Танець merengue (меренге), katya breeze
Меренге (Merengue) - національний танець Домініканської республіки. Це енергійний парний танець, рухи якого носять легкий еротичний характер і якому притаманні елементи флірту та імпровізації.
Музичний розмір - 4/4.
Назва танцю
Існує думка, що свою назву танець меренге отримав від імені кондитерської солодощі безе (Merengue), виготовленого з яєць і цукру (танець несе легкий характер виконання). Ритм танцю Merengue рівний і нагадує збивання яєць.
Музика танцю Merengue
На виконання Merengue необхідно не менше 3-х музичних інструментів, два з яких - традиційні для Антильських островів: гуїро (або гуїро) і Тамбора. Обидва цих інструменту відповідають за ритмічну частину меренге.
У сучасному меренге акордеон практично не бере участь. Його замінили клавішні - фортепіано і духові - труби, тромбон, саксофон. Труба і тромбон, як широко використовуються в музиці «тропічного» напряму, роблять мелодію веселою і урочистою. Домініканські музиканти частіше вводять в оркестр один або два саксофона; в цьому випадку мелодійний малюнок стає більш плавним. Фольклорні ансамблі в деяких випадках використовують саксофон.
Музика танцю Merengue дуже різноманітна. Іноді, навіть протягом однієї мелодії ритм може змінюватися, в останній частині танцю прискорюючись, що привносить гостроту у виконання танцю.
Історія виникнення і розвитку танцю Merengue
На сьогоднішній день існує кілька версій виникнення танцю Merengue:
Версія №1 Танец Merengue йде від рухів, виконуваних рабами попарно на плантаціях цукрової тростини. Їх ноги були оповиті ланцюгами на щиколотках, тому, коли вони танцювали, щоб хоч на мить забутися, то в основному могли лише рухати стегнами, переносячи вагу тіла з однієї ноги на іншу. Наглядач, б'ючи в барабан, задавав ритм.
Версія №2 Протягом однієї з багатьох революцій в Домініканській республіці, відомий генерал був поранений в ногу. Коли він повернувся додому, сільські жителі святкували його перемогу. З поваги все повторювали «кульгавість» рухів його танцю.
Версія №4 Вперше Merengue прозвучало як тріумфальна мелодія після битви при Таланкере (1844), де домініканські війська здобули перемогу над гаїтянами, що окупували цей регіон. Після битви, увечері того ж дня вояки святкували перемогу, наспівуючи веселу пісеньку, висміює непорядний вчинок Томаса Торреса, прапороносця одного з домінікаскіх полків, що втік з поля бою разом з прапором. За словами соціолога Рафаеля Відаля, це і було перше Merengue.
Версія №5 Merengue походить від поширеної в ті часи кубинської мелодії і танцю під назвою upa habanera. У Домініканську Республіку upa habanera прийшла з берегів Пуерто-Ріко в середині минулого століття.
Розглянемо версію №5. У 1838-1849 рр. набув широкого поширення кубинський танець upa habanera, який увійшов в моду спочатку в Пуерто-Ріко, а потім і у Санто-Домінго. Одне з рухів цього танцю називалося «el merengue». Ця назва ніде не згадувалося до тих пір, поки полковник Альфонсека не почала включати фрагменти цієї популярної мелодії в свої твори.
Спочатку Merengue виконувалося за допомогою народних інструментів, таких як трес (триструнна гітара), Куатро (чотириструнна гітара), домініканська бандуррія. В кінці минулого століття в Домініканську Республіку був завезений з Європи диатонический акордеон, який замінив бандуррію і гітари. Надалі приєдналися духові, і Merengue стали виконувати цілі оркестри.
Merengue стрімко завойовувало симпатії домініканського суспільства і поступово витісняло деякі інші танцювальні ритми, такі, як тумба. Тумба була складним танцем, який вимагав від танцюристів великих фізичних зусиль, в ній було одинадцять постатей.
В ті часи танець Merengue ділився на салонне і фігурне меренге.
Салонне меренге (merengue de salon) - танцювали чоловік і жінка, обіймаючи один одного, здійснюючи руху в різні боки і роблячи повороти направо або наліво. Тут партнери ніколи не розділялися.
