Шульженко клавдия ивановна

Про свою юність Шульженко розповідала: «З дитинства мріяла стати актрисою драматичного театру. Ця мрія зародилась в мені ще до того, як я вперше побувала в справжньому театрі. Ми жили в Харкові, на Смелаской вулиці. Район наш називався Москалівка. Наша сім'я - батько, мати, брат Коля і я - займала флігель, в якому жила ще й сусідка. Перший художній враження було пов'язано з батьком. Від нього я вперше почула українські народні пісні. Він долучив мене до співу. Бухгалтер управління залізниці, батько мій серйозно захоплювався музикою: він грав на духовому інструменті, як тоді говорили, в аматорському оркестрі, а іноді і співав соло в концертах. Його виступи, його красивий грудної баритон приводили мене в невимовний захват. Проте, ніщо не віщувало моєї пісенної долі. У гімназії Драшковской, де я навчалася, улюбленим предметом була словесність. Я вчила напам'ять вірші українських поетів, які з захопленням декламувала і на уроках, і в пансіоні подругам по кімнаті. Ніде правди діти, до більшості предметів ставилася як до обтяжливого навантаженні. Мені дуже шкода, сьогодні можу в цьому зізнатися, що я несерйозно поставилася і до занять з музики ».

В юності Клавдія Шульженко брала участь в художній самодіяльності. Вистави, в яких вона брала участь, йшли на сцені, зробленої посеред двору, і викликали великий інтерес у жителів сусідніх додому, хто приходив на показ зі своїми стільцями, табуретами і лавками. При «вході» в театр на маленькій тумбочці стояла кружка, в яку глядачі кидали гроші. Табличка, що лежала поруч, повідомляла, що ці збори призначалися для виправдання витрат по постановці спектаклю. У кожній виставі були пісні і танці, і Клавдія обов'язково співала або під час постановки, або в концертному відділенні. У той час Шульженко планувала стати драматичною актрисою, і не збиралася бути співачкою. Шульженко розповідала: «Батьки, помітивши мої музичні здібності, визначили мене до професора Харківської консерваторії Микиті Леонтійовичу Чемізова, дивовижному педагогу і добра людина. Він займався зі мною нотною грамотою і поволі навчав співу. «Ти щаслива, - говорив він, - у тебе голос поставлений від природи, тобі потрібно тільки розвивати і вдосконалювати його». Співати я любила, але не вважала спів своїм покликанням. Всі мої мрії були про сцену драматичного театру. І «винні» тут були не тільки наші аматорські вистави. «Винен» був кінематограф з його Вірою Холодною, Іваном Мозжухіним, Смелаом Максимовим - кумирами глядачів тих років. Вони не говорили і не співали, але, тим не менш, підкорили моє серце, розпалюючи мрії про акторську кар'єру. «Винен» був і театр. Саме він залишив в мені найяскравіші спогади юності. Театр в нашому місті був чудовий. Його керівник - один з найбільших режисерів тих років Микола Миколайович Синельников, зібрав чудову акторську трупу. Кожен похід з татом в театр Синельникова ставав для мене святом. І хіба не природно, що шалено хотілося, щоб цей «свято було завжди зі мною». І я зважилася. Ранньою весною 1923 року, коли мені ще не було сімнадцяти років, вирушила до Синельникову «надходити в актриси».

