Правила роботи з гуашшю

• Гуашеві фарби розводяться водою до стану рідкої сметаноподібної маси. З огляду на схильності гуашевих фарб до розшарування їх слід ретельно розмішувати. Надлишок води робить барвистий шар тонким, що просвічує і фарба втрачає щільність, при цьому фарба висвітлюється, а після висихання барвистий шар зазвичай брудниться і розтріскується.
• Працюючи гуашшю, не слід розмивати фарбу і розтирати її пензлем в одному і тому ж місці.
  
• Потрібно пам'ятати, що гуаш при нанесенні її на папір не повинна збиратися «острівцями», так як, висохши, вони утворюють пляма, яке подальшим нанесенням фарби перекрити вже неможливо. Гуаш, покладена товстим шаром, утворює клейове блискуче пляма.
  
• Гуаш наносять на папір або полотно тонким рівним шаром, вписуючи один колір в інший, коли попередній шар ще вологий. Перекривати шар фарби декількома шарами не рекомендується. При роботі гуашшю рекомендується спочатку покривати папір в горизонтальному напрямку, а потім поперек вертикальними мазками, ретельно зберігаючи чіткість обрисів малюнка.
  
• Щоб зафарбувати поверхню рівним за кольором шаром, необхідно кисть попередньо змочити у воді і лише після цього брати нею фарбу, але фарбу не слід брати з банки, так як змочена кисть буде брати фарбу різної густоти і при висиханні на живопису можуть бути смуги. Тому фарби перед роботою слід розводити в окремих чашках.
  
• Крім цього, для отримання рівного за кольором поля слід користуватися шорстким папером або картоном.
  
• Роботу гуашшю як на етюдах, так і при виконанні композицій треба вести на добре натягнутою папері; погано натягнута папір буде жолобитися. Для натягування її використовують стіратор або фанерний планшет. Поклавши на планшет папір, її краю відгинають на 2-З см і змочують губкою лицьову сторону, краю змащують борошняних клейстером. При накладенні паперу на планшет слід уникати утворення зморшок. Наклеювання паперу починають з середини планшета, натягуючи її. Стіратор не вимагає наклеювання паперу. Він складається з дошки, вставленої в раму, або з двох рам (без дощок). В обох випадках краю паперу щільно затискаються рамою.
  
• Під живопис гуашшю можна використовувати і хороші сорти картону. Якщо картон низького сорту і поверхня його волокниста, його слід покрити розчином риб'ячого клею (в пропорції 15 г сухого клею на 150 г води), додавши 10 крапель формаліну. Картон можна проклеїти і слабким розчином желатину і покрити клейовим ґрунтом.
  
• Якщо необхідно виконати роботу на матерії, то матерію, попередньо натягнувши на підрамник, проклеюють крохмальним клейстером. У деяких випадках гуашшю доводиться виконувати роботу і на полотні (наприклад, ескіз театральних декорацій) з використанням при цьому клейових фарб. Натягнутий на підрамник полотно проклеюють і покривають найчастіше клеемеловим або казеїновим грунтом.
  
• Необхідні поправки в процесі роботи вносять тільки по змочування або видалення фарби, зскрібши її бритвою або скальпелем.
  
• У гуаші більше, ніж в акварелі і темпері, проявляється силуетність нанесених на площину суміжних колірних плям, різкість мазка. Тому в гуаші важче ліпити форму, домагаючись м'якості переходу одного тону в інший. Так, щоб передати в етюді гуашшю тонкі колірні й тональні градації -в зображенні людини, потрібен великий досвід мальовничій моделювання форми.
  
• Прийом лессировки в гуаші майже не застосовується. Пастозним властивостями гуаші більше відповідає живопис, побудована на декоративності колірного рішення, силуетних тональних мас зображення.
  
• У роботі над етюдами пейзажу і натюрморту доречно писати мазком, створюючи гру колірних плям при виявленні форми предметів. При цьому потрібно використовувати в живопису різноманітні прийоми, вибір яких буде багато в чому залежати від характеру форми спостережуваних предметів, контрастності квітів і структури поверхні. Тонкошарові барвисті покриття можна поєднувати з пастозними, широкий мазок в зображенні великих мас - з дрібними мазками, загострювати характеристику форми, які виявляють потрібну деталь і т. Д.
• Для роботи гуашшю застосовують м'які, але пружні кисті, як плоскі, так і круглі; деякі живописці-станковісти використовують еластичні круглі щетинні кисті.
  
