Будні лялькаря репортаж з закулісся театру Образцова, театр, культура, аргументи і факти
Кореспондент АіФ.ru Людмила Алексєєва дізналася, що відбувається за сценою найвідомішого лялькового театру країни.
За сценою - темно, йде передпрем'єрний репетиція, за лаштунками - трохи світліше, тут чекають свого виходу актори, реквізитори, техніки. З мороку виносять гігантську коробку молока розміром з людський зріст: це не декорація, а цілком собі діючий персонаж. «Хочеш, можеш потримати - дуже видатна роль», - жартує артист театру Сміла Беркуна. У виставі «Синій птах» є такий герой - Дух молока, його роль виконує молода актриса. Але для неї ця «лялька» занадто важка. Тому молоко по сцені носить заслужений артист.
Три ляльки - тридцять три артиста
«Чорний кабінет» - так називається костюм лялькаря. Зазвичай це штани і кофта з капюшоном з чорного оксамиту, на очі спускається тканинне «забрало» - досить щільне, щоб повністю приховати обличчя, але цілком дозволяє бачити, що відбувається навколо - наче через темну вуаль. Так, щоб ходіння лялькарів в напівтемряві сцени не було помітним. Але на репетицію багато хто прийшов не в формі - в звичайних сорочках і футболках. З декорацій на одяг обсипаються блискітки, тому навіть звичайна одяг починає здаватися частиною спектаклю - правда, із залу за все цього не видно.
«На сцені три ляльки, а там внизу 33 артиста - які все разом, все в команді, все в поту. Блискітки летять їм в очі, в ніс, але якщо вони захоплюються процесом, то не помічають ніяких перешкод, - розповідає режисер МХТ імені Чехова Микола Скорик. «Синій птах» - його перший спектакль в театрі ляльок, раніше він працював тільки в «живими» акторами. Місцеве «закулісся» він називає грядкою, а процес пожвавлення ляльки вважає практично дивом - «від актора знаєш, чого можна чекати, але як поведе себе шматок деревинки в руках звичайної людини - не ясно. Але хороший артист примудряється вдихнути життя навіть в нерухому річ ».
Професію актора приміряють себе практично всі працівники сцена. «Ми завжди на підхваті - не тільки подаємо ляльку і реквізит, а й допомагаємо акторам, якщо у них вже не вистачає рук, - розповідає Лейла, завідуюча реквізиторському цехом театру. - Ми зображували море, відкривали рот ведмедю: теж завдання творча, потрапити в ритм, спрацюватися з актором. Серед працівників "нетворчого цеху" багато людей, у яких просто не склалося з акторством - але сцена все одно тягне ».
Іноді одну ляльку обслуговують чотири людини - в разі, якщо постановка складна, наприклад, як танго в «Звичайному концерті». Поруч зі сценою - кімната з бутафорією, тростини, капелюшки, шматочки декорацій - все це під час вистави відбирають і подають рекзвізітори - робота нагадує конвеєр на автомобільному заводі.
Біцепси і мотоцикли
На репетиції актори грають без забрала - тому можна розгледіти їхні обличчя. Хоча головні герої вистави перебувають нагорі, на сцені - іноді в міміці лялькарів можна побачити справжню драматичну гру. Все це - на межі фізичного напруження.
«У мене на одній руці - помітний такий, виразний біцепс, - розповідає актриса театру Ольга Бєлєнкова. - Робота лялькаря це важка праця, ось багатьом жінкам, напевно, доводилося розвішувати мокрі штори, подовгу тримати руки над головою. Так ось у нас так - цілий спектакль. Буває, що до середини спектаклю лялька у актора поступово повзе за ширму - це нікуди не годиться. Рука втомлюється, але варто підставити іншу, або на щось спертися - якимось магічним чином з ляльки йде життя. Вона оживає, тільки коли я напружена, витрачаю сили і енергію - як би важко мені не було ».
Її колега - Любов Тепер - щоб бути у формі, катається на мотоциклі. Свою героїню - кішку - вона встигла полюбити, хоча цей персонаж в п'єсі - негативний. За задумом він взагалі кіт, але режисер побачив цю роль по-своєму. Любов до ляльки довго звикала - брала додому, переробляла, перешивала. Прибрала непотрібні прикраси, трохи поміняла форму тулуба, познайомила зі своєю - домашній - кішкою. Та ляльку спочатку просто проігнорувала - але в міру доопрацювання стала проявляти інтерес, обнюхувати. «Так я зрозуміла, що так, все вийшло, - говорити Любов, притискаючи до щоки волохату" актрису ". - З лялькою треба подружитися, так, роль у неї недобра, але ви подивіться на неї - як така красуня може бути поганий? ».
