Чарушин евгений иванович (1901-1965)

Чарушину Євген Іванович (1901-1965)

У формуванні характеру хлопчика величезну роль зіграла його мама, Любов Олександрівна (уроджена Тихомирова). "Моя мати, - згадував Євген Іванович, - садівник-любитель. Копаючись в своєму садку, вона робила прямо чудеса. Звичайно, я брав участь в її роботі. Разом з нею ходив до лісу збирати насіння квітів, викопувати різні рослини, щоб їх" одомашнити "в своєму саду, разом з нею вигодовував качок і тетеревів, і моя мати, яка дуже любить все живе, передала мені цю любов. Курчата, поросята і индюшата, з якими завжди було багато клопоту; кози, кролі, голуби, цесарки з перебитим крилом, яке ми лікували; найближчий мій приятель - триногий пес Бобка; війна котами, з'їдають моїх кроленят, ловля співочих птахів - чіжей, Щеглов, омелюхи та голубів. Ось з усім цим пов'язано моє раннє дитинство, до цього звертаються мої спогади ". Він часто їздив з батьком по області, проводив час з бувалими мисливцями, лісниками, умільцями-кустарями. Майбутній письменник зберігав в пам'яті їх жарти, смішні байки і народні казки. Бачив побут простих людей і вбирав в себе все своєрідність і принадність живої народної мови.

Живої натури для юного художника цілком вистачало. Вона була всюди. "Були у нас кішки, банки з рибками, птиці в клітках. На вікнах зарості квітів - улюблена справа матері. Бобка - триногу каліка-пес, лежав завжди на сходах. Все про нього спотикалися і сварилися. Я ж пестив його і часто розповідав йому про свої дитячі прикрощі. Шести років я захворів на черевний тиф, так як вирішив якось є все те, що їдять птахи, і наївся найбільш неймовірною гидоти. Іншим разом я переплив разом зі стадом, тримаючись за хвіст корови, широку річку Вятку. З того літа я вмію добре плавати. через рік з чужого рушниці вперше випадково вбив фі ина, і з тих пір я полюю, - один, з приятелями або з дорослими мисливцями. Одинадцяти-дванадцяти років отримав в подарунок рушницю ".

Улюбленим читанням Жені Чарушина були книги про життя тварин. Найулюбленішою і найдорожчою книгою для нього була книга А.Е. Брема "Життя тварин". Її він берег і перечитував все життя. "Я Новомосковскл його запоєм, - згадував Чарушин, - і ніякі" Нат Пінкертони "і" Нік Картери "не могли зрівнятися з Бремом". І те, що малював художник-початківець все більше звірів і птахів, в цьому теж чимала частка впливу Брема. Малювати Чарушин почав рано. "Це було просто, мабуть, властиво мені, як говорити, співати, пустувати або слухати казки. Пам'ятаю, як я слухав казки з олівцем і малював під час розповіді". Малював художник-початківець "переважно звірів, птахів та індіанців на конях", бігаючи в чучельную майстерню, розташовану недалеко від будинку, або спостерігаючи свій домашній "зоопарк". У 14 років Чарушин зі своїми друзями організував союз поетів і художників з незграбним назвою "Сопохуд" (Союз поетів і художників). З юних років Євген бажав зберегти так швидко мінливий світ, відобразити побачене. "На допомогу прийшло малювання. Художник в мені народився все-таки раніше, ніж письменник. Потрібні слова прийшли пізніше". За власним визначенням він ріс "з олівцем і пензлем в руках".

Закінчивши в 1918 році середню школу в В'ятці, де він навчався разом з Юрієм Васнєцовим, Чарушин був покликаний в армію. Там його використовували "за спеціальністю", і він був призначений помічником декоратора в культосвіт Політвідділу штабу Червоної Армії Східного фронту. Відслуживши 4 роки, практично всю громадянську війну, він лише в 1922 році повернувся додому і вирішив вчитися на професійного художника. Взимку він навчався в декоративних майстерень Вятського губвоенкомата, а восени того ж року вступив на живописний факультет в Петербурзьку Академію мистецтв (ВХУТЕІН). Займався він п'ять років, с1922 по 1927 рік, у А.Карева, А.Савінова, М. Матюшина, А.Рилова. Але, як він сам згадував згодом, це були "самі безплідні для мене роки". Пошуки нового слова в живопису йому були нецікаві, а академічне малювання навіювало нудьгу; куди як цікавіше було ходити в зоосад або на пташиний ринок. Одягатися же молодий художник любив у той час по моді. За спогадами його близького друга Валентина Курдова, Чарушин тоді "ходив в гольфах і строкатих панчохах, носив пижикових шапку і строкату, собачого хутра, коротку шубу". У 1924 році він, скориставшись порадою Віталія Біанкі, разом з Миколою Костровим і Валентином Курдова відправився в захоплюючу подорож на Алтай.

