Говорить і показує цитати пабло пикассо про те, як бути художником, намалювати дикість і полюбити

Не буде перебільшенням. якщо сказати. що все своє життя Пабло Пікассо присвятив творчості. Жодного дня він не витратив на непотрібне освіту або нецікаву роботу. Всі його інтереси. всі помисли і мрії стосувалися виключно живопису. Кожна подія в житті художника. кожна людина з його оточення. кожна жінка. дарівшая йому свою любов. були для нього в першу чергу джерелами натхнення. Не дивно. що велика частина розмов. які вів Пікассо. були розмовами про мистецтво.

Ах. гарний смак! Яка жахлива річ! Хороший смак - головний ворог творчості. Лише він має здатність стерилізувати мистецтво і стає головним недоліком будь-якого творчого процесу.

Хто такий. по вашому. творець? Недоумкуватий. у якого є тільки очі. якщо він художник. або вуха. якщо він музикант. або ліра в кожній камері серця. якщо він поет; або навіть якщо він боксер. то у нього є тільки його м'язи? Зовсім ні: в той же час він ще й політик. постійно осмислюються несамовиті. пристрасні або чудові події. які відбуваються в світі. і формує себе відповідно до них. Хіба можливо не відчувати інтересу до інших людей. з холодною байдужістю відокремлювати себе від самого життя. якої вони настільки рясно тебе наповнюють? Ні. картини створюються не для прикраси приміщень. Вони - інструмент війни.

Пікассо в образі героя вестернів. Канни. 1958 р

Якщо я намалюю дикого коня. ви. можливо. не побачите коня ... Але абсолютно точно побачите дикість!

Ми. художники. неразрушими. І в тюрмі або концтаборі я залишуся всемогутнім в моєму власному світі мистецтва. Навіть якщо мені доведеться малювати свої картини своїм вологим мовою на курному підлозі камери.

Пабло Пікассо. малює світлом. Валлорис. 1949 р

Мистецтво ніколи не буває непорочним. Його потрібно заборонити безневинним невігласам. ніколи не дозволяти стикатися з ним тем. хто недостатньо підготовлений. Так. Мистецтво небезпечно. Його не може бути там. де є цнотливість.

Кожен раз. коли я міняю жінку. я повинен спалити ту. що була останньою. Таким чином я від них позбавляються. Можливо. це і повертає мені молодість.

Всі хочуть розуміти мистецтво. Але чому ми не намагаємося зрозуміти спів птахів? Чому ми любимо ніч. квіти. Усе. що нас оточує. без спроб це пояснити? Але коли справа стосується картин. людям необхідно розуміти. Якби тільки вони сприймали роботи художника. як якусь потребу. а його самого - як незначну частину цього світу. якої не потрібно надавати більшого значення. ніж безлічі радують нас речей. які ми не можемо пояснити. Люди. які намагаються пояснити картини. найчастіше гавкають нема на то дерево.

Всі люди мають однаковий потенціал енергії. Середньостатистична людина витрачає її на безліч дрібниць. Я ж направляю її лише в одну річ - мої картини. Я приношу їм в жертву все інше. Включаючи самого себе.

Якби мені не було кого любити. я б закохався в дверну ручку.

Пікассо і Брижитт Бардо в студії художника в Каннах. 1956 р

Моя мати казала мені: «Якщо ти обереш шлях солдата. бути тобі генералом. якщо захочеш бути священиком - станеш Папою ». Але я обрав шлях художника - і став Пікассо.

Для мене не існує минулого і майбутнього у творчості. Якщо твір мистецтва не може вічно жити в сьогоденні. тоді воно взагалі не варто уваги. Мистецтво древніх греків. єгиптян. великих художників. жили в інший час. це не мистецтво минулого; можливо. Зараз їх творіння ще більш живі. ніж будь-коли.

Музеї повні брехні, а люди. які перетворюють мистецтво в бізнес. здебільшого самозванці. Ми заразили картини в музеях своєю дурістю. своїми помилками. своєю убогістю духу. Ми зробили їх дріб'язковими і безглуздими.

Якби я не був художником, я хотів би бути тореадорів.

Пікассо на кориді в Валлорисе, 1955 р

"Пікадор" - найраніша зі збережених робіт Пабло Пікассо, 1889 - 1890.

Я малюю так. як інші гризуть свої нігті. Для мене малювання - погана звичка. я не вмію і не здатний займатися нічим іншим.

Різні стилі. які я використовував у своїй роботі. не повинні розглядатися. як еволюція чи кроки на шляху до невідомого ідеалу картини. Усе. що я коли-небудь створив. було створено для справжнього з надією на те. що воно завжди залишиться в сьогоденні.

Абстрактного мистецтва не існує. Ти завжди повинен з чогось почати. Зрештою. ти можеш стерти всі зв'язки з реальністю. Але тут все одно немає ніякої небезпеки. адже ідея об'єкта все одно залишить на картині незгладимий слід.

Люди більше не шукають розради в мистецтві. Замість цього витончені люди. багатії і нероби постійно шукають чогось нового. виняткового. екстравагантного. скандального. Я задовольняв їх інтерес усіма тими химерними речами. які приходять мені в голову. І чим менше вони розуміли. тим більше захоплювалися. Розважаючись усіма цими іграми. нісенітницями і намальованими загадками. я і став популярним ... Я всього лише артист. працює на потіху публіки. який зумів зрозуміти свого часу.

Пікассо в масці клоуна на віллі Каліфорнія. Канни. 1957 р

Мистецтво не є придатком до канонам краси. воно швидше результат того. що інстинкт і мозок можуть зародити щось всупереч всім канонам. Адже коли ми любимо жінку. ми не намагаємося виміряти її стегна.

Закінчити роботу? Завершити картину? Що за нісенітниця! Закінчити - означає переступити через неї. вбити її. позбавити її душі. нанести останній смертельний удар. Це кінець не тільки для картини. але і для самого художника.

Заголовне фото: Пікассо в своїй студії на віллі Каліфорнія. Канни. 1956 р Фотограф - Арнольд Ньюман.

Цитати Пабло Пікассо зібрала Євгена Сидельников а