Розстріляне відродження 1

Розстріляне відродження (укр. Розстріляне відродження) - позначення інтелектуальної еліти 1920-х - початку 1930-х років в Українській РСР. створило твори в літературі, живописі, музиці, театрі та піддане сталінським репресіям [1] [2].

Термін «розстріляне Відродження» вперше запропонував літературознавець Юрій Лавриненко [1]. вживши його як назву кращих текстів української поезії та прози 1920-1930-х років. Під цією назвою в 1959 році в Парижі під редакцією Лавриненко (за участю Юрія Шевельова-Шереха та інших) вийшла антологія української поезії та прози 1917-1933 років. До неї увійшли твори не тільки розстріляних в буквальному сенсі слова, а й перейшли до офіціозної літератури і оспівування політики СРСР (Павло Тичина. Микола Бажан), що були у висновку (Борис Антоненко-Давидович. Остап Вишня. Максим Рильський); багато з них були живі під час складання антології.

Юрієм Лавриненко термін почали застосовувати з 1944-1945-х років, але в постійному зверненні почало використовуватися після видання в 1959 році однойменної антології [2].

Головними літературними об'єднаннями були «Ланка» (пізніше «МАРС»), «Плуг», «Неокласики». «Молодняк», «Спілка письменників західної України», ЛОЧАФ (об'єднання армії та флоту). Найвпливовішим був «Гарт», на основі якого пізніше була створена ВАПЛІТЕ ( «Вільна Академія Пролетарської Літератури» [3]).

Саме ВАПЛІТЕ в особі Миколи Хвильового початок знамениту літературну дискусію 1925-1928-х років і перемогло в ній, довівши наявність і необхідність національної, специфічної української літератури, орієнтованої на Європу, а не на СРСР.

Головними опорами нової еліти були бунт, незалежність мислення і щира віра у власні ідеали. В більшості своїй це були інтелектуали, що має свій особливий похід робить ставку на особистість, а не на масу. За своєю «совєтскістю» вони ховали пошуки і питання.

Прозу цих письменників можна поділити на дві частини: сюжетна і безсюжетна. У безсюжетних відіграло роль не фраза чи слово, а підтекст, «запах слова», як сказав Хвильовий. Стиль сильних почуттів та проникнення в суть явищ називається неоромантизмом чи експресіонізмом. У цьому напрямку працювали Микола Хвильовий. Юрій Яновський. Андрій Головко. Юліан Шпол. Олекса Влизько. Лесь Курбас. Микола Куліш та багато інших.

Головна ідея новели «Я (Романтика)» Хвильового - розчарування в революції, кричущі суперечності і роздвоєння людини того часу. Головний персонаж - людина без імені. а значить, без індивідуальності, без душі. Заради ідеї революції він вбиває свою матір і мучиться думкою: чи варта була революція такої жертви.

У романі Валер'яна Підмогильного «Місто» ( «Місто») вперше в українській літературі проявилися елементи філософії екзистенціалізму. Головний герой в бажанні насолоди йде від задоволення фізичного до найвищих релігійних потреб. Однак навіть в такій складній тематиці письменник не перетворює роман в простий виклад «загальнолюдської» філософії, а творчо осмислює її у відношенні до українського національного світовідчуття.

У поезії найцікавішими є пошуки символістів Олександра Олеся і Павла Тичини. У своїй збірці «Сонячні кларнети» Тичина відбив всю широту любові до української природи, духу незалежності. Конфлікт з радянською ідеологією поставив перед поетами вибір: самогубство (Хвильовий), репресії і концтабори (Б. Антоненко-Давидович, Остап Вишня), замовчування (І. Багряний, В. Домонтович), еміграція (В. Винниченко. Євген Маланюк) або написання програмних творів для прославлення партії (Павло Тичина. Микола Бажан). Більшість діячів мистецтва було репресовано і розстріляно.

Коли в 1947 році Іван Багряний видав за кордоном поетична збірка «Золотий бумеранг», його другою назвою було «Рештки загубленого, репресованого та знищеного». Твори здавалися в спецхран, заборонялися, як такі, що суперечать ідеї соціалізму. Хоча деякі функціонували в самвидаві (Іван Багряний), рукописних копіях, виходили за кордоном.