План-конспект уроку на тему майстер-клас «техніка виконання і історія виникнення віденського

Майстер-клас «Техніка виконання та історія виникнення

Мета: поділитися з педагогами-хореографами досвідом роботи в підготовці пар і соло для виконання класичного віденського вальсу.

Завдання: Розширити інформаційний багаж педагогів-хореографів про техніку виконання і етапах подачі матеріалу при навчанні класичного віденського вальсу.

Обладнання: музичний центр, танцювальний клас з дзеркалами.

Хід проведення майстер-класу:

Частина 1. Теоретична частина: повідомлення «Історія віденського вальсу. Дві версії ».

Мета: розширити знання педагогів-хореографів щодо походження віденського вальсу.

(Ведучий розповідає доповідь, 5-7 хвилин)

Частина 2. Практична частина:

- маленька розминка (обертання в основних суглобах, загальний розігрів всього тіла);

- лінії та напрямки в танцювальному залі під час навчання танцям європейської програми;

- правий поворот віденського вальсу (схема руху);

- постановка в пару (стійка партнера, стійка партнерки);

- демонстрація постановок: Вальс «Мій ласкавий і ніжний звір», вальс «D'oro e d'argento»

Мета. Ознайомлення педагогів-хореографів з технікою виконання класичного віденського вальсу з точки зору бальної хореографії.

Матеріал даного майстер-класу дозволить керівникам хореографічних колективів дитячих садків та шкіл урізноманітнити свій педагогічний репертуар.

Історія віденського вальсу

Роком створення віденського вальсу вважається 1775 рік. Однак, перша згадка про танці, подібних вальсу, відноситься до 12, 13 сторіччя, коли в Баварії танцювали «Nachtanz». Основні суперечки викликають дві версії походження танцю - німецька, в Англії довго називали його «німецький» вальс, і французька, а точніше, французько-італійська. Очевидно тільки одне - віденський вальс точно не з Австрії, а називають його так, оскільки пік популярності він пережив на початку 19 століття у Відні під музику Штрауса. Розглянемо обидві версії, при цьому варто зауважити, що більшість дослідників вважає його все-таки французьким ...

Вальс - це танець, який виконується під музику з трьома ударами в такті. Кожен такт починається з ударного рахунку, а закінчується менш виділеним, що створює великі труднощі для початківців, а для досвідченого танцюриста такий ритм створює чудові романтичні переливи. Історію танців на «три чверті» можна простежити досить легко, оскільки більшість танців танцювалось і танцюється на два і чотири рахунки (всі таки ніг у нас дві!), А танців на три рахунки не дуже багато.

Протягом XVI століття вольта стає популярною в залах королівських судів Західної Європи, де тоді проводилися танці. Arbeau описує цей танець схожим на «Гальярдо» (Galliard), що виконується під музику в ритмі 3/2, але швидше. При цьому вольта і гальярда танцевалісь в п'ять кроків на шість ударів по музиці.

У вольті партнери танцювали в закритій позиції, але леді зміщувалася вліво щодо джентльмена! Партнер тримав партнерку за талію, леді клала праву руку на плече джентльмена, підтримуючи спідницю лівою рукою. Футболка доводилося тримати, оскільки під час обертань спідниця заплутувалася навколо пари і заважала рухатися далі.

Найвідоміше зображення цього танцю - картина, на якій намальована королева Англії Elizabeth I, що танцює вольт з графом Ланкастером (Leicester), злітає над підлогою в руках графа. Цікаво, що фоном картини є зал Французького королівського суду!

Вольта тих днів схожа на сучасний, норвезький фольклорний варіант вальсу. Як в будь-якому танці з обертаннями, так як один з партнерів фактично виконує кроки навколо іншого, їх доводиться робити довше, ніж в звичайних кроках в сторону. При цьому зазвичай ноги партнера довше ніг партнерки, і для того, щоб партнерка могла обійти партнера, в норвезькому вальсі він піднімає її над підлогою і переносить по повітрю. У вольті партнери робили те ж саме, при цьому так тримаючись один за одного, що в світському суспільстві танець став вважатися вкрай аморальним і був заборонений королем Франції Луї XIII (1610-1613).

Вольта, спочатку виконувана на три рахунки, але фактично в п'ять кроків, поступово стала виконуватися під музику в п'ять рахунків. Чергові опису танцю на три рахунки під назвою "Hole in the Wall" були зроблені Playford в 1695. На цьому закінчується історія вальсу у Франції ...

Друга версія виникнення вальсу.

У 1754 в Німеччині з'явилася перша музика, яка віддалено нагадувала сучасні вальси і називалася «Waltzen». До сих пір дослідникам, що вивчають походження сучасних танців, невідомо, яким чином відбувалося злиття і взаємодія двох танців - «Waltzen» і «Volta», хоча по-німецьки слово «waltzen» теж означає «обертатися». Музика, за ритмом і характером збігається з сучасними мелодіями віденського вальсу, з'явилася в 1770 році. Танці, "схожі на вальс", вперше виконувалися в Парижі в 1775 році.

«Waltzen», як і вольта, не відповідав нормам моралі того часу, в 1779 році з'явився памфлет якогось «Вовка» (Wolf) під назвою: «Докази того, що вальсування - основне джерело слабкості тіла і виродження нашого покоління».

У 1799 Arnedt описував цей танець: «Леді підняли довгі сукні так, щоб не заплутатися і не наступити на них, сукні понесли їх, як килим, над землею, притискаючи тіла партнерів близько один до одного ...»

