вокальні школи

Головна »Вокальні школи

Голос кожної людини унікальний. І для розкриття його природної краси, а також надання йому рис впевненого виконання, варто скористатися уроками персонального вокалу. Сьогодні використовується величезна кількість різноманітних методик, здатних повною мірою розкрити особливості основних напрямків вокального мистецтва: вокалу естрадного, джазового, фатального, академічного. Завдяки співу, яке володіє психофізичної основою, можна ефектно впливати на слухача і навіть самих виконавців. Варто зауважити, що видатні уми Стародавнього світу відзначали в своїх трактатах різні аспекти впливу на людину музики, як вокальної, так і інструментальної.

Словосполучення «вокальна школа»

Якщо зупинятися на розумінні зазначеного словосполучення, то варто відзначити кілька смислових варіацій.

У першому випадку формулювання «вокальна школа» належить до структур, які здійснюють правильний процес навчання вокальній майстерності. Таким же терміном може називатися приміщення, в якому безпосередньо проходять уроки вокалу.

Словосполучення «вокальна школа» може бути співвідносно з поняттям вокального мистецтва, техніки виконання, особливостями естетичних смаків виконавців, методикою викладання і т.п. В результаті дане словосполучення об'єднує собою уявлення про комплекс технічних і творчих методів, використовуваних окремими особистостями для досягнення певних творчих цілей.

Якщо говорити про вокальних школах з точки зору історії вокального мистецтва і її загального естетичного плану, то варто особливо виділяти кілька вокальних шкіл:

- німецька, для якої характерна стриманість і обмеженість виразних засобів;

- італійська, що характеризується пристрасністю і захопленістю;

- російська, відрізняється глибиною і чуттєвістю, яка виражається різноманітністю найтонших відтінків, формувалася на національному ґрунті з урахуванням досвіду інших вокальних шкіл;

Говорячи про національні школи виконавського мистецтва, дослідники відзначають наявність особливостей, що відбивають психологію певного народу, його музики, поетичної мови, традицій виконання. Якщо говорити про вокальних школах Західної Європи, то їх формування пов'язується з появою загальнонаціональних композиторських шкіл, які пропонували виконавцям співати в рамках певних художньо-виконавських правил. Основоположним кроком формування різних вокальних шкіл визнають появу опери. Примітним варто назвати період розвитку європейських вокальних шкіл протягом XVIII - XX століть, коли були відсутні ознаки ізоляції. Даний факт дозволив школам вбирати і асимілювати краще, що було у кожної з них.

Сьогодні фахівці констатують фактор згладжування яскравості і своєрідності виконавського мистецтва національних вокальних шкіл. Але деякі особливості досі є цілком очевидними.

Однак музичне мистецтво сучасного етапу, що формується на базі нової музичної мови, змінюють звичне бачення вокального співу, в якому практично відсутні критерії і поняття національних вокальних шкіл.

Минуле академічного виконання в рамках різних вокальних шкіл

Академічний спів має своєрідністю, максимально виявляється в рамках італійської національної вокальної школи, флорентійської, римської, венеціанської, неаполітанської.

Національна вокальна школа Італії

Національну вокальну школу Італії неможливо уявити без церковної музики, в основу якої закладено неголосне виконання, повільний темп мелодій, рівномірний ритм. Ранній варіант унісонного виконання поступово доповнювався поліфонією, прикрасою верхніх партій трелями. У 14 столітті відзначається розвиток напрямку домашнього музикування і вокального виконання з акомпанементом.

Наступне століття проголошує на територіях західноєвропейських країн панування нідерландської школи.

Флорентійська вокальна школа

Римська школа вокалу

Дана школа свій розквіт зафіксувала 20-40 роками сімнадцятого століття. У Вічному місті в цей час величезний вплив має сімейство Барберіні, в якому значаться родичі тата. Завдяки подібному спорідненості оперна сцена стала рупором і місцем пропаганда не світських, але церковних сюжетів. Саме римська школа стала місцем створення жанру ораторії, в якій оркестр, хор і солісти виконували твори з біблійним сюжетом. Потім з'явилася кантата, біля витоків якої стояли Кариссими і Страделла, що представляє собою твір з мелодико-гармонійним складом, в якій виконувалися арії, використовувався прийом речитативу, супроводжуваного оркестровкою. Потім кантати набувають хорові масштаби і визнаються різновидом ораторії.

Серед досягнень, що збагатили вокальне мистецтво і прославили школу, називаються створені композиторами: нова форма арії, вокального ансамблю, речитатив secco, комічна складова, багатство декорацій, великий хоровий склад, спів кастратів, виконують жіночі партії, артистизм і інші елементи.

Венеціанська вокальна школа

Неаполітанська школа оперного виконання

Дана школа визнається продовжувачем венеціанських традицій, а її засновником визнається А. Скарлатті, на рахунку якого 115 опер і база для розвитку жанру опери seria. У числі його послідовників були Д. Перголезі, Н. Порпора, Л. Лео. В рамках школи формується стиль вокального виконання bel canto, що характеризується різною складністю колоратурних прикрас. У традиційних рамках школи виховувалися унікальні кастрат.

Сучасна школа вокалу

Сьогодні академічне вокальне виконання називається класичним, який вирізняється жанровим розмаїттям. Досягти успіхів на ниві академічного вокального виконання можна, якщо спиратися на особливі техніки виконання.

Сьогодні особливою популярністю користується різновид естрадного вокалу, завдяки якій будь-який виконавець отримує доступ до розвитку власної і завжди унікальною манерою виконання.