Матеріал по темі майстер-клас «хохломская розпис» (для батьків), скачати безкоштовно, соціальна
Шановні батьки, сьогодні я коротко познайомлю вас з програмою по художньому вихованню дітей 4 - 7 років «Художники», по якій працюю вже другий рік. А так же познайомлю вас докладніше з хохломской розписом.
Реалізуючи програму «Художники», я поставила мету. розвиток універсальних передумов навчальної діяльності засобами декоративно-прикладного мистецтва.
А для досягнення цієї мети визначила завдання.
1) формувати емоційну чуйність і інтерес до зразків українського народного декоративно-прикладного мистецтва, виховувати бажання займатися подібною діяльністю;
2) розширювати пізнавальну активність, кругозір, збагачувати мову новими поняттями;
3) формувати вміння створювати виразні візерунки на папері і об'ємних предметів, виховуючи при цьому почуття форми, ритму, симетрії;
4) розвивати координацію, дрібну моторику пальців рук.
Для вирішення поставлених завдань було організовано роботу по напрямках.
- робота з дітьми;
- робота з батьками;
- представлення досвіду роботи.
Протягом навчального року з дітьми проводилися заняття з ліплення, малювання по декоративно - прикладного мистецтва. Роботу початку з організації освітнього середовища: уточнивши методику художнього виконання розпису, підібрала і систематизувала ілюстрації, виготовила дидактичні ігри та посібники. Робота з дітьми проводилася в чотири етапи.
- Пробудження інтересу до прикладної творчості.
- Навчання технічним навичкам.
- Складання композицій.
- Внесення отриманих результатів в художнє оформлення.
На обговоренні дитячих робіт часто були присутні батьки. У цей момент діти відчували всю серйозність виконуваної роботи, у них з'являлося бажання наступного разу намалювати і зробити ще красивіше. Брали участь батьки і в розвагах «Російська ярмарок», «Казковий теремок», разом з дітьми виготовляли вироби для виставок сімейної творчості.
Важливість знайомства дітей з декоративно-прикладним мистецтвом обговорювали на батьківських зборах, проводилися консультації. Моя консультація спрямована на те, щоб познайомити батьків з деякими видами декоративно-прикладного мистецтва, розширити їх знання про історію нашої Батьківщини.
Виступ на батьківських зборах «Народно-прикладне творчість»
Перші роки життя дитини - важливий етап його виховання. У цей період починають розвиватися ті почуття, риси характеру, які вже пов'язують дитини зі своїм народом, країною. Коріння цього впливу - у мові народу, який дитя засвоює, в його піснях, музиці, в іграх і іграшках, якими він бавиться, враження від природи рідного краю, праці, побуту, традицій і звичаїв людей, серед яких він живе.
Величезну виховну цінність має знайомство дітей з декоративно-прикладним мистецтвом, з виробами народних майстрів. Народна творчість прищеплює інтерес і любов до народного мистецтва, любов до Батьківщини, формує художній смак, вчить бачити і розуміти прекрасне в навколишньому нас життя, викликає у дітей найкращі почуття, бажання щось зробити самим.
Сьогодні я хочу познайомити Вас з тими видами декоративно-прикладного мистецтва, з якими в цьому році познайомляться ваші діти по нашій освітній програмі що б разом з дітьми Ви могли розглядати і милуватися виробами народних майстрів.
Димковская іграшка - найвідоміший з глиняних промисловУкаіни. Вона відрізняється гранично простою і ясною пластичної, формою, узагальненість силуету, яскравої орнаментальної розписом по білому тлу. Серпанок часто називають візитною карткою Вятського краю.
Іграшки ці дуже прості. У фігурці барині виділяється голова в кокошнику та спідниця - дзвоном з фартухом. Наїзник може бути не тільки на коні, але і на цапа, свині або на півні. Корова, баран, козел дуже схожі між собою, а відрізняються один від одного тільки формою рогів. Розпис димковской іграшки ошатна і декоративна. На білому тлі дуже яскраво виблискують малиновий, синій, зелений, жовто помаранчевий колір.
У гжельский промислі завжди відводилося велике місце настільної скульптурі. Це не великі фігурки або група фігурок заввишки від 5 до 20 см. Зображують персонажів народних казок, сюжетних чи побутових сценок, а так само дитячі іграшки.
Дуже популярні жостовские підноси. Художник розписує їх не з натури, а орієнтуючись на свою уяву. Тому 2х однакових виробів просто не буває.
Вони писали сценки з міського і сільського життя, тварин, птахів, квіти. Яскраві живі фарби, наївний «дитячий» орнамент - все це надає виробу оригінальність, свіжість.
Золота хохлома - один із старовинних самобутніх українських народних промислів, на протязі століть формує побут і життєвий уклад цілих поколінь і є невід'ємною частиною української культури. Особливістю хохломского промислу є виготовлення позолоченій дерев'яного посуду без застосування дорогоцінного металу і своєрідна рослинно-травна розпис. А символом хохломського розпису стала вогняна жар-птиця, прикрашена яскравими квітами. Столицею золотий хохломи по праву вважається місто Семенов, розташований в 80 кілометрах від Нижнього Новгорода.
