Дизайн середовища вступ до спеціальності - документ - стор

Дизайн середовища

Введення у спеціальність

Нова проектна професія з'явилася в останні роки ХХ століття - дизайн середовища виділилася з інших (суміжних) областей проектування для вирішення завдань комплексного формування об'єктів і систем нашого оточення як гармонійного, художньо осмисленого єдності всіх його компонентів, від будівель і приміщень до штор і побутової техніки. Раніше розділені кордонами професій архітектура і прикладне мистецтво з'єдналися в цілісність - перед-

Архітектура - мистецтво проектувати і сроить об'єкти, що формують просторове середовище для життя і діяльності людини, ніколи не була явищем цілісним. Тому що «об'єкти, що формують просторове середовище», вельми різноманітні. Серед них переважають споруди або наскрізь прагматичні: мости, греблі, дороги; або такі, де утилітарно-практичний початок - економічна доцільність, функціональні завдання та міркування довговічності - настільки сильні, що майже не залишають місця для прояву тих якостей, які ми пов'язуємо з поняттям «мистецтво». І лише частина архітектурних споруд - храми, театри, меморіальні ансамблі - цілком відповідають тому змісту терміна «мистецтво», який вказують енциклопедії: «художня творчість», «художньо-образне освоєння світу», «одна з форм суспільної свідомості».

Проте, більшість людей асоціюють слово «архітектура» з уявленнями про прекрасне, духовному, з ідеальними образами матеріально-просторової організації нашого життя. Справа в тому, що навіть в творах проектно-будівельної діяльності, які зводяться з суто практичними цілями, спочатку закладені ті раціональні ідеї та закономірності, які в свідомості людини є сусідами з поняттями красі і сенс життя.

Архітектурна творчість зазнало значні зміни в наслідок колосального перелому в мистецтві, науці, техніці і способі життя людства, яким відзначений минуле століття. Змінилися глобальні установки проектної діяльності. Тисячоліття тому в будівельному мистецтві було два паралельні течії: «народне», прив'язане до масових видів будівництва, від житла до господарських будівель, і «унікальне» - фортеці, палаци і собори, що споруджуються професіоналами. Сьогодні ці лінії перетнулися - весь масив споруджуваного доручено фахівцям. Метою роботи зодчих стало не престижне штучне проектування видатних будівель і ансамблів, а гармонізація всього нашого оточення, у всіх його видах і деталях.

Поняття про архітектурному середовищі.

«Середовище» - ключове поняття відбувається сьогодні кардинальної трансформації методів, результатів і цілей творчої діяльності в проектній культурі. Колись художники, архітектори, ремісники, винахідники, працюючи над своїми полотнами, будівлями, возами і механізмами, вирішували переважно конкретні і приватні задачі світоустрою, знайомі і цікаві особисто їм. Тоді як цілісна конструкція середовища проживання цивілізованої людини виходила стихійно.

українська мова по різному визначає поняття «середовище»:

тіла, сукупність умов, що оточують що-небудь; обстановка, в якій протікає діяльність людини або інших істот;

сукупність людей або організмів, пов'язаних з спільністю цих умов, речовина, що заповнює простір;

Зодчество, використовуючи різні способи художньої організації простору, формує у глядача кінцеве враження про твір свого мистецтва - архітектурний образ. Щось, принципово відрізняється від образів, що викликаються іншими видами мистецтв, тому що зодчество спочатку абстрактно, ніколи не заперечує, не може викликати зло, позбавлене почуття комічного, але стверджує і прославляти. Тому в історії цивілізації воно завжди стояло особняком, домінувало серед інших мистецтв, втілюючи фундаментальні ідеї своєї епохи: велич Давнього Риму, натхненність середньовіччя, раціоналізм Нового часу.

Візуалізація цих ідей повинна викликати в душі глядача певну форму співчуття - таке головне властивість істинно архітектурного твору, який, в кінцевому рахунку, породжує поєднання відчуттів і асоціацій, що виражають його ідейно-художній сенс. Дизайн архітектурного середовища - дитя ХХ століття, який:

сформував спеціальну сферу художньої творчості - «дизайн»;

ввів поняття «середовище»;

встановив, що архітектура не єдина з муз, що користуються в художніх цілях специфічними «просторовими переживаннями».

Дизайн середовища, на відміну від архітектури, з'єднав найважливіші особливості просто дизайну і просто середовища: примат раціонально-винахідницької початку в становленні образу і «включеність» свідомості споживача в естетичний продукт існування средового об'єкта - атмосферу середовища. Оскільки будь-яке середовище складається не тільки з архітектурних компонентів - тут можна зустріти що завгодно, від спеціально придуманого обладнання до ширвжитку і випадкових прикрас - весь світ «внеархітектурних» предметів і явищ, часто вельми далеких від естетичних завдань, автоматично включився в число подій художніх, став засобом формування творів нового виду мистецтва.

