Фреска що таке freska значення і тлумачення слова, визначення терміна

Фреска - (від італ. Fresco - свіжий), живопис по сирій (свіжої) штукатурці розведеними на чистій або вапняній воді фарбами; а також техніка стінних розписів, що дозволяє створювати монументальні композиції, органічно пов'язані з архітектурою. Збереженню фрески сприяє дуже тонка прозора плівка карбонату кальцію, що утворюється при висиханні фарби і закріплює її. Штукатурний грунт для фрески готується з гашеного вапна і мінеральних наповнювачів (кварцового піску, порошку вапняку, дробленого цегли або кераміки), іноді до складу грунту включають органічні добавки, наприклад, солому, льон, пеньку і т. П. Наповнювачі оберігають штукатурку, яка накладається , як правило, в декілька шарів, від розтріскування. Для фрескового живопису використовуються фарби, які не вступають в хімічні сполуки з вапном: натуральні земляні пігменти (охра, умбра); марси, синій і зелений кобальт і т. п .; рідше фарби мідного походження (голубець і ін.); рослинні (індиго і Бакай), кіновар. Сині і чорні наносяться на вже просохла штукатурку за допомогою клею. Початковий яскравий колір фарб при висиханні блідне; тьмяніє колір і при використанні великої кількості барвистих шарів. З давніх-давен застосовується розпис і по сухій штукатурці - а секко. В цьому випадку використовуються фарби, розтерті на рослинному клеї або яйці, рідше змішані з вапном. Фресковий живопис відома з 2-го тисячоліття до н. е. її використовували в Егейському мистецтві. З перших століть нашої ери такого роду розпису з'явилися у народів Сходу (Індія, Середня Азія і ін.). Античні художники застосовували багатошарові шліфовані грунти з додаванням мармурової пилу; закінчували фреску по сухій штукатурці, використовуючи темперу. За допомогою темпери працювали в Візантії і Давньої Русі (10-12 ст .; в 13-14 ст. - Феофан Грек, Андрій Рубльов, Діонісій), в Грузії, Болгарії, Італії, Франції та інших країнах Європи. Видатними майстрами фрескового живопису були художники епохи Відродження: Джотто, Мазаччо, Рафаель, Мікеланджело і ін. З 16 в. в Італії стали застосовувати так звану «чисту фреску» ( «Буоно фрески») - без застосування темпери. Грунт при цьому був двухлойним, верхній шар наносився тільки на ту частину, яка повинна була бути закінчена до його висихання (1-2 дні). Фресковий техніку використовували в декоративно-прикладному мистецтві і згодом, наприклад, назарейци в Німеччині, представники модерну в Щвейцарии (Ходлер і ін.), А. Боргонцоні в Італії, Д. Рівера в Мексиці, В. А. Фаворський і Л. А. Бруні вУкаіни.

(Від італ. Fresco - свіжий), живопис по сирій (свіжої) штукатурці розведеними на чистій або вапняній воді фарбами; а також техніка стінних розписів, що дозволяє створювати монументальні композиції, органічно пов'язані з архітектурою. Збереженню фрески сприяє дуже тонка прозора плівка карбонату кальцію, що утворюється при висиханні фарби і закріплює її. Штукатурний грунт для фрески готується з гашеного вапна і мінеральних наповнювачів (кварцового піску, порошку вапняку, дробленого цегли або кераміки), іноді до складу грунту включають органічні добавки, наприклад, солому, льон, пеньку і т. П. Наповнювачі оберігають штукатурку, яка накладається , як правило, в декілька шарів, від розтріскування. Для фрескового живопису використовуються фарби, які не вступають в хімічні сполуки з вапном: натуральні земляні пігменти (охра, умбра); марси, синій і зелений кобальт і т. п .; рідше фарби мідного походження (голубець і ін.); рослинні (індиго і Бакай), кіновар. Сині і чорні наносяться на вже просохла штукатурку за допомогою клею. Початковий яскравий колір фарб при висиханні блідне; тьмяніє колір і при використанні великої кількості барвистих шарів. З давніх-давен застосовується розпис і по сухій штукатурці - а секко. В цьому випадку використовуються фарби, розтерті на рослинному клеї або яйці, рідше змішані з вапном. Фресковий живопис відома з 2-го тисячоліття до н. е. її використовували в Егейському мистецтві. З перших століть нашої ери такого роду розпису з'явилися у народів Сходу (Індія, Середня Азія і ін.). Античні художники застосовували багатошарові шліфовані грунти з додаванням мармурової пилу; закінчували фреску по сухій штукатурці, використовуючи темперу. За допомогою темпери працювали в Візантії і Давньої Русі (10-12 ст .; в 13-14 ст. - Феофан Грек, Андрій Рубльов, Діонісій), в Грузії, Болгарії, Італії, Франції та інших країнах Європи. Видатними майстрами фрескового живопису були художники епохи Відродження: Джотто, Мазаччо, Рафаель, Мікеланджело і ін. З 16 в. в Італії стали застосовувати так звану «чисту фреску» ( «Буоно фрески») - без застосування темпери. Грунт при цьому був двухлойним, верхній шар наносився тільки на ту частину, яка повинна була бути закінчена до його висихання (1-2 дні). Фресковий техніку використовували в декоративно-прикладному мистецтві і згодом, наприклад, назарейци в Німеччині, представники модерну в Щвейцарии (Ходлер і ін.), А. Боргонцоні в Італії, Д. Рівера в Мексиці, В. А. Фаворський і Л. А. Бруні вУкаіни.

Можливо Вам буде цікаво дізнатися лексичне, пряме або переносне значення цих слів:

Етюдник - невеликий (дерев'яний) ящик з приладдям для.
Ювелірне мистецтво - (від німецького Juwel дорогоцінний камінь), виготовлення.
Югендстиль - (від нім. Jugend - «юність»). Назва стилю.
Ямато-е -. школа японського живопису. Склалася в 1112 вв.
Madonna of the Rocks - ( «Мадонна в гроті»). Леонардо да Вінчі, 1508.
А секко - (італ. A secco - по сухому), різновид.
Абрамцево -. садиба в СергіевоПосадском районі Московської області. Відомо.
Абрамцево-кудринская різьблення -. художній промисел різьблення по дереву. Веде початок.
Абрамцевский (Мамонтовский) художній гурток - це назва отримали представники творчої інтелігенції.
Абрис -. 1. В образотворчому мистецтві: лінійний (контурний) малюнок.