У репетиції оголошується перерва і на 20 хвилин актори розходяться - хтось на перекус в місцевий буфет, хтось - в курилку. Останні в цьому театрі в явній меншості - курять одиниці. Важливо не зіпсувати голос. У ляльковому театрі не важливі ні вік, ні зовнішність ляльковода: доросла і досвідчена жінка може сміливо зіграти дитини. Але для цього потрібно стежити за своїм способом життя.
Увага - на ноги
Ольга давно веде екскурсії для школярів і ділиться спостереженнями: діти більше люблять не за «хорошість», а за характер. Якщо поставити поруч страшну і злісну відьму, і красиву ляльку - хорошу дівчинку, відвідувачам буде цікава саме відьма. Тому що вона - багатогранна, шорстка, чіпляє. Під час вистави Ольга постійно дивиться в зал: завжди стежить за дитячими ногами: «Якщо я бачу, що дитина ними базікає - це значить, йому нецікаво, я десь недопрацювала. Якщо завмер - значить, напружений - значить, все йде добре. Мова жестів говорить більше, ніж слова - стара істина ».
В музеї на відвідувачів дивляться десятки самих різних лялькових очей, тут відвідувач - як на сцені, але для співробітників це - вже буденність. «Немає такого, що ось, лялька за ніч повернулася, ось, вона нібито мені посміхнулася, - розмірковує Ольга Бєлєнкова. - Для мене це просто інструмент, як для хірурга - скальпель. У ляльок немає свого життя - її в них вдихає людина ».
Поки в залі йде репетиція, а в музеї - екскурсія, майстерні з виробництва ляльок не припиняють працювати. На стіл до співробітників приносять бабусю з «Синього птаха»: сьогодні оцінили її на сцені, вирішили трохи підфарбувати. В кутку майстерні - дві гігантських ноги. Вони - з вистави про Гуллівера, більше поставити нікуди, а тут було багато місця.
Інший кабінет нагадує кімнату Плюшкіна - на полицях розкладені десятки потрібних і непотрібних дрібниць. В стілець «для гостей» вбудовані ваги - більшість дівчат на нього сідати відмовляється. Тут мешкає художник-технолог театру Олександр Лігус, саме він визначає, чи можна втілити мрії творчої групи в реальність: «Відлітають в такі дали, що мама не горюй. Іноді доводиться їх розчаровувати - наприклад, "Синій птах" за сюжетом - ну чистий Гаррі Поттер, люди літають над сценою, а у нас таких можливостей технічно немає, нікуди їх причіплювати ».
Колобок замість Офелії
Проте, свою професію Олександр вважає творчої: треба ж вкласти не тільки механіку, а й висловити характер, який закладений в персонажа. У Олександра тонкі, артистичні, але при цьому дуже жилаві руки. Як у піаніста, який на дозвіллі теслярує.
Технолог ходить по магазинах і ринках і скуповує все цікаві на його смак дрібниці. Коли-небудь стануть в нагоді. «Ось, наприклад, купив десь копійчану світлодіодну свічку, - Олександр крутить в руках білий пластмасовий корпус, - а зараз ми з неї для вистави зробили алмаз!».
У маленькому кімнаті - сотні дрібниць, які чекають свого часу. І сотні інструментів - від тонких пензликів художника до великих малярських кистей. На будівельний ринок технологи виїжджають постійно: що для звичайного покупця - шматок дроту, то для співробітника лялькового - чиєсь волосся, шматок декорації або прикраса на плаття.
У наступній майстерні з шматків поролону виточують лялькові тіла, а з пап'є-маше роблять голови. Художники передають сюди свої ескізи - співробітники перетворюють площину в обсяг за допомогою скульптурного пластиліну - але він для ляльок занадто важкий, буде відтягувати руку.
Форму акуратно обклеюють декількома шарами газетного паперу, потім акуратно витягують пластелін, «штукатурять» лялькове обличчя - голова готова. Потім голову і тулуб віддають механікам - щоб вживити усередину механізм управління. В кімнату періодично заходять актори - на примірку. Дуже важливо, щоб лялька була зручною, добре села на руку - кращі поради технологу завжди дає той, кому належить з нею працювати.
Актори кажуть, навіть до зручної ляльці звикаєш не відразу, перед спектаклем потрібно приміряти, пройтися, «прижитися». Це - основна частина підготовки. Закриватися в гримерці і думати про вічне тут не прийнято. «Виглядало б нерозумно - особливо, коли гра не Офелію, а Колобка», - розмірковують лялькарі.