Фігурне меренге (merengue de figura), де танцюючі робили безліч рухів-прикрас, але і в цьому випадку пари не розділялися.
Танець складався з трьох частин: пасео, меренге і халео. Пасео - вихід пар під повільну мелодію (незабаром зник). Меренге. основна частина танцю, збільшилася з 8-12 тактів до 32-48. Халео. завершальна частина, також зазнала змін завдяки включенню в неї екзотичних ритмів (перестала бути складовою частиною меренге).
Так як Merengue мало африканське коріння, вищий світ дуже довго виступало проти танцю і його текстів пісень, які були вульгарними і рясніли лайками.
У 1875 році президент Улісес Франсіско Еспаят почав кампанію за заборону Merengue, але кампанія провалилася. З одного боку, танець широко поширився. З іншого боку, знамениті музиканти того часу, такі як Хуан Ф. Гарсіа, Хуан Еспінола і Алберто Ернандес, вирішили «ввести» Merengue в танцювальні салони.
На початку ХХ століття почався рух за відродження Merengue. Відомі музиканти того часу хотіли, щоб меренге знову зазвучало в салонах. Для цього тексти, які супроводжують музику, необхідно було позбавити від вульгарних висловів.
Ситуація різко починає змінюватися у 1930 році, коли Рафаель Леонідас Трухільо, кандидат в президенти, запросив для своєї передвиборної кампанії народні оркестри (conjuntos), що виконували «perico ripiao», традиційне меренге. Велику роль у популяризації Merengue зіграло і поширення радіо, яке якраз тільки з'явилося на території країни. Сім'я диктатора Трухільо всіляко сприяла поширенню народної домініканської музики. Але, не дивлячись на все це, вищий світ продовжувало відкидати Merengue, поки одного разу одна з аристократичних родин не замовила Луїсу Алберті, який виступав з оркестром, твір Меренге з «пристойними» текстами. Так народилася композиція «Compadre Pedro Juan», яка не тільки сподобалася присутнім, але і стала гімном Merengue.
Завдяки зростанню кількості радіостанцій в Домініканській Республіці і у всьому Карибському регіоні, Merengue починає поступово поширюватися за межі країни. У цей час стали відомими такі виконавці, як Альберто Бельтран, Анхель Вілорія, Луїс Калаф, Хосеіто Матео.
З падінням диктатури Трухільо (1961) Merengue отримало новий розвиток. Демократизація домініканського суспільства дала музичним колективам більшу творчу свободу. Мелодії меренге стали різноманітніше і більш насиченим.
У 60-і роки виникли такі колективи, як «Комбо Шоу» Джонні Вентури, оркестри Куко Вало, Фелікса дель Росаріо.
У 70-ті роки у Санто-Домінго і Нью-Йорку Merengue набуває статусу популярної музики. Змінюється також концепція музичних колективів, тепер вони називаються групами (на противагу оркестрів), найбільш відомими з яких стають Milly y Los Vecinos, Conjunto Quisqueya, Wilfrido Vargas y Los Beduinos, Los Hijos del Rey.
У 80-і роки на домініканську музику вплинули багато закордонних музичні стилі, зокрема, рок і джаз. Аранжувальники меренге вводять в обробки нові інструменти (скрипка, віолончель, синтезатор та інші). Серед виконавців стають відомими Хуан-Луїс Герра та його оркестр «4.40», Діон Фернандес, Алекс Буено, Рамон-Орландо Валой, Фернандо Вільялона, Серхіо Варгас, Рубб Перес, «Брати Росаріо». і серед аранжувальників - Мануель Техада (Manuel Tejada).
Характерні особливості танцю меренге:
- наявність елементів імпровізації і флірту;
- це парний танець, однак може танцюватись і як шоу варіант (соло);
- наявність швидкого темпу;
- танець умовно складається з 3- х частин: ритмічна частина, мелодійна частина, вокал;
- в меренге використовується велика кількість фігур і прикрас (кругові рухи стегон, обертання корпусом, рухи плечима в прискореному темпі);
- Партнери в танці рухаються обнявшись;
- в танці використовуються різні обертання, руху стегнами і плечима, чергування швидкості ритму танцю.