Філіп Копачевський «найбільше ціную в музиці процес творення»

Як хочеться часом зазирнути у творчу лабораторію художника! Побачити начерки, етюди, ескізи ... Образотворче мистецтво дозволяє це зробити. Музичне - практично ніколи. Пошуки залишаються за кадром. Ми можемо лише здогадуватися, як довго виконавець працював над образом, шукав переконливу трактування, долав технічні перепони, домагався потрібної фарби.

«Найбільше я ціную в музиці процес творення!» - зізнається піаніст Філіп Копачевський, і ти зайвий раз переконуєшся: це майстер. Він ні на хвилину не розслабляється. Він думає, шукає, полемізує сам з собою навіть під час інтерв'ю. Він готується до наступного свого концерту. Ми розмовляємо з Філіпом якраз в перерві між концертами.

- Сьогодні у вас день відпочинку?

- А часто вдається відпочити? Свята, відпустку? Вихідні випадають?

- Не дуже часто, але бувають.

- І як ви відпочиваєте? На самоті за роялем?

- За роялем я зазвичай займаюся.

- Тобто, музика - завжди робота?

- Не зовсім. Це і робота, і задоволення. Це все життя, адже музика звучить в голові, навіть коли не граєш. Це нескінченний процес.

- А розпорядок дня, певні звички у Вас є?

- Певного розпорядку дня у мене немає. Коли ти постійно в дорозі, на гастролях, все залежить від графіка пересувань.

- А якісь правила, установки? Спати стільки, і не більше. Займатися стільки, і не менше.

- Щодо занять - намагаєшся займатися будь-яку вільну хвилину. Це дуже важливо. Без самовдосконалення неможливий ніякий прогрес.

- Інструмент завжди у вас під рукою? Або вам не потрібен для занять інструмент?

- Безумовно, коли є рояль, краще і зручніше. Але ж піаністи ніколи не знають, на якому інструменті їм доведеться грати. Нова країна, нове місто, новий інструмент ... Весь час доводиться підлаштовуватися. Працювати не тільки над собою, але над звуком. Важливий і інструмент, і акустика, і багато інших чинників.

- А сам процес репетицій ви любите?

- Я найбільше ціную в музиці процес творення. Ноти вже написані, і ми весь час шукаємо в них щось нове. У самому репетиційній процесі народжується щось, але головний інтерес в тому, що ми ніколи не знаємо, що ж буде на концерті. Репетиції репетиціями, але в підсумку - це я найбільше ціную в живому виступі, - відбувається щось, чого, можливо, не було заплановано на репетиції. В цьому криється таїнство живого виступу, адже один і той же твір кожен раз звучить у тебе по-різному. Це найважливіше, тому що інакше можна було б просто слухати записи, диски, платівки, і цього було б достатньо.

- Ви відкрита людина? Вам легко спілкуватися, наприклад, з колегами?

- Мені здається, легко. Я намагаюся не спілкуватися з тими, з ким мені не цікаво. А взагалі, у мене дуже багато друзів. З однокурсниками я завжди знаходив спільну мову. У нас на курсі в Московській консерваторії було, по-моєму, 47 піаністів. І ми всі спілкувалися. Адже навчання полягає не тільки в тому, що ти займаєшся у професора. Спілкування між музикантами, обговорення виконуваних творів теж багато чому вчить. У всьому можна знайти раціональне зерно. Я багато спілкуюся і з партнерами по сцені, адже я багато граю камерну музику.

- Ви сказали, що будь-яку вільну хвилину намагаєтеся провести за інструментом. А у вас є якесь хобі?

- Безумовно. Коли є можливість, займаюся спортом, граю в футбол. Періодично Денис Мацуєв збирає нашу музичну команду. У свій час мені подобалося професійно грати в більярд. Теж цікавий вид спорту - дуже емоційний, змістовний і вимагає фізичної концентрації. У більярді, як в шахах, доводиться думати на кілька кроків вперед. А взагалі, коли дуже втомлюєшся, важливо виспатися!

- Ви постійно на гастролях. Є можливість десь погуляти, щось подивитися? Ви цікава людина?

- Так. Звичайно, рідко вдається побачити все, що хотілося б, але завжди, приїжджаючи кудись, я намагаюся подивитися якомога більше. Якщо такої можливості немає, час не дозволяє здійснити задумане, навіть коротка прогулянка дає можливість відчути атмосферу міста.

- Ви сказали, що ніколи не знаєш, який інструмент тебе чекає, а у мене промайнула думка, що, мабуть, мало залишилося концертних залів, де б ви ще не виступали і з інструментами яких ви поки не знайомі. Чи не задавалися питанням, скільки країн, міст вже відвідали?

- Ніколи не перераховував. Можу лише сказати, що я завжди приїжджаю в будь-яке місто, немов уперше. Неважливо, де ти виступаєш - в невеликому або великому місті, в маленькому або великому залі. Люди приходять слухати музику заради емоційного наповнення, і ти повинен викладатися на всі сто відсотків. У кожному залі є своя особлива аура. Для мене будь-яке місце дивно.

- Чи багато в вашому репертуарі творів, невідомих широкій публіці? У вас ніколи не виникає бажання оголосити виконавський мораторій на фортепіанні шлягери?

- Я не дуже розумію, що таке шлягер. Безумовно, одні твори виконуються частіше, інші рідше. Я, як чесний музикант, намагаюся не виконувати ті твори, які мені не подобаються.

- Філіп, скажіть, а яка музика вам не подобається?

- Мені так відразу важко назвати ... Ви поставили мене в глухий кут.

- Мені здається, ви просто дуже делікатна людина.

- Думаю, про Сергія Леонідовича Доренського вас запитують в кожному інтерв'ю. Тим більше, нинішній сезон - ювілейний. Ювілей Московської консерваторії, ювілей Сергія Леонідовича.

- Сергію Леонідовичу чудовий педагог. Він дуже багато чого мене навчив.

- Скажіть, коли ви граєте в консерваторії, Доренський завжди присутній в залі?

- Як правило, так. Коли він в залі, це колосальна підтримка, стимул. Він прекрасно розуміє твій стан і якимось неймовірним чином підтримує. Може бути, ви помітили, що на концертах своїх учнів, будь то Денис Мацуєв, Микола Луганський, Павло Нерсесьян, Сергій Леонідович яскраво виражає свої емоції. Якщо йому дійсно подобається, він обов'язково проявить захоплення. І тому, коли він в залі, хочеться заслужити його схвалення.

- Ви стільки років з ним поруч. У чому його головний секрет, в чому феномен Доренського?

- Він справжній представник російської фортепіанної школи. Він вчить співати за роялем. Це найважливіше. Якщо немає довгої фрази, яка веде за собою слухача, то немає стрічки звуку, яка тягнеться від початку до кінця. Мені дуже приємно, що близько року тому Сергій Леонідович запропонував мені стати його асистентом, і зараз я з величезним задоволенням працюю з його студентами. У нього чудовий клас. Для мене це новий виток розвитку!

Розмовляла Тетяна Цвєтковський