Ественной образ структура і функції

Худ. образ - це ідеальна форма, структура, кіт. живе в свідомості. ХО не тотожний твору мистецтва. Перш за все важливо розуміння ХО як тієї специфічно ідеальної тканини, через яку тільки й існує несвідомих до будь-яких інших утворень худ. (Завжди предметно-ціннісна, об'єктивно-суб'єктивна) інформація. Спочатку образ розумівся як ікона. 1-е значення образу фіксувало відбивне гносеологіч ставлення до позов-ву (прообраз, подобу, відповідність реальності, але не сама реальність).

Структура ХО збігається зі структурою свого предмета - духовно-ціннісних відносин людини зі світом і може бути представлена ​​як взаємозв'язку: а) об'єкта (в єдності його чуттєвої, але вже узагальненої форми і змісту) як певної ціннісно-виразною предметності б) суб'єкта в його ціннісному, також конкретно-узагальненому відношенні до об'єкта в) актуалізованих зустріччю S і О значимість, які переживаються суб'єктом (що вносить своє ставлення) і набувають форму сенсу.

Важливою особливістю ХО є його здатність виступати для сприймає свідомості як особлива ілюзорна реальність. Реальність-це буття, обмежене в просторі і часі від інших «битій». Реальність характеризується самодвижением. Існують закони цієї реальності, які і реалізуються в самодвижении. Ця реальність самоцінна, не зводиться ні до яких інших реальностей, вона має владу над суб'єктом. В кінцевому рахунку, вона стає формою нашого існування.

Феноменологія ХР. Художній світ виразний, майже помітний, уявімо і навіть бачимо. У його створенні брали участь і пам'ять художника, і його уява, і спостереження над предметами дійсності. Він реальний і нереальний. Художній світ концептуально навантажений. На відміну від реального світу, в ньому все пронизано художньою концепцією, всі є її носієм: самі сторонні, найнезначніші і випадкові деталі підпорядковані головній ідеї твору. У цьому сенсі будь-яка випадковість всередині художнього світу передбачена.

-----------------------------------------------6. МИСТЕЦТВО І ФІЛОСОФІЯ, МОРАЛЬ, РЕЛІГІЯ: Своєрідність І взаємозв'язку.

Мистецтво співвідноситься з релігією, мораллю і філософією як підсистема дух. культури:

У духу є потреби, які можуть бути задоволені тільки самим духом. Для цього виникає духовна культура. Дух.культура складається в системі активностей духу. Форми духовного освоєння в світі: - фундаментальне пізнання світу, - естетичне освоєння світу, - морально моральне освоєння світу, - релігійне ставлення, - світоглядне ставлення до світу.

Кожна підсистема дух. к. співвідноситься з певною здатністю чол-го свідомості за рахунок якої і відбувається освоєння світу: для мистецтва це смак, на його основі формується світовідчуття, світ сприймається в емоційно-ціннісній наповненості. Для філософії - розум, який формує світогляд, звертається до основ і загальним законам світобудови. Для моралі - совість, її цікавить людський аспект (індивідуальний і суспільний); для релігії - віра, звертається до непізнаваним сферам світу. Спільним є те, що у всіх випадках це ДУХОВНЕ (спосіб) ставлення до МИРУ (предмет).

Найбільше зближення мистецтва з релігією відбувається в епоху Середньовіччя, з етикою - в період Просвітництва, з ф-їй-в 20 столітті. Однак це не приводило до розчинення худ. тв-ва в цих духовних сферах. Причина цього в тому. що сама природа позовква не дозволяє використовувати його мову для ретранляціі вже готових ф-х або етичних проблем.

Мистецтво і релігія. Гете: на відміну від релігії позов-во не наполягає на тлумаченні своїх прдставленій як дійсно існуючих. В худ. переживанні завжди присутній момент умовності, ігри. Релігійне переживання набагато більше регламентовано, воно домагається однозначності в тлумаченні сіоего змісту.

Разом з тим і в релігії, і в позов-ве - багато спільного. Релігійне освоєння як і художественное- безкорисливо, неутилітарності. І та, і ін. Сфери є потужними способами гармонізації світу: дозволяють подолати деструктивність світу, позбутися хаосу.

Релігія дуже глибоко проникає в мистецтво і результатом цього проникнення є релігійне або церковне мистецтво (пор. Століття). Церковне мистецтво (для церковного вжитку, служби) завжди несло на собі відбиток певного канону. Процес іконописання в православ'ї завжди був нормативним і його регулював спеціальний чиновник. Однак при цьому ісследоивателі відзначають таку особливість: ікони найбільш художньо виразні і творчі завжди виявлялися з вадою в правилі.

Мистецтво і філософія. Розвиток філософії і мистецтва часто йшло паралельними шляхами. У мистецтві і в філософії спостерігається зближення кінцевих цілей: осягнення останньої істини, граничної суті буття. Філософія прагне до істини, в той же час твори мистецтва вже укладають цю істину в собі.

Мистецтво і філософія не можуть бути помилковими. Бо поза ними самих немає мірила, яким можна було б їх виміряти.

Мистецтво і мораль. Спочатку предмет мистецтва і моралі багато в чому збігалися. Концепція калокагатии - єдності прекрасного і доброго - в ін. Греції. Далі в історії можна побачити тенденцію до іммаральному мистецтву, яке хотіло б існувати заради мистецтва, проте періодично відбуваються спалахи моралізму в ис-ве (деякі просвітителі, соц. Реалізм).

В основі відносини І. і М. лежить протиріччя художньої форми і морально-етичного змісту творів мистецтва. Проблему співвідношення моралі і мистецтва можна розглянути в наступних пунктах: 1. Моральність мистецтва. З мистецтва має бути знято морально-етичне обмеження. Воно само знайде вірний шлях.

2. Осмислення причин привабливості для мистецтва афективних сторін людської психіки, аморальної поведінки, екстремальних поривів людської душі, що тягнуть за собою наслідки і катастрофи. Може бути саме в мистецтві темні сторони шукають вихід своїм негативним емоціям? Значною мірою за допомогою мистецтва може відбуватися ліквідація пристрастей і пороків. Мистецтво в цьому випадку виступає в якості дзеркала, в якому людина бачить власну недосконалість. В художньому переживанні людина може випробувати на міцність свої переконання. Таким чином, негативний (в етичному сенсі) матеріал виконує в мистецтві важливу роль.

Серед подібностей релігії. моралі і мистецтва можна відзначити їх не утилітарний характер.