Ренесанс як культурно-історична епоха - студопедія

Вона ж, епоха Відродження.

Епоха Відродження, або Ренесанс, як часто називають по-французьки цей період, була найважливішим новим етапом в історії світової культури. Це був найбільший прогресивний переворот з усіх пережитих до того часу людством.

Епоха Відродження пов'язана з переходом від феодального середньовічного суспільства до буржуазного. Уже в надрах феодалізму в освобождавшихся від влади феодалів містах зміцнювалися комуни - центри міського самоврядування. Об'єднувалися і укрупнювалися ремісничі цехи, які стали основою мануфактур нового часу.

В епоху Відродження складається клас буржуазії, небувалого розмаху досягає торгівля між країнами. Це період великих географічних відкриттів Магеллана і Колумба. Саме в цей час була відкрита Америка, з якої до Європи вивозили золото та інші цінності. Європейські держави багатіли за рахунок грабежу колоній і работоргівлі, якою займалися часто навіть купці.

В епоху Відродження готується грунт для виникнення національних держав в Західній Європі, які до цього часу майже всі були державами тільки в географічному понятті, будучи роздробленими на окремі частини. Ренесанс - період формування націй, світською, гуманістичною культури, т. Е. Культури, яка стверджує земне життя, цінність людської особистості, культури, багато в чому звільнилася від впливу церкви. Культурна спадщина Ренесансу стало основою передового художнього світогляду нового часу.

Небувалого розквіту досягають в цей час все мистецтва. Відродження славилося своїми художниками, скульпторами та архітекторами, майстрами прикладного мистецтва. Виготовлялися чудові предмети, що прикрашали палаци знаті: килими, гобелени, найтонше скло, центром виготовлення якого була Венеція, різнокольорові фаянси - кубки, блюда, декоративні вази. Не менш було розвинене в цей час і ювелірне мистецтво. Часто знамениті художники і скульптори були одночасно і прекрасними ювелірами. У майстернях ювелірів створювалися чудові дорогоцінні кубки, прикраси - сережки, браслети, намиста, пояси. Багато відомих художники розписували віяла, шкатулки для коштовностей.

У центрі творів літератури, живопису, скульптури варто, людина з усією складністю його внутрішнього світу. Інтерес до реального життя створив новий ідеал людини, що передбачають не християнське смирення, а всебічний розвиток духовних і фізичних сил. Новий ідеал особистості припускав поєднання в людині енергії, спритності, підприємливості та в той же час поетичності. «Про дивне і високе призначення людини, якій дано досягти того, до чого він прагне, і бути тим, чим він хоче», - писав відомий гуманіст Піко Мірандола.

Однак Відродження - епоха небувалих контрастів між багатством палаців і злиднями околиць, між освіченістю і витонченістю небагатьох і неписьменністю мас.

Історичні рамки Відродження різні в різних країнах, так як їх розвиток було нерівномірним. Перш за все нова культура сложіласьв вільних містах Італії. Тут Ренесанс охоплює період з XIV до середини XVI століття.
У північних областях Європи - у Франції і Англії - нова культура розквітла значно пізніше.
Зародження її у Франції відноситься до кінця XV - початку XVI століття.
В Англії ж період Ренесансу припадає на XVI - початок XVII століття.
Особливо складним був шлях розвитку гуманістичної культури в Іспанії. яка з VIII століття перебувала під владою маврів. Протягом майже восьми якоїсь іспанський народ боровся за звільнення країни і домігся його тільки в кінці XV століття. Однак в Іспанії в XV-XVII століттях розквітають мистецтва і складається новий світогляд.

Незважаючи на нерівномірність історичного розвитку, всі країни Європи пройшли через цей найбільший культурно-історичний період - Відродження. У той же час культура цього періоду мала свої національні, самобутні риси в кожній країні.
Найвідоміші пам'ятники культури Ренесансу.

Італія. Самий іменитих італійський художник-Джотто ( "полиптих Барончелли"), Мікеланджело (скульптура "Давид").
Художники почали використовувати нові художні прийоми: побудова об'ємної композиції, використання пейзажу на задньому плані, що дозволило їм зробити зображення більш реалістичними, жвавими. Це різко відрізняло їх творчість від попередньої іконографічної традиції, що буяє умовностями в зображенні.
Архітектура: Собор Святого Петра в Римі (!) Для Христини: * (Рафаель, Мікеланджело, Браманте, Берніні).

Франція. Шамбор (ім'я архітектора невідомо, але багато хто вважає Леонардо Да Вінчі пріяастним до цієї будівлі), Франсуа Рабле "Гаргантюа і Пантагрюель" (книга, в якій яскраво представлена ​​сатира, одне з класичних творів епохи Французького відродження). Що стосується самої філології, то в цей час тут закладається високий стиль, архітектура отримала величезний вплив Італії. Французи розвивали традиції готики, а й додавали всілякі прикраси, найвідоміше зданіе- Лувр.
Одні з найбільш іменитих художників того часу були Жан Фуке ( "Мадонна з немовлям"), Франсуа Клуе ( "Купання Діани").

Англія. Вільям Шекспір ​​( "Ромео і Джульєтта", "Гамлет", "Отелло").
Трініті-коледж в Кембриджі.

Іспанія. У той час в Іспанії працював грецький художник Доменіко Теотокопули, відомий як Ель Греко ( "Голова Христа", "Апостоли Петро і Павло").
Архітектура: Ратуша в Севільї, Хуан де Еррера -Королевскій палац "Ескоріал".