайні точки картинки, верху і внизу, зліва і справа; де лінії перетинаються, як переходять одна в іншу. Лінія, вписана в квадрат більше схожа на графік функції, які Ви напевно креслили в школі - проста лінія, яку легко перемалювати, орієнтуючись на краю квадрата. Я пропоную подивитися на чорно-білу копію квітів посиленим контрастом. Найсвітліші ділянки - борідки (тичинки) на нижніх пелюстках, середні сірі тони - верхні пелюстки квітів і стебло, найтемніші - нижні пелюстки, і в них теж є більш темні ділянки.
Починаємо перемальовувати малюнок по клітинам. Знайдіть якусь початкову точку, зазвичай це сама верхня або сама нижня точка малюнка. Важливо визначити її точне положення по нумерації клітин, щоб вся композиція не змістилася. В даному випадку, мені зручніше почати знизу, зі стебла.
Спочатку прорисовуємо контур квітів і стебла і основні внутрішні лінії. Потім відзначаємо глибокі складки на пелюстках. Деякі краю пелюсток мають складні обриси, не бійтеся помилитися, адже квіти живі, лінія повинна бути невимушеною, але надмірно теж спрощувати не варто.
Після цього сітка не має важливого значення, нам доведеться її заштриховувати і прати по ходу накладення тону і промальовування деталей. Починаємо штрихування світло-сірих і середніх сірих тонів. Верхні пелюстки мають борозенки, штріхуем у відповідному напрямку. Трохи растушевиваем і знову штріхуем.
Тепер переходимо до більш темним тонам нижніх пелюсток, стебла і бутони. Візьміть олівець помягче. Відразу ж розтушовуйте і додавайте штрихи, поки не досягнете рівного тону і плавних переходів. Не забувайте про фон. На задньому плані у нас біле поле, але поруч з ірисами є блакитні тіні, які ми відзначимо м'яким сірим тоном.
Додаємо деталі: чорні смужки і світлі цяточки на нижніх пелюстках, прожилки. Підправляємо краю. Активно користуйтеся гумкою для поправок і висвітлення деталей. Я чіткіше промальовувати складки пелюсток, додаю листочок в самому низу .... Чому я не намалювала його відразу, на етапі промальовування контурів? Тоді він здався мені зайвим, а тепер бачу, що так буде цілісною. У природі все зовсім.
На заключному етапі стираємо сітку і остаточно опрацьовуємо деталі. Один з важливих питань малюнка і живопису: де зупинитися? Все залежить від того, що ви хочете отримати: фотореалістичну роботу або начерк, невимушено виконану картину для прикраси спальної або навчальний етюд. Мій малюнок ближче до імпресіонізму, Ваш перший, можливо, не буде ідеальним, але нехай це буде приємним починанням і стимулом для подальшої роботи.