Шульженко прийшла в театр зі своєю подругою Мілою Камінської. Йшла репетиція вистави, але режисер вирішив приділити дівчатам кілька хвилин. Їх попросили заспівати під акомпанемент 22-річного концертмейстера Ісаака Дунаєвського, і першою піснею, яку вибрала Шульженко, був український шлягер «Розпрягайте, хлопці, коней». Потім режисер попросив заспівати що-небудь російською мовою, і дівчата заспівали пісні «Шовковий шнурок» і «За старою Калузької дорозі». Синельникову виконання сподобалося, він попросив Клавдію разом з подругою зіграти етюд: дівчина, яка прийшла на бал, ревнує юнака до своєї подруги. Дівчата зіграли, і режисер сказав, що Шульженко прийнята в театральну трупу, а подруга - немає. Першим спектаклем, в якому Шульженко взяла участь, була оперета Жака Оффенбаха «Перикола». У ньому вона співала в хорі серед вуличного натовпу і серед гостей на губернаторському балу. Другий спектакль з її участю був «Ідіот» за Достоєвським, і Шульженко грала в ньому Настасію Пилипівну. Вона з'явилася в цій ролі в четвертій дії, коли Настасію Пилипівну вже вбили, і вона лежала на ліжку. Побувавши на цьому спектаклі батько Клавдії пізніше сказав, що робила вона це дуже переконливо.

У театрі Шульженко так само зіграла роль співачки у виставі «Страта», заспівавши романс «Снився мені сад». Пізніше в книзі своїх спогадів Клавдія Шульженко розповідала: «Я виходила на невеликий майданчик, що нагадувала естраду, в супроводі двох гітаристів і починала співати:

Снився мені сад
в шлюбній уборі,
У цьому саду ми з тобою удвох.

Мій погляд падав на героїню вистави. Я бачила, як добре знайомі слова романсу раптом привели її в сум'яття, і, вгадавши, розпізнавши її стан, співала вже тільки для неї, прагнучи їй, саме їй, повідати прекрасну мрію, казковий сон про великий, але нездійснене кохання ». Спів Шульженко сподобалося глядачам, зал зааплодував, а виконавиця головної ролі несподівано підійшла до Клавдії, і розцілувала її.

Дні для Шульженко були вкрай насичені репетиціями та виставами. Одночасно з роботою в театрі Шульженко виступала в клубах, в літньому театрі «Тіволі», і в дивертисментах після закінчення вистав. Подібні дивертисменти в ті роки були обов'язковим явищем в театрах, в них актори мали можливість проявити себе в суміжних областях: пісні, монолозі і віршах. Вона згадувала: «Вранці репетиції. Після репетицій - заняття співом у Н.Л.Чемізова або урок танцю в балетній школі Наталії Тальорі, матері прославленої балерини Наталії Дудинської (ніколи не мріяла про кар'єру професійної балерини - заняття класичним танцем, так звана «школа», яку я проходила, необхідна для кожного актора: вона дає вміння володіти своїм тілом, триматися на сцені, виробляє пластику, не кажучи вже про оволодіння основами танцювальних рухів - без цих основ акторові, якому по ходу п'єси треба танцювати, доведеться туго). А ввечері - спектакль або концерт, і ти знову стоїш у куліси, прислухаєшся до залу і, хвилюючись, очікуєш свого виходу. А назавтра з ранку знову репетиція. Микола Миколайович вимагав, щоб всі актори були присутні на ній незалежно від того, зайняті вони в цьому акті чи ні, грають вони в першому складі або в другому. Синельников називав репетиції школою акторської майстерності. Для мене вони стали моїми університетами ».

Істотний поворот у долі Шульженко стався в 1924 році після зустрічі з відомою оперною співачкою Лідією Липковської, яка приїхала з гастролями до Харкова. Побувавши на її концерті, Шульженко прийшла в захват від її таланту, на наступний день після концерту набралася сміливості і прийшла до Липковської в готель. Вислухавши кілька пісень у виконанні Шульженко, співачка сказала: «У вас справжній ліричний дар. «Жорсткі» пісні типу «Шовкового шнурка» вам недоречні. Вам потрібен свій репертуар, який відповідає вашому даруванню ». Ці слова окрилили Шульженко, і вона захотіла створити свою пісенну програму. У цьому їй допоміг випадок. В один із днів до неї в театр прийшов молодий чоловік, представився поетом Павлом Германом, і повідомив, що у нього написано кілька нових пісень, і він пропонує їх виконати Шульженко. Серед них були пісні «Записка», «Не шкодую», «Настане день», «Шахта № 3» та «Пісня про цегельному заводі», прозвана в народі «Цеглинки».

