Що потрібно робити невідомому художнику, щоб його картини продавалися де себе розкручувати

вірші пишу. n-e-v-e-r-t-h-e-l-e-s-s.com

Ніде і ніяк. Оскільки ще раніше, ніж це питання ставить некоректну зв'язок між визнанням художника і його бюджетом, він поставлений спочатку неправильним мовою.

Художники себе не "розкручують". Розкручування - це слово з мови медійного середовища, а мистецьке середовище відокремлена від медійної стіною у вигляді художнього контексту. Цю стіну не можна підірвати і під неї не можна зробити підкоп - вона прокреслюють самої різницею людських практик.

Так ось, в мистецькому середовищі митці не розкручуються, а отримують визнання - і відбувається це шляхом схвалення з боку решти мистецької спільноти, оскільки за межами цієї спільноти нічиє більше думка з цих питань рівним рахунком нічого не означає.

Ніхто не опитує населення, чи легітимний, припустимо, Ежен Делакруа, або не легітимний. У його власну епоху Делакруа ясно дали зрозуміти, що те, що їм аморально, і замовлень йому не бачити (а років на 500 раніше його б взагалі відлучили і замкнули). Зараз він висить в Луврі на видному місці, і ні у кого навіть не виникає питань, легітимно воно чи ні - це легітимізується самим місцем, де ця картина висить.

Так і як саме поїзд Делакруа доїхав з пункту А в пункт В? Це сталося завдяки іншим художникам - які кивали, копіювали, надихалися, дивилися і зберігали, продовжували його лінію шляхом власних слів і картин.

Це схвалення не можна купити, оскільки воно безпосередньо прив'язане до мотивації інших художників продовжувати або не продовжувати. Можна купити собі місце на платній груповій виставці (куди не ходять ні хороші художники, ні хороші критики, оскільки на платні місця всім апріорі плювати), але не можна змусити інших художників звертати увагу, переймати манеру, адаптувати ці запитання і копати більш-менш в ту ж сторону.

Це можна зробити тільки виробляючи хороші роботи. А що робить роботу хорошою вам ніхто ніколи не визначить. Але зате коли ця хороша робота у вас вже є, питання про гроші вирішується сам собою.

Художник розплачується не грошима, а часом, силами, емоціями - які йдуть спочатку на роботу, а потім на спроби кудись її прилаштувати. Але самі ці спроби - безкоштовні.

аспірант МДПУ, зарубіжна література

дуже складна ця система і вся побудована на принципі "щоб продати щось непотрібне, треба купити щось непотрібне")) тобто до якогось часу нікому не відомому Леонардо або Ван Гогу потрібно наполегливо і багато викладатися. і в фігуральному і буквальному сенсі цього слова.

1. намагатися потрапити на аукціони хоч як, хитрістю, підкупом, шантажем, знайомствами і в перший час самому купувати свої картини, потрапити в бази нібито Артпрайз (навіть якщо купите самі у себе втратите 10-20% десь)

2. організувати персональну (і) виставку (і) (від 1000 євро в московських галереях в тиждень)

3. Розробити сайт \ соцмережі і їх підтримувати (від 10 000 руб. На перших порах) як мінімум

4. вступити в союзи художників, що не дає нічого, але можуть бути корисні знайомства (5 тис на рік)

5. потрапити на тусовки творчих людей (арткритик, оцінювачів) і стати їм самим задушевним другом (дуже багато грошей)

6. спробувати брати участь в зарубіжних виставках самому (350 євро за одну картину, 500 євро - відправка картини в Європу) або через галереї, які вас не візьмуть, бо ви нікому не відомі або візьмуть за ну дуже великі гроші

7. твердо знати, що ваші картини поки нічого не варті і не можуть виставлятися в Луврі і Російському музеї і не спалити свої картини після того як вам відмовить художня галерея в Бєляєво (прийом у психолога від 3000 тис на годину)

8. замовити хвалебну статтю про вас у мистецтвознавця (від 100 євро + плата за розміщення на вас цікавить ресурсі)

9. намагатися брати участь у конкурсах живопису як вітчизняних, так і міжнародних (від 200 євро за участь)

і все це може виявитися абсолютно безглуздою тратою грошей, а може раптом повезти) Чого щиро всім талановитим людям бажаю)