Тому середовищні об'єкти і системи не завжди претендують на статус твори мистецтва, яке має впокорюючим серця художнім образом. Їм досить охопити лише частину потрібних для цього параметрів: або оригінальність вигляду, або здатність зачепити почуття прекрасного, або - забезпечити високий рівень комфорту. Так вирішується давня суперечка теоретиків - «що таке сарай, архітектура або будівництво?». Так, архітектура, якщо несе в ансамблі ідейно-художнє навантаження. Якщо немає, то він відноситься до середовищного дизайну, як особливій формі суспільної свідомості.

З тих же причин специфічні і художні можливості дизайну середовища - його творам підвладні сміх, іронія, вони можуть «критикувати» дійсність, засуджуючи її, створювати негативні образи, принижувати, навіть руйнувати - по спеціальному замовленню - людське в людині. Приклад - середовище концентраційного табору, будинку розпусти, деяких містичних сект.

Концептуальний сенс средового творчості полягає в тому, що воно вводить в обіг «високого» мистецтва створення людського майстерності, споконвіку вважалися «естетикою другого сорту» - твори декоративно-прикладні, ремісничі. Подолано розрив між абстрактним прагненням до морально-моральної досконалості, яким «спеціально» займалися музи, і утилітарністю обслуговували «низькі» сторони людської природи процесів і пристроїв. У дизайні середовища вони зрівнялися, стали складовою частиною структур більш високого рівня. І в цьому - історична роль средового дизайну, який зробив прямий крок до синтетичного розуміння завдань життєустрою.

Загальновідомо - мистецтво є цінність нетлінна, його треба берегти і охороняти, той, хто руйнує твір мистецтва - варвар і вандал. А хто береже старі калоші, сорочки, шпалери, пральні машини? Творами дизайну переповнені смітники, їх перспектива після короткого періоду споживання - стати вторинною сировиною.

Звідси - безліч несподіваних для традиційного мистецтвознавства моментів, з'ясовних тільки, якщо вважати дизайн в цілому якоюсь особливою мутацією самого феномена «мистецтво».

Тому треба дуже уважно вивчати технології дизайнерської творчості - вони відносяться до дисциплін, максимально широко спирається на фундаментальні особливості людської свідомості і способи освоєння дійсності. І багато хто з них - задіяні в архітектурі, треба тільки зрозуміти, як вони трансформуються в дизайні середовища.

Слово «архітектура» асоціюється, перш за все, з образом споруди, тобто того, що будучи «зроблено» будівельником, бачиться глядачеві як якась оболонка навколо функціонального простору. І тільки в другу чергу - з тим, що міститься всередині оболонки.

В архітектурі процес, утилітарна потреба становить поштовх до виникнення архітектурного образу, який після втілення в будівництві починає жити як би сам по собі, поза породили його обставин. Образ середовища невід'ємно з'єднує «причини» проектування - функції, і його «слідства» - комплекс матеріально-фізичних і естетичних умов виконання функціональної завдання. Тобто Середа немислима без одноразової існування і сприйняття «оболонки» і її «заповнення», «суб'єктів» і «об'єктів» здійснюваних тут видів діяльності.

Фундаментом становлення твори средового мистецтва традиційно вважаються «носії» емоційного початку - певним чином організовані і націлені виробничі і побутові процеси, відповідні їм мікрокліматичні умови і - головне учасники процесу, люди, як прямі «виконавці» тієї чи іншої діяльності, так і «спостерігачі» і «споживачі» середовищних відчуттів. Другим компонентом вважається архітектурно- просторова основа, що виникла як втілений в площах, висотах і конфігурації приміщень або відкритих міських просторів відповідь на завдання розміщення тут даного процесу. Наступний структурний блок - сукупність «дизайнерських» елементів, що заповнюють або обладнуються просторову основу - від функціонально необхідного технологічного обладнання до прикрашають середу творів графічного дизайну і декоративно-прикладного мистецтва.

Це добре видно при порівнянні творів средового дизайну і їх архітектурних «побратимів», інтер'єрів будівель і міських просторів. Їх багато ріднить: генетична залежність форми від початкової функції, «просторовість», включення в художню

структуру «внеархітектурних» компонентів - елементів ландшафту і обладнання, здатність до синтезу з іншими видами мистецтва і т.д. Але інтер'єри, як продукт чисто архітектурної творчості, можуть існувати і оцінюватися глядачем самі по собі, поза обліком заповнює їх діяльності. Тому їх проектування відрізняється від прийомів средового дизайну свого роду невтручанням в організацію функціональних процесів. Ці процеси в средовом дизайні задаються «згори» - звичаєм, замовником, технологом, і потім «оформляються» архітектурними засобами. Відповідно архітектурне проектування інтер'єрів більше прив'язана до традиційної послідовності «простір (зліпок функції) - художня організація простору (композиція) - насичення просторової структури виразними елементами (конструкції, декор, обладнання)».

Фахівці навіть поділяють інтер'єри «архітектурні» і «предметні», що відрізняються порядком і засобами їх формування. Перші являють собою «самоцінне», мало залежне від умов експлуатації твір зодчества. Тоді як в образі друге головне - це обладнання, меблі, речове заповнення, «випадково» зібране власником.