Хохломской промисел налічує більше трьох століть. Він зародився в нижегородському Заволжя і пішов від іконопису. Це був час великого заселення нижегородських земель різних людом, серед якого були «старообрядці» - противники церковних реформ патріарха Никона. Вони знали секрет золочення ікон за допомогою срібного металу і лляної олії - оліфи. Дерев'яні ікони покривали шаром срібла, розтертого в порошок, після чого оліфи, потім ставили в піч. Після гарту ікона набувала новий золотистий колір. Згодом, з появою більш дешевого олова, цей спосіб перейшов і на посуд. Так, починаючи з XVII століття, на всю Україну славилася розписна дерев'яний посуд заволзьких майстрів. «Парадні» посуд виготовлявся з особливих замовленнями невеликими партіями з різних порід дерева, різних форм і художньої обробки, і призначалася для дарування іменитим гостям і іноземним послам.
Ще зовсім недавно в селах Нижегородської області можна було почути легенду про те, як прийшла на волзьку землю «хохлома» і де вона взяла свої вогненні фарби.
Розповідають, жив в давні часи в Москві майстер-іконописець. Цар високо цінував його майстерність і щедро нагороджував за труди. Любив майстер своє ремесло, але найбільше любив він вільне життя і тому одного разу таємно покинув царський двір і перебрався в глухі Керженскіе лісу. Зрубав він собі хату і став займатися колишнім справою. Мріяв він про таке мистецтво, яке стало б рідним всім, як проста російська пісня, і щоб відбилася в ньому краса рідної землі. Так і з'явилися перші хохломские чашки, прикрашені пишними квітами і тонкими веточкамі.Слава про великого майстра рознеслася по всій землі. Звідусіль приїжджали люди, щоб помилуватися на його майстерність. Багато рубали тут хати і селилися поруч.
Нарешті, дійшла слава майстра і до грізного государя, і повелів він загону стрільців знайти втікача і привести. Але швидше стрілецьких ніг летіла народний поголос. Дізнався майстер про свою біду, зібрав односельчан і розкрив їм секрети свого ремесла. А вранці, коли увійшли в село царські посланці, побачили все, як горить яскравим полум'ям хата чудо-художника. Згоріла хата, а самого майстра як не шукали, ніде не знайшли. Тільки залишилися на землі його барви, які наче увібрали в себе і жар полум'я і чернь попелища. Зник майстер, але не зникло його майстерність, і до сих пір яскравим полум'ям горять хохломские фарби, нагадуючи всім і про щастя свободи, і про спеку любові до людей, і про спрагу краси. Видно, не простий була кисть майстра - кисть з сонячних променів.
Така легенда. Розповідають її завжди трохи по-різному, і кожен допитливий зможе прочитати її в збірниках легенд і казок Нижегородської області. Як і у всякій легендою, в ній багато вигадки, але її правда в тому, що велика майстерність і велике мистецтво зберігаються тільки тоді, коли передаються з рук в руки, від вчителя до учня. Так і сталося з «Хохломой»
Ось і я сьогодні хочу, щоб ви передали мені з рук в руки ту саму частинку яскравого полум'я, що горить в хохломской розпису. Я підготувала для вас не великі заготовки малюнків дерев'яних ложок і лопаток. а ви мені на них намалюєте візерунки хохломи
1. Починаємо працювати з паперовими ескізами. Розмальовуємо намальовані вироби жовтої гуашшю.
2. Край профарбовуємо червоною гуашшю.
3. Наносимо орнамент - ягідки, червоною гуашшю. На лопатці малюємо 3 кола пензлем. На ложці - ватяними паличками грона смородини, методом стусана.
4. На ложці ватяними паличками робимо квіточки синім кольором
5. На лопатці листочки - це примакивание пензлика. На ложці малюємо пензлем листочки смородини.
По темі: методичні розробки, презентації та конспекти
майстер - клас по гурткової діяльності для батьків
Вміщено заняття гурткової діяльності з англійської мови. Проведено спеціально для батьків і з батьками. Для того щоб ознайомити батьків із структурою проведення даних занять.
Матеріал можна використовувати для організації роботи з батьками.
Майстер-клас "Давайте жити дружно" (для батьків)
Майстер-клас проводився в рамках муніципального конкурсу "Драбинка успіху".
Майстер-клас "Нетрадиційні способи малювання" для батьків дітей 5-6 років.
майстер клас. Кляксографія Методичні рекомендації для батьків.
Методичні рекомендації для батьків. по застосуванню кляксографія та інших нетрадиційних видів малювання.
Мета майстер-класу: залучати дітей до народної культури через спільну творчість з дорослими -виготовлення ляльки - оберега «Желанніци» .Задачи майстер-класу: - знайомство зі світом народних ляльок, обр.
Навчити використовувати можливості солоного тіста в спільну творчість батьків і дітей.