Виконання цих двох пісень принесло успіх молодій співачці. Шульженко згадувала: «Пісня про цегельному заводі», що стала незабаром одіозною, дійсно не відрізнялася ні музичними, ні поетичних достоїнств. Композитор Кручинін обробив для неї мелодію відомого вальсу, який вважався мало не народним. Цей вальс можна було почути в цирку, в балагані, його грали шарманщики. Я чула цю мелодію в дитинстві. Вдома у нас був грамофон, і серед численних пластинок до нього був і вальс «Дві собачки», який я відразу згадала, почувши нову пісню В. Кручиніна. Не потрібно думати, що мова йде про ненавмисне плагіаті. Ні, Павло Герман розповідав мені пізніше, що вони з Кручинін довго шукали мелодію, яка легко б дізнавалася, легко запам'ятовувалася, була б доступна. Таким же доступним був і текст пісні, який мало чим відрізнявся від тих, прямо скажемо, примітивних пісень міських околиць, які широко побутували на початку століття, а деякі, як, наприклад, «Маруся отруїлася», виспівували ще і в 20-і роки . «Цеглинки» підхопили відразу. Пам'ятаю, як після першого ж мого виконання цієї пісні в одному з робочих клубів на шефської концерті до мене підійшли дівчата в червоних хустинках - комсомолки і хлопці - робітники цього підприємства. Вони попросили «не пошкодувати часу і дати списати слова сподобалася пісні». Така картина повторювалася не раз ».

Your browser does not support the video / audio tag.

Клавдія Шульженко стала артисткою Ленінградської естради, і була запрошена в мюзик-хол для участі в програмах «Атракціони в дії». У ролі продавщиці морозива Маші Фунтікова вона заспівала дві пісні на музику Дмитра Шостаковича у виставі «Умовно вбитий». Клавдія Шульженко працювала з джаз-оркестром Скоморовського, під час співпраці з яким відбулися прем'єри її пісень «Андрюша», «Годинник», «Руки» і «Мама».

У 1930 році Клавдія Шульженко вийшла заміж за Смелаа Кораллі, а в травні 1932 року в неї народився син Ігор. У 1936 році були зроблені перші грамофонні записи пісень Клавдії Шульженко. Іспанські і латиноамериканські пісні в її виконанні «Челіта» і «Простая девчонка» сприймалися слухачами як пісні про сучасників. Однак критики того часу не соромилися лаяти співачку за надлишок «чутливості» і «мелодекламаціонную манеру».

Your browser does not support the video / audio tag.

З літа 1945 року його виступала сольно, і деякі критики намагалися її критикувати за те, що в її репертуарі не знайшлося місця для патріотичних пісень. Проте, в післявоєнний період співачка перебувала на піку своєї популярності. Багато композитори і поети пропонували їй свої твори, розуміючи, що ім'я Шульженко гарантувало успіх у глядача. Сама Шульженко розповідала: «Я шукаю пісню - значить, я дивлюся, слухаю десятки пісень. Як же приходить відчуття, що ось ця пісня - моя, ця теж, а інші - ні, не мої? Відповісти на це питання легко тоді, коли я можу пред'явити до твору конкретні претензії: припустимо, воно мені здається недостатньо виразним або глибоким, не подобається музика, холодним і нудним представляється текст. Але ж буває і так: всім хороша пісня, а я просто чую, як чудово може вона прозвучати в чиємусь виконанні. Тільки не в моєму. Ми з нею чужі один одному ». Клавдія Шульженко не слухала нікого, крім тих, для кого співала. Про її непростий характер ходили легенди. Щоб успішно виступити, вона запросто могла з кимось посваритися перед виступом. Директор ленінградського Театру естради спеціально наймав робітників, яких Клавдія Іванівна перед виходом на сцену вичитувала «за недбальство». Конферансьє Іван Шепелєв, іноді виступав з Шульженко в концертах, розповідав про епізод, що стався в 1978 році в казахському місті Усть-Каменогорську на стадіоні під час святкування Дня перемоги. Співати Клавдії Іванівні заважав постійно її знімав молодий фотокореспондент. На зауваження Шепелева і Шульженко він не реагував, і тоді Оскаженілий Клавдія Іванівна під час фортепіанного програшу пісні «Давай запалимо» в мікрофон на весь стадіон послала його на три парканні літери. Фотограф був настільки вражений, що зумів вимовити тільки: «Що?» А Шульженко знову повторила йому своє послання.

