Як це знято «Втеча з Шоушенка»

літературна основа

Фільм є кіноадаптацією повісті Стівена Кінга «Ріта Хейворт і порятунок з Шоушенка» про банкіра Енді Дюфрейна, який потрапив до в'язниці за несправедливим звинуваченням у вбивстві, і зумів втекти. Характерні риси стилю самого екранізується письменника наших днів тут у наявності. Короткі, але ємні діалоги, ясно окреслені характери, архетипічні персонажі, звернення до таємним страхам і сумнівам аудиторії, багатошаровість і життєствердження - це все від Кінга. У той же час треба віддати належне режисеру Френк Дарабонт, який написав сценарну адаптацію. Вносячи необхідні правки в першоджерело, він зробив, здається, неможливе - поліпшив Стівена Кінга.

Фільм має просту і одночасно специфічну драматургічну структуру, близьку до новелістичної. І хоча розподіл на умовні голови не супроводжуються назвами, як, скажімо, в кіноальманаху або в «Кримінальному чтиві», воно очевидно. Магістральний сюжет, - шлях головного героя до звільнення, - розкривається в ряді невеликих, які йдуть одна за одною і мають свою інтригу, історій: вбивство і суд, перший день, а потім перші роки в тюрмі, звільнення старого Брукса і т.д. Кожна з цих новел має ключові драматургічні елементи, в т.ч. зав'язку, розвиток і кульмінацію. Знаменується поділ зазвичай затемненням, причому, як правило, воно йде за сценами до тюремної камери. Плюс такої структури полягає в тому, що вона концентрує дію і допомагає утримувати увагу глядача - історія, розказана від початку до кінця за 15-20 хвилин, легко сприймається, і, разом з тим, розкриває частина основної, великої історії.

закадровий голос

Оскільки в тюрмі відбувається велика частина дії, вибір будівлі для зйомок був особливо важливий. Необхідні локації знайшли після трьох місяців пошуків. Пустувала виправна колонія в Менсфілді, штат Огайо, була побудована на рубежі XIX-XX століть в неороманском стилі і нагадувала середньовічний неприступний замок. Незважаючи на жалюгідний стан будівлі, тут було вирішено провести більшу частину зйомок, правда, знадобилася грунтовна реставрація, яка зайняла два місяці. Серед винятків були інтер'єри тюремних камер, приблизні копії яких вишикували в павільйоні. До речі, саме завдяки «Побіжу з Шоушенка» менсфілдская в'язниця сьогодні - музей, що привертає відвідувачів з усього світу.

операторська робота

У «Втечі з Шоушенка», знятому Роджером Дікінса, оператором більшості фільмів братів Коен, є кілька хрестоматійних прикладів того, як образотворчими засобами, роботою камери можна висловити необхідні думки, ідеї та створити потрібну атмосферу. Значна роль у фільмі відведена великим планам і зйомці на рівні очей, що дозволяє глядачеві відчути близькість до героям, посилити залученість в те, що відбувається і підкреслити важливість пережитого персонажами. У приміщенні в'язниці дію, як правило, відбувається в напівтемряві, що виявляє стан неволі і відчуженості героїв. Коли ж Енді Дюфрейна у виконанні Тіма Роббінса вдається втекти, його висвітлюють яскраві спалахи блискавок, знаменуючи тим самим здобуту свободу.

До слова, знаменитого кадру, знятого за допомогою крана, коли Енді, що омивається дощем, простягає руки до неба, у фільмі могло і не бути. Його зімпровізували, щоб якось завершити епізод втечі - планувалися сцени, де герой довго біжить, сідає на потяг і т.д. були зняті, тому що група вибилася з графіка.
Інша вражаюча сцена, теж знята за допомогою крана - коли начальник охорони збирається скинути Енді з даху.

Камера панорамує над героями, показуючи одночасно простору даху і двору, що дозволяє глядачеві з особливою гостротою відчути небезпеку, яка загрожує Енді. Ефект тим більше вдається, якщо ви боїтеся висоти. У фільмі, до речі, часто використовуються плавні кругові і напівкругові панорами, що є поширеним прийомом для підкреслення вічності сюжету або окремих мотивів.

Також у стрічці можна знайти кілька ефектних прикладів використання зуму. Наплив у напрямку до Енді під час оголошення вироку передає жах героя, усвідомлення ним жахливості рішення суду і безпросвітності майбутнього. Інший приклад - директор в'язниці зриває зі стіни плакат, за яким виявляє пройдений Енді лаз. Камера плавно віддаляється від спантеличених осіб героїв, як би виявляючи дистанцію між їх уявленнями про Енді і тим, яким він виявився насправді.

Додамо, що Роджер Дікінс за «Втеча з Шоушенка» отримав свою першу з одинадцяти номінацій на «Оскар».

християнський символізм

Як і годиться фільму, знятому за Стівеном Кінгом, «Втеча з Шоушенка» наповнений символами і метафорами, навколо яких невпинно ведуться суперечки і дискусії. Виключне роздолля тут відкривається, звичайно ж, для співвіднесення фільму з християнської міфологією. Крім прямих відсилань, начебто звучать цитат зі Святого Письма або молотка по каменю, захованого в Біблії на сторінках Виходу, можна знайти і більш завуальовані. Директор в'язниці і начальник охорони - це, зрозуміло, диявольські образи, страхітливі, спокушали і карають. В образі Енді часто бачать пророків, наприклад, Мойсея або навіть Христа. Мотиви неправедного суду (через якого Енді опиняється у в'язниці), вічних мук (у Енді 2 довічних терміну) або воскресіння (Енді повертається на свободу під новим ім'ям) - часто зустрічаються в християнстві.

Світова культура

Крім християнства, у фільмі досить відсилань і до інших феноменам світової культури, що, до речі, і є однією з головних причин популярності стрічки. Сюжет місцями перетинається з «Графом Монте-Крісто» Олександра Дюма, а сама книга згадується героями. До того ж, мотив несправедливого ув'язнення і втечі на свободу зустрічається, напевно, в будь-якій культурі. У кінематографі багатьох країн, а вже тим більше в Голлівуді, можна виявити свою традицію тюремних фільмів. «Втеча з Шоушенка» так чи інакше, відсилає до класики цього жанру, на зразок «Я - побіжний каторжник», «Велика ілюзія», «Любитель птахів з Алькатраса», «Велика втеча» і багатьом іншим. Також світ кінематографа і масової культури допомагає відтворити атмосферу минулого і включити в неї героїв - втекти Енді допомагають настінні плакати з його улюбленими актрисами, символами епох Ритою Хейворт, Мерилін Монро і Рекел Уелч.