Спочатку вальс танцювали досить повільно; поступово ритм його прискорився. Те, що під час танцю кавалер брав даму за талію, було дуже незвичайним - адже в більшості танців тієї епохи партнери стикалися лише кінчиками пальців. Через це спочатку багато хто визнав вальс «аморальним» танцем.

Боротьба проти «німецького вальсу» тривала, в 1833 в книзі «Правил гарної поведінки» Міс Селбарт писала: «цей танець - тільки для дівчат легкої поведінки!»

Коли вальс з'явився вУкаіни, ні Катерина II, ні Павло I, ні особливо його дружина Марія Федорівна його не схвалили. Зійшовши на престол, Павло спеціальним указом заборонив танцювати вальс вУкаіни, і аж до самої смерті його дружини (а померла Марія Федорівна тільки в 1830 р) дорога вальсу до українського двору була закрита. Обидва сини Марії Федорівни - і Олександр I, і Микола I - не наважувались перечити матері.

Зате на приватних балах після Вітчизняної війни 1812 р вальс став одним з найулюбленіших танців. В особливу моду його ввів Віденський конгрес (1814-1815), на якому вирішувалася доля Європи. Днем дипломати вирішували важливі проблеми післявоєнного устрою, а вечорами вели активне світське життя і танцювали на балах, де вальс був коронним танцем. Багато людей з'їхалося тоді до Відня: королі та імператори, цілі європейські двори, журналісти і письменники, великосвітські красуні, і всі з задоволенням вальсували. Природно, що брали участь в Конгресі українські привезли вальс в Харків.

Ще досить довго репутація вальсу залишалася сумнівною. «Танець цієї твердині, у якому, як відомо, повертаються і зближуються особи обох статей, вимагає належної обережності ... щоб танцювали не дуже близько один до одного, що образило б пристойність», - говорилося в танцювальному керівництві 1825 р, (Правила для благородних громадських танців , видані вчителем танцювання при Слобідсько-української гімназії Людовіком Петровським. Харків, 1825). Молодь, проте, була від вальсу без розуму, і до цього часу без нього не обходився вже жоден провінційний, а тим більше столичний бал. Після 1830 р, вальсувати стали і на придворних балах, а незабаром мода на цей танець отримала друге дихання. У Відні з'явився «король вальсу» Йоганн Штраус, музика якого облагородила і вдосконалила хореографію танцю. Він став виконуватися більш красиво і граціозно, а темп його ще прискорився.

Сучасники згадували, що вУкаіни вальс танцювали швидко, так що аристократична молодь умінням швидко кружляти у вальсі вигідно відрізнялася від виконавців повільних танців, що не важких всякому. «При немастерстве моєму танцювати, відчуваю, що для ваших українських вальсів не тільки я, але і ніхто з моїх товаришів нездатний, - писав англієць Ж.К. Пойл українському журналісту М.Н. Макарову в 1805 році, - для них, для ваших летючих вальсів в цілій Європі майстра тільки ви, українські, і, крім українських дам, цих надто швидких, майже повітряних пелюсток не витримає ні англійка, ні німкеня, ні навіть француженка ».

В даний час «Віденський Вальс» виповнюється в ритмі близько 180 ударів в хвилину, з обмеженим набором рухів: change steps, hesitations, hovers, passing changes, natural і reverse turns, переміщення в центр і обертання (Fleckerls), що переходить в contracheck.

Лінії і напрямки в танцювальному залі під час навчання танцям європейської програми.

Правий поворот віденського вальсу.

Початкове положення - закрита позиція, партнери розгорнуті діагонально до центру по лінії танцю.

Партнер робить інтенсивний перший крок правою ногою (рахунок «раз») по лінії танцю з одночасним поворотом корпусу направо (скручування направо), другий крок (рахунок «два») - убік по лінії танцю, третій рух - підтяжка ноги (рахунок «три» ).

Партнерка робить інтенсивний крок лівою ногою (рахунок «раз») по лінії танцю з одночасним поворотом корпусу направо (скручування направо), другий крок (рахунок «два») - убік по лінії танцю, третій рух - підтяжка ноги (рахунок «три») .

Постановка в парі.

Партнери стоять один навпроти одного зі зміщенням в півкорпуса вправо. Тобто праві боку корпусів партнерів торкаються один одного. Права стопа кожного з партнера «дивиться» в напрямок між стоп пари. Права рука партнера опускається на ліву лопатку партнерки. Ліва рука партнера і права рука партнерки з'єднані на рівні очей партнера, лікоть в лінії спини, «дивиться» в сторону. Ліва рука партнерки стосується правого передпліччя партнера. Вага на подушечках, коліна злегка м'які.

Кроки по довжині у партнера і партнерки різні. У партнера - другий крок довгий, у партнерки - короткий, тобто той, хто йде назад, робить крок на рахунок «два» коротше.

Другий крок «краде» час у першого, щоб потрапляти в музику.

По темі: методичні розробки, презентації та конспекти

Майстер-клас може бути корисний і цікавий широкій аудіторіі.Ета техніка сподобається всім. Дерзайте, творите, пробуйте.

Майстер-клас по техніці акварелі

Відкритий урок "Майстер-клас з техніки акварелі" пройшов на відділенні з. мистецтва ДШМ.

Майстер-клас з техніки "Витиканка"

Матеріал представлений у вигляді презентації в двох частинах і сценарію. Майстер - клас проведено для вчителів школи.Цель заходи: познайомити вчителів з технікою "Витиканка". Показати техніку.

Майстер-клас з техніки "Витиканка"

Мета майстер - класу: опанувати технологію квіллінга.Задачі майстер класи: · познайомити з квілінгу - паперової філігранню; ·.

Майстер - клас в техніці пастель "Польові квіти"