• У гуашеві живопису застосовують переважно білячі і колонкові кисті, в декоративних роботах - великі номери щетинних кистей. Після закінчення роботи їх треба добре промивати.
  
• Коли необхідно покрити будь-яким кольором велику площину (наприклад, в роботі над плакатами), використовують велику плоску щетинну кисть - флейц. Поверхня рекомендується покрити гуашшю два рази. Спочатку флейцем проводять смуги зліва направо, послідовно по всій площі, потім - поперек першого покриття. Слід уникати надто пастозного листи, так як барвисті шари легко розтріскуються і обсипаються.
  
• Гуаш широко застосовується при роботі плакатними пір'ям і рейсфедером. Для цього її розводять так, щоб фарба легко сходила з пера або рейсфедера.
  
• При зафарбовуванні великих площин гуаш розводять і наносять аерографом.
  
• Перед роботою безпосередньо на тканини її слід покрити змочувачем № 1, що запобігає скочування фарби в краплі.
  
• При роботі над плакатом, призначеним для вулиці, в фарбу треба додати 5-6 - процентний розчин столярного клею або желатину, а також алюмокалієві галун, службовці дубителем для клею.
  
• Головні труднощі роботи гуашшю полягає в тому, що фарба, висихаючи, різко змінює свою светлоту, і художнику важко стежити під час роботи за правильністю колірних і тонових співвідношень.
  

• Світлішають: окис хрому, кобальти, кадмію, охра світла, охра золотава, смарагдова зелена.
  
• Темніють і знову висвітлюються: Сієна натуральна, Сієна палена, краплака, ультрамарин.
  
• Темніють: ганза жовта, оранжева.
  

• Темніють фарби і фарби висвітлюються зазвичай Розбілювальна цинковими або сріблястими білилами, що входять в асортимент гуашевих фарб. У разбеліваніі потребують також лесировочні і полулессіровочние фарби для підвищення їх покриваності.
• Для визначення кольору висохлої гуаші можна користуватися заздалегідь складеними накраскі, що спростить роботу починаючому живописцю; взагалі ж робота гуашшю вимагає певних навичок. Зберігати гуаш слід в щільно закритих банках при кімнатній температурі, не допускаючи охолодження нижче нуля.
  
• У разі, якщо гуаш засохла, її можна легко відновити. Для цього фарбу заливають водою або краще однопроцентним розчином желатинового або столярного клею н розчиняють протягом двох-трьох діб, після чого ретельно розмішують до отримання однорідної маси.
  
• Зберігати роботи, виконані гуашшю, слід в папках. Звертати такі роботи в трубки не можна через крихкість барвистого шару.
• Крім того, не можна, щоб листи живопису терлися одна об одну, тому потрібні прокладки з цигаркового паперу.
  
• Розтріскування або осипання барвистого шару можливо в разі якщо фарба нанесена дуже товстим шаром.
  
• Найбільш зручна для гуаші порцеляновий або пластмасова палітра з лунками для фарб по краях. Фарби змішують в середині палітри. Після роботи палітру слід мити водою за допомогою губки або вати.
  
• При кімнатній температурі гуаш висихає протягом однієї години.
  
• При розгляді в оригіналах і в репродукціях творів видатних майстрів можна бачити особливості використання техніки гуаші.
  
• В акварельних роботах часто застосовують гуашеві білила, змішуючи їх з акварельними фарбами, корпусними мазками, нанесеними колонкової пензликом, прописують деякі ділянки етюду.
  
• Широке застосування знаходить гуаш в роботі над ескізами театральних декорацій, де доводиться узагальнено вирішувати предмети обстановки, пейзаж, враховуючи особливості сценічного освітлення. Ескізи костюмів акторів найчастіше виконують гуашшю, так як вона дає яскраві тони і дозволяє наносити барвистий візерунок по попередньо вкритій кольором поверхні малюнка.
  
• У декоративних композиціях гуашеві фарби дають можливість вести роботу і колерами, тобто заздалегідь складеними колірними сумішами, випробуваними на висихання. Кольори часто застосовуються в роботі над монументальними розписами, великими декоративними панно, а також в оформительской практиці. Перед тим як приступити до роботи колерами, необхідно визначити кольору, які характеризують основу живописного рішення твори. Потім кожну фарбу треба розвести в окремій баночці і перевірити, чи відповідає колір вже висохлого відтінку задуманому кольором; змішуючи кольори, можна отримувати проміжні тони. Деякі кольори є сумішшю двох трьох кольорів.