Про те, чого ви ще не знали про музей

Музей. Це слово іноді набуває якийсь негативний відтінок навіть у висловлюваннях діячів культури, щось застигле, застаріле, запилене, що не затребуване сучасним динамічним світом. Думка про те, що в музеї з незапам'ятних часів нічого не відбувається досить поширене: той, хто зберігає старовину, і сам застаріває. Але є й інші думки: взаємодії музею з сучасної соціокультурної середовищем різноманітні, як і сама це середовище. Для обивателя музей - часто або атракціон для дітей або необхідне доповнення туристичних розваг. Для школярів та студентів, яким пощастило з викладачем культурології, - місце проведення занять. Для справжніх інтелігентів - духовна потреба. Для розумної і сильної влади - предмет гордості, показник престижу, благополуччя і стабільності. Для дбайливих батьків - можливість відкрити своєму чаду ще одну важливу грань життя. Для істориків, художників, мистецтвознавців - майданчик професійної діяльності. Для реставраторів, колекціонерів, турфірм, вчителів - партнер.

Історія музею сягає глибокої давнини, модель його змінюється разом з суспільством. Умовно першим музеєм можна вважати печеру, на стіни якої древній геній завдав зображення бізонів і мисливців. З тих пір у соціуму постійна потреба в музеї, вона - потреба - розгалужується, трансформується, ускладнюється, не завжди виявлена рельєфно і чітко, іноді майже не помітна, але існує в культурній структурі суспільства. Давня історія і можливість змінюватися відповідно до несіюмінутнимі, але сучасними потребами - запорука життєздатності музею. Чим різноманітніше суспільство, ніж разветвленнее його потреби, тим складніше музейна модель.

До відвідувачеві музей повертається однією стороною - експозицією, яку можна подивитися самостійно або з екскурсоводом. Це надбудова. Щоб вона була привабливою необхідний потужний базис, що складається з багатьох дуже різних складових.

"Театр починається з вішалки". З чого починається музей? І чим він триває? Навіщо він і для кого?

Для відвідувача, туриста, місцевого жителя, патріота музей починається з незвичайного будівлі, будь то палацова споруда, особняк, фабричне спорудження або сучасна архітектура. Музейна архітектура для багатьох міських районів, та й сільських місцевостей стілеобразующей, а іноді і "жізнеобразующій", так буває з заповідниками або великими музеями. Триває ж музей - експозицією.

Для фахівця музей починається з колекції, саме вона визначає профіль музею: історичний, художній, технічний, природничо-науковий. Взаємодія колекції та експозиції - дуже складне, ці "судини" повідомляються, але не за законами фізики.

Лише мала частина колекції потрапляє в експозицію, і це - нормально для сучасного музею, хоча іноді викликає ображене подив глядача: "Від нас приховують, ховають, не хочуть показувати." Та ні, не приховують - показують кращий. Музей, все зібрання якого представлено в експозиції, не має перспектив. Вивалених в простір виставкових залів вся колекція - це далеко ще не експозиція, і навіть не "відкрите зберігання": є таке поняття в музейну справу - елегантно і по-особливому влаштоване фондове приміщення, доступне не всім, але, на відміну від звичайного музейного сховища , що демонструється і відвідувачам. Колекції вивчаються, реставруються, поповнюються, організовуються в нові образи на виставках. Речі, що не привертають увагу в певний час, в потоці історичних змін починають викликати інтерес і набувають актуальності. Важливо, щоб навіть не затребувані зараз, цієї хвилини, вони зберігалися, чекали свого часу, накопичували в собі нові, іноді зовсім несподівані смисли, забезпечуючи можливості змін в музейних залах і в свідомості соціуму. Колекція - одна із стабільних складових музею. А експозиції більш рухливі, хоча і колекції, в яких не відбувається змін, мертві. Музейники вважають (а публіка підтверджує це своїм безпосереднім реакцією), що експозиція буває затребувана 10-15 років, потім повинні відбуватися зміни: або вводитися нові експозиційні теми, або змінюватися дизайнерське рішення, або інакше розставлятися акценти, або з'являтися технічні нововведення. Будь-яка річ, а музейна особливо, має власну долю, проживає своє життя, в різний час набуває різні смисли: то, що було побутом і повсякденністю, стає музейною рідкістю, то, що сприймалося модним і актуальним, застаріває, то, що стомлювало нав'язливістю, несподівано викликає ностальгію. І всі ці коливання чуйно уловлюються музеєм, і з цього створюється стиль колекції і експозиційний образ, який звертається до сучасника мовою, зрозумілою останнім. Помічено, що вдало, грамотно вибудувана колективом фахівців експозиція сприймається відвідувачем як щось само собою зрозуміле, як виникла сама по собі, з потреби часу, в ній не відчувається напруженої праці. Така експозиція - справа професіоналів. Але, звичайно, виникає вона не сама по собі, як і будь-який результат творчої діяльності. Щоб це сталося, повинні бути передбачити запити глядача, про які він, можливо, ще й сам не підозрює, враховані особливості колекції і експозиційних просторів, чітко, але не нав'язливо виявлено смисловий каркас, вірно розставлені акценти, визначені ідейні і візуальні домінанти, не забута психологія сприйняття, артикульовані мети, розраховане все до дрібниць, а інакше спроба запропонувати відвідувачеві застарілий інтелектуальний продукт обертається відсутністю інтересу до музею, непоправних відставанням, в кінцевому рахунку - криза м, на жаль, "застиглість і запиленістю".