У 1926 році Чарушин прийшов до Дитячого відділ ленінградського Держвидаву, яким завідував знаменитий художник Сміла Лебедєв. У ті роки перед художниками ставилося завдання створити принципово нові книги для маленьких громадян радянської держави, книги високохудожні і, в той же час, інформативні та пізнавальні. Чарушінскіе мальовані звірі сподобалися Лебедєву, і він почав всіляко підтримувати художника в його шуканнях і творчості.

До цього часу Євген Іванович уже працював в дитячому журналі "Мурзилка" (з 1924 року), а пізніше співпрацював з журналами "Їжак" (1928-1935) і "Чиж" (1930-1941). У 1928 році він отримав від ленінградського Держвидаву своє перше замовлення - на оформлення розповіді В.В. Біанкі "Мурзук". І перша ж книга з ілюстраціями Чарушина привернула увагу не тільки маленьких Новомосковсктелей, але і знавців книжкової графіки, а малюнок з цієї книжки був придбаний Державної Третьяковської галереєю. У 1929 році Чарушин ілюстрував кілька книг: "Дикі звірі", "Вільні птиці", "Як ведмедик великим ведмедем став". Уже в них проявилося неабияку майстерність художника у передачі повадок тварин. Хто сидить на гілці маленький осиротілий ведмежа; нахохлившись ворона, що збирається клювати кісточку; бредуть кабани з малюками ... - все намальовано яскраво, виразно і, в той же час, лаконічно і ємко. Створюючи образ тварини, художник умів виділити найхарактерніші його риси.

З тих пір Євген Іванович створив безліч ілюстрацій до текстів Біанкі, а також М.М. Пришвіна, С.Я. Маршака та інших відомих письменників. Тоді ж, за наполяганням С.Я. Маршака, Чарушин спробував сам писати невеликі розповіді для дітей про життя тварин: "Сповнений до країв спостереженнями дитинства і мисливськими враженнями, я став, при гарячому участю і допомогою Маршака, писати сам". Уже в першому його оповіданні з власним текстом - "Щур" (1930) - проявилося не тільки знання звіриних характерів, а й гарне почуття гумору. "Щур в клітці свистить, муркоче Вася, Харлашка Прошку тягає за комір: то Харлашов Прошу, то Проша Харлашов - а я їх всіх малюю, я - художник". І у всіх інших оповіданнях Чарушина "завжди явно відчутна то м'яка, то пустотлива, то по-доброму поблажлива, то трошки іронічна посмішка". Чарушин прагнув "розуміти тварина - розуміти його рухи і міміку". Передати це в ілюстраціях і словах йому допоміг накопичений досвід. У тому, що він створював, немає вимислу, адже тварини не роблять того, що їм не властиво.

Чарушин добре знав повадки і образи тварин. У своїх ілюстраціях він малював їх з надзвичайною точністю і характерністю. Кожна ілюстрація індивідуальна, в кожній зображений персонаж з індивідуальним характером відповідним певної ситуації. Це завдання він вирішував відповідально. "Якщо немає способу, так і зображувати нічого", - говорив Євген Чарушин. - "Я хочу зрозуміти тварина, передати його звичку, характер руху. Мене цікавить його хутро. Коли дитина хоче помацати мого зверенка, - я радий. Мені хочеться передати настрій тварини, переляк, радість, сон і т.п. Все це треба спостерігати і відчути ".

Чарушінскіе звірі завжди дуже зворушливі, емоційні. Понеділок, фон в ранніх його книгах ледь намічені. Головне - крупним планом показати тварину, при цьому не тільки створивши художній образ, а й зобразивши свого героя максимально правдиво з точки зору біології. Погано намальованих звірів Євген Іванович терпіти не міг. Він вважав, що в дитячій книзі малюнки повинні бути живими, дихаючими, і не любив Івана Білібіна, стверджуючи, що той займався не ілюструванням, а розфарбуванням холодних, мертвих контурів. Мальовничість образів чарушінскіх тварин складається з безлічі фактур, майстерно передають пір'я птаха, шерсть звіра. Як справедливо зауважив один з дослідників його творчості Е. Кузнєцов: "Він малює не контурно, а можна сказати, антіконтурно, надзвичайно майстерно передаючи фактуру шерсті або пір'я" і "відчуття маси тіла. Ця маса десь важчає, згущується (скажімо, в лапах або морді, де тіло як би виходить назовні), а десь розріджується; ця маса зосереджена усередині і поступово втрачає свою щільність до поверхні ".

Чарушин евгений иванович (1901-1965)
Створювати такі складні, мальовничі за фактурою ілюстрації найзручніше було в техніці літографії. Вона дозволяла не тільки подовгу просиджувати над малюнком, але і відразу друкувати картинки в майбутньої книжці. Найчастіше Чарушин використовував пастельні, природні кольори. І "не визнавав ніяких літографських законів і правил, він темпераментно водив олівцем і тер літографський камінь тушшю, дряпаючи по ньому голкою і бритвою". За кільканадцять разів він міг заклеювати на малюнку не вийшли частини або замазувати їх білилами.

