Етапи уроку вокалу

Чим займаються на уроці вокалу, з яких етапів складається урок вокалу? - Це питання часто задають Новомосковсктелі. Давайте і поговоримо сьогодні про те, що таке урок вокалу, і з яких розділів - етапів складається урок вокалу.

Почнемо з того, що слово «вокал» в перекладі з італійського «voce» означає «голос».
Ми розглядаємо вокал як технологічний процес художнього співу. Тому що мистецтво співу - це образи і емоції, це процес, в якому бере участь не тільки звук, але й свідоме слово.
Кожен вокаліст повинен володіти вокальною технікою, тобто вільно управляти своїм голосом. Щоб керувати голосом, необхідна постановка голосу, оволодіння різними прийомами співу, а потім вже можливе формування сценічного образу і манери виконання.

Голос - універсальний інструмент, і тому урок вокалу виходить в індивідуальній формі, тобто, викладач працює на уроці з одним учнем. Крім викладача ще повинен бути концертмейстер - людина, який акомпанує учневі, тобто грає на музичному інструменті, в основному, на фортепіано. Найчастіше ці функції поєднує викладач. Причини різні - банальна економія годин, тобто грошей, які йдуть на оплату роботи концертмейстера. Або це брак фахівців концертмейстерів.
З одного боку, коли викладач сам грає на уроці, час використовується оптимально - немає необхідності пояснювати і ставити завдання концертмейстера. Особливо, якщо учень займається естрадним вокалом, і репертуар виконує під фонограму. В ідеалі, на уроці повинен бути і викладач, і концертмейстер.

І в ідеалі учень повинен опанувати на уроці:
- теорією та методикою співу
- комплексом вокально-технічних вправ для розвитку голосу, спрямованих на вироблення точної інтонації, розширення діапазону, рухливості і гнучкості голосу
- навичками співочого дихання
- працювати над удосконаленням артикуляції і дикції
- вивчати будову голосового апарату, мати уявлення про співочу установці, типах атаки звуку, про резонаторах, знати правила гігієни і охорони голосу. Ось чим повинні займатися на уроці вокалу.

Головний етап роботи уроку вокалу

Головний етап уроку вокалу - це розвиток голосу і оволодіння співочим диханням.
Перша, основна частина уроку, приділяється спеціальним вправам для вироблення співочого дихання і формування правильних голосових якостей.
Після распевок і вправ починається робота над розучуванням репертуару, який допоможе в освоєнні техніки співу. Освоєння репертуару здійснюється з використанням фонограм-мінусовок і під живий акомпанемент.

1 - пісні високої складності

Завдання викладача вокалу - підкоригувати виконання - «причесати», «пригладити». Це в тому випадку, коли викладач поставлений перед фактом - «я буду співати завтра в школі таку-то пісню ...». Найчастіше в загальноосвітній школі при складанні концертних програм не приділяється увага відповідності репертуару віковим і вокально-технічним можливостям дитини, який співає дорослі пісні, не розуміючи, природно, сенсу і не маючи можливості передати характер і образ твору. В цьому випадку необхідно проводити виховну роботу, пояснювати, переконувати, підшукувати відповідний цікавий матеріал.

пісні для початківців виконавців, в яких можна показати свої можливості - вокальні, технічні та артистичні.
Найкращий варіант - шукати пісні, невідомі широкому колу слухачів. Цей шлях довгий і кропіткий. Але викладачі знають, що пошук навчального, а тим більше, концертного і конкурсного репертуару - постійна праця. Зате пісня, яка відповідає віку, характеру, вокальним даним учня - це вже сам по собі успіх. Залишилося тільки вивчити і відпрацювати по максимуму.

І так, пісня, обрана для роботи, а тим більше, для концертного виступу повинна:

- подобатися - це обов'язкова умова!
- мати відповідний діапазон
- підходити по тональності. (Тональність можна і поміняти!)
- бути без завищеною виконавської складності
- підходити по характеру, відповідати віку

При виконанні можуть виникнути такі труднощі:
- складно співати крайні звуки (високий або низький)
- стрибки в мелодії
- неточності в інтонування
- не зручна для відтворення мелодійна лінія
- складності при виконанні в дуже швидкому або дуже повільному темпі. У швидкому темпі страждає чіткість вимови, а в повільному - проявляються дефекти співочого дихання - не вистачає повітря на довгу фразу. Звук на довгих звуках згасає, втрачається смислове навантаження
- не вдається передати характер пісні
- пісня не подобається

Давайте розберемо виникають труднощі

- Якщо важко співати високі або низькі звуки - потрібно виявити крайні звуки, добре звучать у вокаліста і поміняти тональність, щоб звуки не виходили за межі зручних для вокаліста нот.

- Складність мелодійного ходу. Рішення проблеми - підібрати мелодію складного мелодійного ходу на інструменті, проаналізувати мелодію, виявити рух, знайти тоніку і опорні звуки тризвуку, виявити взаємозв'язки звуків, - тобто, залучити в роботу знання з сольфеджіо та застосувати на практиці. Далі має бути поданий рух мелодії і показати поступенное рух рукою. Просольфеджіровать мелодію, на пам'ять зіграти її на фортепіано. Залучити в роботу внутрішній слух - перед відтворенням представляти подумки кожен звук і поєднання звуків.

- Складність виконання в швидкому темпі
Текст, для початку, промовляємо в повільному темпі, як скоромовку, без музики. Вимовляти чітко і виразно. Поступово посуваємо темп.
Потім для кращого закріплення пропеваем окремі фрази - без акомпанементу і фонограми, без підігрування на інструменті. Проголошення тексту в швидкому темпі зробити легковажним при активній і рухомий артикуляції. Визначити опорні слова і склади, а решта тексту - вимовляти легко, з прагненням до опорного слова.

- Неможливо передати характер пісні
Рекомендація - розвивайте артистичні дані, підбирайте пісні, близькі по емоційному настрою і характеру.

- Не подобається пісня
Та не вчіть ви її - і все вирішення проблеми. Всі знають приказку - на смак і колір ... - обов'язково застосуєте її при виборі програми. Із запропонованого викладачем репертуару учень вибирає твори, які йому подобаються. У свою чергу, учні пропонують пісні, які їм подобаються, а викладач повинен проаналізувати пісні на відповідність віку учня і його досвіду - життєвому і вокальному, а також на відповідність вокально-технічним можливостям. І потім спільними зусиллями прийняти правильне рішення - вибрати якісний репертуар. І почати роботу по вивченню репертуару.

З повагою,
Ірина Аніщенко