Якість надбудови забезпечується якістю базису. Грамотно підібрана, вивчена, описана колекція, професійно організована система обліку і пошуку музейних предметів, контроль за їх станом і своєчасна реставрація, забезпечення доступу фахівців до фондового зібрання, пошук нових комунікативних ідей, гідне місце в сучасному інформаційному полі - необхідні умови успішної діяльності музею.

Не тільки екскурсовод і доглядач, з якими насамперед вступає в спілкування музейний відвідувач, забезпечують ці умови. Хранитель, збирач, експозиціонер, куратор колекції, куратор виставкових проектів, реставратор, мистецтвознавець, історик, методист, менеджер, дизайнер, прес-секретар, будівельник, інженер, педагог, програміст - всі ці професії необхідні сучасній системі, яка носить назву "музей" . Кількість музейних фахівців постійно розширюється. Уже давно ні один великий музей не мислимо без власного архіву, грамотно і повно скомплектувати бібліотеки, де можна знайти не тільки новітню літературу по спеціальної галузі знання, а й раритетні видання.

Кожен фахівець визначає стратегію і тактику розвитку музею в своїй області, забезпечує якість його діяльності. Тільки це пов'язує музей тисячами незримих, але міцних ниток з сучасним суспільством, робить його динамічним і актуальним.

Актуальність і музей? Здається, не дуже співвідносні поняття, і тим не менш, консерватизм музею не тільки не скасовує використання сучасних технологій, але перетворює їх в неминучість: чим давніший і цінніше річ, тим більше сучасними повинні бути умови її зберігання; чим більше вона пережила в свій домузейний етап, тим досвідченіше повинен бути реставратор; ніж архаїчний предмет, тим актуальніше повинна бути форма пред'явлення його глядачеві, щоб донести все його смисли явні і вже втрачені, чим вимогливіше стає відвідувач, тим комфортніше повинні бути умови його перебування в музейних просторах і різноманітніше пропоновані послуги. Діалог "музей - суспільство" ведеться партнерами-сучасниками. Архаїзми можливі як концептуальний прийом, зрозумілий всім учасникам діалогу, а не як зупинка в дорозі, випадання з часу, та сама "застиглість і запиленість".

Комплектування колекцій процес складний, тонкий, неспішний. Займаються їм найдосвідченіші музейники з багаторічним стажем. Важка, але необхідна робота, робота на майбутнє, бо як вже було сказано - колекція, що не доповнюється, не розвивається, мертва. У колекції відбувається постійний рух: щось повертається з реставрації, щось надовго залишає сховище для участі у виставкових проектах, якісь речі на багато років займають своє місце в залах постійної експозиції, щось публікується в різних виданнях.

Щасливий той музей, який може показати в постійній експозиції всі розділи свого зібрання. На жаль, Іванівський художній музей до таких щасливців не відноситься. Колекція багата і різноманітна, але не вистачає експозиційних площ. Через це нагальну потребу багатьох верств населення в знайомстві з мистецтвом XX століття і з художнім процесом в Іванівській області, яку співробітники музею відчувають постійно, ми можемо задовольняти тільки на виставках. По виставок, регулярно проходять в музеї, можна судити про багатство іванівської колекції XX століття. Але навіть цикли виставок не можуть монографічно показати всі напрямки, течії, зміни, драми і злети, які привнесли в художній процес творці XX століття.

Питання про розширення музею один за іншим вирішували п'ять керівників Іванівській області. Але ж ця колекція - ресурс стабілізації відносин нашого сучасника з нашої ж зовсім недавньою історією: художники в усі часи нестандартно інтерпретували свого часу. А вже ХХ століття дало нескінченну різноманітність візуального осмислення сучасних подій.

Отже, зберігання, облік, збирання, створення виставок і експозицій, підготовка екскурсій, спеціальні програми для самих маленьких і для тих, кого зараз називають людьми третього віку. Чим відрізняється екскурсія для студентів від екскурсії для туристів, адже музейні предмети, які вони бачать часто одні й ті ж? Але перші вчаться, а другі розважаються, і ті, і інші отримують і інформацію, і враження, але які ж різні на одному і тому ж матеріалі і з одним і тим же екскурсоводом. Звичайно, музейний працівник - це штучний товар, творча особистість, грамотний професіонал, виступає він в якості дослідника, творця експозиції або її інтерпретатора.

Чи не застигає і не старіє живий і динамічний музейний організм, продукт сучасності, а й сам потужний фактор, що впливає на час, який формує певні його риси, що дозволяє заглянути в минуле, оцінити сьогодення, змоделювати майбутнє. Древній і молодий, елітарний і доступний, простий і незбагненний, ясний і таємничий, згусток творчої енергії, точний показник певного культурного рівня суспільства, міста, країни.