З-під брил

Не будучи кращою виставою Могутнього-режисера, «Аліса» - що куди важливіше - стала беззастережною перемогою Могутнього як художнього керівника БДТ

0 0 0 допоможи
сайту

Місце в новітній історії вітчизняного театру було зарезервовано за «Алісою» ще задовго до випуску вистави, який став дебютом Андрія Могутнього як художнього керівника Харківського БДТ і одночасно першою зустріччю артистів Великого драматичного з носієм принципово нового для нього художнього коду. Мало хто, однак, міг припустити, що цей перший же досвід діалогу прославленого режисера і легендарної трупи виявиться настільки повчальним і плідним: «Алісі» виразно судилося увійти в літопис сучасної російської сцени однієї зі знакових її віх.

Сказане зовсім не скасовує того факту, що в локальному контексті творчого шляху Могутнього визнати «Алісу» удачею непросто - в спектаклі вистачає проблем, і дуже серйозних: швах з драматургією, образливі прорахунки в літературній композиції, раз у раз впадає в важку дидактику і малоприємний повчальний пафос, - при тому що роль літературного тексту в «Алісі» куди важливіша, ніж в кожній з недавніх постановок режисера, де слово відігравало цілком службову роль одного (і аж ніяк не найзначнішого) з шарів театрального ц елого. Роздратований неабиякою прямолінійністю інших меседжів вистави, сумуєш про відсутність того багатовимірного асоціативного обсягу, що звично відрізняв зрілі твори Могутнього.

Парадокс, однак, полягає в тому, що виставляти «Алісі» гамбурзький рахунок не має ніякого сенсу: спектакль не просто оповідає про те тектонічному шві, що відокремлює «славне минуле» Великого драматичного від його «непростого сьогодення», але по суті сам цим швом є - і вже він-то навряд чи міг би вийти більш гармонійним або «добре зробленим». Не будучи кращим творінням Могутнього-режисера, «Аліса» - що куди важливіше - стала беззастережною перемогою Могутнього як художнього керівника БДТ.

«Алісі» виразно судилося увійти в літопис сучасної російської сцени однієї зі знакових її віх.

Після прем'єри я запитав одного з помічників режисера, чи не планує театр обмежити прокат постановки одним сезоном, знявши її з репертуару нинішньої весни, коли трупа повернеться в історичну будівлю БДТ на Фонтанці: подібний хід багаторазово посилив би звучання вистави, тісно прив'язаного до сьогоднішнього моменту історії великого драматичного, цим моментом породженого і займається напруженим його «тут-і-тепер» дослідженням і осмисленням. «Аліса» автобіографічна і до певної міри документальна: перед тим як зробити крок у невідомість майбутнього, приголомшений крутим кар'єрним поворотом Андрій Могутній пропонує старійшинам товстоноговських театру і публіці БДТ включитися в процес самопізнання і саморефлексії, зживши - або, принаймні, вимовивши - комплекси , фобії і фрустрації, породжені непростими для всіх без винятку учасників процесу обставинами.

Такий, якщо завгодно, метатеатральний надсюжет не так вистави, скільки психотерапевтичного сеансу, яким, по суті, є «Аліса». Давно лелеявший ідею театру як арт-терапії Могутній починає свій шлях у Великому драматичному з акції до крайності виразного визначення мети - повернутися до коріння, налагодивши діалог зі старійшинами трупи, оживити знаходився в летаргічний сплячці театр, розтопивши брили льоду академізму, довгий час сковує БДТ. Поставлені завдання реалізуються Могутнім не без блиску: маючи намір подивитися «Алісу», ти за звичкою збираєшся в БДТ - і тільки по дорозі додому розумієш, що побував все ж в якомусь іншому театрі. Начебто все те ж - але в той же час зовсім іншому: по-новому висловлюватися, по-новому мислячому і дихаючому. Це насилу піддається раціональному осмисленню післясмак - мабуть що головний підсумок вистави.

Сподобався матеріал? Допоможи сайту!