Під час війни Чарушина евакуювали з Ленінграда на батьківщину, в Костянтинівка (Вятку). Він малював плакати для "Вікон ТАСС", писав картини на партизанську тему, оформляв спектаклі в Константіновкаском театрі драми, розписував приміщення дитячого садка одного з заводів і фойє будинку піонерів і школярів, займався з дітьми малюванням.

У 1945 році художник повернувся в Ленінград. Крім роботи над книгами, він створив серію естампів із зображеннями тварин. Ще до війни він захопився скульптурою, розписував чайні сервізи, а в повоєнні роки робив з порцеляни фігурки тварин і цілі декоративні групи. До оформлення дитячих книг він спробував підійти інакше. На його малюнках стало позначатися простір, з'явилася перспектива. Звірі часом зображувалися більш казковими і, скоріше, нагадували героїв Васнецова. Змінювалася і техніка: художник почав працювати гуашшю та аквареллю, але не широкими мазками, а ретельно опрацьовуючи в малюнку дрібні деталі. У тому ж 1945 році Є.І. Чарушин отримав звання Заслужений діяч мистецтв РРФСР.

Чарушин евгений иванович (1901-1965)
До творчості художник підходив серйозно, саме як до творчості, а не як до забави або просто час проводження (нехай навіть корисного). "Дитяче свідомість переповнена образами, які зароджуються в ньому безперервно. Завдання керівника - підштовхнути ці образи, допомогти їм знятися на папері, і для цього зовсім не треба бути художником. Розділена з дитиною радість творчості, радість його знахідок в малюванні, в створенні образу підтримує дитини в процесі роботи, дає йому впевненість у собі ", - вважав Є.І. Чарушин.

Іноді здавалося, що малювання звірів для Чарушина - НЕ важка робота, а просто-напросто невід'ємна частина його сутності, як здатність співати або дихати. У його ілюстраціях світ звірів розкритий в яскравих образах, з великою теплотою і гуманністю. У нього свої прийоми передачі форми, кольору і фактури. Він прагне лаконічними засобами висловити характер кожного звіра, передати радість спілкування з живим. Є.І. Чарушин докладно і досконально вивчив тварин, що, створюючи свої малюнки, міг не думати про точність передачі форми або пропорції, так що це малося на увазі вже само собою. Кожна ілюстрація не схожа на іншу, в кожної свій власний емоційний образ - певний характер в певному стані.

Останньою книгою Чарушина стали "Дітки в клітці" С.Я. Маршака. А в 1965 році йому посмертно була присуджена золота медаль на міжнародній виставці дитячої книги в Лейпцигу. На все життя художник і письменник Чарушин зберіг дитяче світовідчуття і якийсь дитячий захват перед красою природи: "Я дуже вдячний моїм рідним за моє дитинство, тому що все враження його залишилися для мене і зараз найбільш сильними, цікавими і чудовими. І якщо я зараз художник і письменник, то тільки завдяки моєму дитинству ". Розуміючи, що саме в дитинстві закладається основа світогляду людини, Чарушин писав: "Моє завдання - дати дитині гранично цілісний художній образ, збагатити художнє сприйняття дитини, відкрити йому нові мальовничі відчуття світу".

За відгуками сучасників, художник був людиною пристрасним, емоційним і дуже захоплюються. "Чарівна та талановита натура Чарушина позначалася багато в чому: він грав на скрипці, писав вірші, був актором, вічно щось винаходив (ми його так і прозвали" Евгеша-винахідник "), - згадував Валентин Курдов. Однак" його "неробство" завжди було наповнене якоюсь діяльністю, найчастіше безглуздою і нерозумною в очах сторонніх, забавою, примхою, грою, але для нього незмінно цікавою і важливою, що вимагає розуму, винахідливості, спритних рук, інтуїції і навіть натхнення ". Мало хто знав, що у художника Чарушина було кілька патентів на винаходи. Він побудував планер і літав на ньому. Ходив по воді на придуманих їм самим лижах-поплавцях.

Чарушин евгений иванович (1901-1965)
Твори Чарушина перекладені мовами народів СРСР і деяких зарубіжних країн. Його ілюстрації, естампи, порцеляновий скульптура, книги експонувалися на міжнародних виставках в Софії, Лондоні, Парижі. Його книги виходили в Англії, США, Японії, Індії, Болгарії, інших країнах; їх загальний тираж перевищує шістдесят мільйонів примірників.

Є.І. Чарушин - один з найулюбленіших дітьми художників світу тварин. Він був найкращим художником анімалістом. Рівних йому не було. Але Євген Чарушин був і одним з тих добрих і гуманних дитячих письменників, які зберегли безпосередність і свіжість дитячого погляду на світ тварин і дитячого сприйняття життя, які зуміли по-доброму і з ясною простотою донести цей погляд до дитячої свідомості. Мистецтво Євгена Чарушина, добре, людяне, радує вже не одне покоління маленьких Новомосковсктелей і вчить їх любити чарівний світ звірів і птахів.
"Я привчився з дитинства розуміти тварина - розуміти його рухи і міміку. Мені зараз навіть якось дивно бачити, що деякі люди зовсім не розуміють тварина".

Чарушин евгений иванович (1901-1965)