«Предметні» інтер'єри набагато ближче до розуміння терміна «середовище», так як їх архітектурна основа тільки позначена, задумана як сцена, де «живе і діє" не передбачена задумом зодчого обстановка, приспособившая приміщення до інтересів і смаків замовника.

Цілі проектного творчості.

«Надзавдання». Структура середовища як база диференціації завдань средового дизайну.

Проектування в щоденній практиці - процес багато в чому інтуїтивний, мало не автоматичний. Як малювання, де рука «випереджає» голову. Але виконується проект строго відповідно до засвоєними під час навчання емпіричними правилами - алгоритмами, хоча ніхто про це не думає. І згідно закладеним в роки навчання цілям (установкам). Тому треба визначити цільові установки средового проектування.

Чого чекає глядач (споживач) від твору архітектури (средового дизайну) і - взагалі мистецтва?

Перше - щоб було цікаво, виділялося, було помічено, запам'яталося. Друге - щоб сподобалося, було приємно, що не набридало, щоб хотілося «спожити» ще і ще. Третє - щоб виник ефект співпереживання - зіставлення своїх особистих уявлень про емоційний малюнку образу з тим, що вийшло, і його схвалення або заперечення.

Прагматичні питання проектування - «користь», «міцність» - в даному випадку залишаються за дужками: ясно, що без них все інше втрачає сенс. Таким чином, третій доданок Вітрувіанська тріади - «краса» - стає стрижнем архітектурно-дизайнерської роботи.

Провідна завдання наступного етапу - формально-естетичне вдосконалення одержані «начорно» об'ємно-просторових комбінацій. Ця мета досягається уточненням композиції (соподчинением частин комплексу між собою і по відношенню до цілого) за рахунок коригування розмірів, узгодження кольору і пропорцій. Одночасно відбувається подальший розподіл смислових акцентів, які прояснюють емоційні установки початкових моментів проектування.

Остаточне формування емоційно-образної атмосфери відбувається на завершальних етапах проектування, при насиченні всіх намічених форм цілого конкретикою, коли Кожна деталь, кожна тема ансамблю, від розпису до фактури, знаходить своє обличчя.

Так складається алгоритм проектування, послідовно розробляє теми «простір - композиція просторів - насичення композиції деталями». Або в більш приземленою трактуванні «простір - конструкції - деталировка і обробка».

- просторовий дизайн (організувати місце для процесу незалежно від його виразності і потім перетворити вийшло в «нову виразність») - формалізується в синтез просторових і технологічних пропозицій щодо реалізації концепції;

- дизайн предметного комплексу, який виглядає як формування сукупності системи окремо існуючих дизайнерських ідей різних приладів і пристроїв, підпорядкованих загальній для всіх стратегії спільного існування і використання.

На тих же рівнях в дизайнерському проектуванні присутній і архітектурна ідея:

при оцінці запропонованих для реалізації процесів як емоційного змісту даної форми діяльності;

при реалізації заданого процесом емоційного змісту в просторових формах;

при детальному уточненні характеристик емоційного клімату середовища, відбитому в просторовій системі елементів наповнення.

Сьогодні немає у всесвіті явища, предмета, споруди, пристрої, яке не може розглядатися як генератор емоційно-художнього змісту. Розширивши до нескінченності палітру джерел художнього сенсу за рахунок будь-яких форм світобудови, від прожилок зеленого листа до сантехніки, средовое мистецтво встало перед новою стороною власної технології. Це - завдання розшифровки кодів впливу і цих джерел, і коштів і прийомів їх естетичної інтерпретації. І це змінює всю систему цілепокладання в мистецтві, переносячи центр ваги в роботі художника з пошуку нових форм на способи їх синтезу.

Архітектуру і дизайн середовища ріднять загальні для них «надзавдання» - зорово реалізований «конфлікт» ситуації, гармонійна вибудуваність цілого, його емоційна орієнтація - в архітектурі та средовом дизайні здійснюються в основному, засобами організації простору. Воно може бути колосальним, порожнім, затесненним, може бути холодним або затишним і т.д. І кожне з цих станів досягається тим, що просторової ситуації надається певна ФОРМА (витягнута, компактна, регулярна), розміри (близькі людині, більше або набагато більше, ніж людина) і так чи інакше трактовані ХАРАКТЕРИСТИКИ ПОВЕРХОНЬ, що утворюють «тіло» простору (членування , колір, орнамент і т.д.).

Ясно, що в средовом дизайні панує КОМПОЗИЦІЯ ФУНКЦІОНАЛЬНОГО ПРОЦЕСУ, така його організація в часі і просторі, яка виключить негативний вплив функції на стан людини, яке споживає середу, посилить позитивні риси

Середовищної дизайн - єдиний вид проектування, який би розглядав всю сукупність Умов та обставин людського буття як твір мистецтва.

Графік *** дизайн середовища як один з видів дизайну і форма проектної культури. Стор. 50