Your browser does not support the video / audio tag.

У 1955 році, на 25-му році спільного життя шлюб Клавдії Шульженко з Кораллі розпався, вони розміняли свою житлоплощу, Кораллі переїхав до сусіднього будинку, а квартира співачки стала комунальної. При розподілі майна колишній чоловік обміняв одну кімнату в їх колись спільній чотирикімнатній квартирі на вулиці Олексія Толстого (сьогодні вулиця Спірідоновка), і в неї в'їхала сім'я з маленькою дитиною. Клавдія Іванівна, якій на той момент їй виповнилося 50 років, була в шоці. Вона дзвонила знайомим і плачу говорила, що не знає, як жити: до плити не підходила більше десяти років, а тепер ще й виявилася в комунальній квартирі. «Хоч лягай та помирай», - нарікала вона.

Розлучившись, вони продовжували передзвонюватися. Єпіфанов супроводжував її в Кремль, коли їй вручали звання народної артистки СРСР в 1971 році і орден Леніна в 1976 році.

При всій своїй популярності особливими статками Шульженко похвалитися не могла. Держава платило їй 270 рублів пенсії, яких жінці, яка звикла до достатку, не вистачало. Їй доводилося розпродавати коштовності й антикваріат, який вона збирала все життя. Самою ж дорогою річчю господиня вважала несесер з французькими парфумами. Навіть у воєнні роки, ховаючись в бомбосховищах, Клавдія Іванівна забирала цей несесер з собою. Останніми непроданими цінними предметами в її будинку були антикварний диван, який Шульженко купила у Лідії Русланової, і рояль, що належав раніше композитору Дмитру Шостаковичу. Як жартувала Клавдія Іванівна, співати їй в той час доводилося виключно «на ринок»: продукти вона вважала за краще купувати саме там - свіжу полуницю та інші делікатеси, до яких була вельми небайдужа. Виживати Клавдії Іванівні допомагали молоді артисти. Грошей від них вона не приймала, але подарункам була рада. Перехитрити ж її і залишити гроші вдавалося лише Аллі Пугачовій. Перед відходом, скориставшись тим, що господиня йшла проводжати гостей, Алла Борисівна залишала пристойну суму під серветкою на кухонному столі. А в наступний свій візит співчутливо підтакував Шульженко, яка нарікала на погану пам'ять: ось, мовляв, уже стала забувати, куди ховає гроші.

Your browser does not support the video / audio tag.

Іноді до співачки заходив Кораллі, що жив по сусідству. Його приходу передувало незмінне попередження Клавдії Іванівни: «Володя, тільки на півгодини. Більше я тебе не витримаю ».

Your browser does not support the video / audio tag.

Текст підготував Андрій Гончаров

Клавдія Шульженко і Георгій Єпіфанов (Цикл передач «Більше, ніж любов»)
Шульженко Клавдія (Документальні фільми)
Шульженко Клавдія (Цикл передач «Як йшли кумири»)
Шульженко Клавдія (Цикл передач «Мій срібна куля»)
Шульженко Клавдія (Цикл передач «У пошуках втраченого»)