Бонсаї - таємниця і чарівність сходу

До самого красивого ніколи не дістанеш ...
Л. Керрол, «Аліса в Задзеркаллі»

Мистецтво бонсаї принципово протистоїть поверхневим (а тому помилковим, позбавленим справжнього змісту) масових видів мистецтва. Воно за своєю природою диалогично - звернене до «свого» глядача, який зрозуміє його з півслова.

У споконвічній релігії японців (сінто) не було зображень божеств в образі людини. Божество для них - це Щось. не має людського обличчя. Японці могли поклонятися дереву, квітки, воді і каменю. Але ідеї молитися людиноподібній образу бога в Японії не було.
І навіть імператора - живого синтоїстського бога - не було прийнято зображати. При необхідності імператора Японії малювали прихованим за хмарами. Так тривало до правління імператора Мейдзі (1868-1912), портрети якого з'явилися в кожному японському будинку.

Основою мистецтва бонсаї стали віра в живий дух рослин і розуміння джерела цього животворного духу, на якому тримається вся Всесвіт. Тому можна вважати, що мініатюрне деревце бонсай зримо і рукотворне втілює основи національного світосприйняття японців. Це і світове дерево. і його іпостась - гора. і чаша - символ вчення; а стовбур і гілки - ціле і частина цілого.

З початку сімнадцятого століття буддизм став у Японії єдиною офіційно дозволеної релігією. Але, як і всі «заморські» духовні цінності, буддизм був перетворений японцями в «широко кажучи, сінто цього періоду» (цитата Мотоори Норинага). Таким чином, японці не протиставляли свою споконвічну віру буддизму, а лише включили Будду в сонм своїх всюдисущих божеств синто.

Дерево і його гілки вважаються в буддизмі ритуально чистими. Буддійський культ дерева Бодхі (під яким, за переказами, Будда Шак'ямуні досяг просвітління) багато в чому визначив не тільки особливості структури, а й глибинний символізм бонсаї.
Буддійська святиня, яка називається пасу-ведіка. являє собою дерево Бодхі, обнесене кам'яною огорожею. У широкому сенсі ця святиня була прообразом для створення бонсаї.

У буддійської міфології, яка була активно вплетена в японські традиції, верховний правитель виступає в ролі будівельника святилища з садом і зростаючим в ньому «деревом життя».
Весь світ - це сад Будди, а правитель в ньому - садівник. Вирощуючи бонсаї, японець відчував себе могутнім, немов імператор.

З деревом у японців також пов'язаний культ жіночого божества (або подружньої пари). Часом в легендах це божество є дочкою дерева. Важливе смислове навантаження в цьому культі несе, зокрема, вбрання для поклоніння дерево срасщепленіем в стовбурі або дерево з роздвоєним стовбуром. Тому дерева з такими відмітними елементами японські майстри бонсаї використовували в своїх роботах як формотворчих.

Найважливішою геометричною формою в бонсаї є трикутник у всіх його варіантах. Трикутник символізує:

• плодоносні сили Матері-землі;
• гору, священну буддійську гору Сумер (Сумеру, яп. Сюмісен);
• трійцю, тріаду (Небо - Земля - ​​Людина);
• трікайя - три тіла Будди (самбхогакайя, нірманакайя, дхармакайя);
• народження - життя - смерть;
• тіло - розум - душу.

Вписаний в квадрат трикутник уособлює божественне і людське, небесне і земне. Трикутник всередині кола висловлює ідею троїчності в єдиному.
Для культур далекосхідного регіону гора є найбільш поширеною трансформацією світового дерева. Тут образ світу - гора, найчастіше з деревом на вершині; або гора, вкрита лісом або садом. Нагорі гори перебувають боги, внизу - духи землі, в середині - людина.

Подібним же чином «присвячений» членує структуру бонсаї і осмислює значення трьох його рівнів (верхнього, середнього і нижнього).
Образ гори визначає не тільки форму бонсаї, а й досвід його сприйняття. Погляд, що споглядає бонсаї, повинен ковзати від низу до верху, як і при погляді на гору - від її підніжжя до вершини.

Структура бонсаї, вирощеного за правилами середньовічної культури, співвіднесена з макросвітом. Тут дано реальний образ внутрішньої єдності духовності і живої плоті.

Бонсаї покликаний вселяти в людину віру в життя і бадьорість, незважаючи на всі життєві розчарування і всупереч їм.

В японській міфологічної традиції гончар створює людини (або навіть весь світ) з глини, тому гончарне ремесло сприймалося як божественне творіння. Таким чином, і глиняний посуд, в якому вирощували мініатюрне дерево, при сприйнятті бонсаї японцями також набував символічного значення.

Незважаючи на релігійний символізм, притаманний бонсаї, японської традиція вважає його більш «приземленим» видом мистецтва в порівнянні з икєбане. Це пов'язано з тим, що бонсаї все ж представляє дуже конкретний мініатюрний пейзаж, в той час як ікебана повністю символічна і умовна.

Реальний вік дерева в бонсаї не має великого значення, оскільки поняття «стародавнього» в японській традиції не пов'язано з часом створення конкретної форми з конкретного матеріалу. По суті, єдиною справжньою цінністю в бонсаї має сама художня ідея, що лежить в основі цього живого твори мистецтва.

Замшілі камені, карликові криві дерева, покриті лишайниками гілки - знаки давнини і зразок високого смаку. А прості трави - втілення нехитрості і тимчасовості - підсилюють це враження.

У традиційних бонсаї постають у своєрідній упредметнені формі основи японської класичної естетики:

• моно-но аваре - приховане чарівність речей;
• юген - глибинна краса таємного;
• Сібуя - краса скромності і натуральності;
• yoдзё - мистецтво відгуку, відгомону або натяку;
• ваби - внутрішнє досконалість при зовнішньої непомітності і простоті;
• сабі - патина старовини, занедбаності, печаль самотності.

Ці основи японської естетики відомі тепер багатьом.

В Японії склалися правила демонстрації бонсаї, які використовуються в даний час в усьому світі, особливо на виставках і в громадських місцях.

Бонсаї можна демонструвати як одиночна рослина (або фрагмент ландшафту) на спеціальній підставці, висота якої визначається стилем самого бонсаї.

Але найсильніше враження на глядачів виробляє художня композиція з декількох бонсаї і декоративних елементів. Композиція може бути розгорнутою (яка демонструє гарний природний вигляд) або дуже лаконічною (передавальної тільки настрій художника).

Я думаю, що для розуміння японського мистецтва вирощування мініатюрних дерев потрібно прислухатися до слів О. Мандельштама, сказаним про японському поетичному жанрі танка:
«Вона (танка) НЕ мініатюра, і було б грубою помилкою внаслідок її стислості змішувати її з мініатюрою. У неї немає масштабу, тому що у неї немає дії. Вона ніяк не відноситься до світу, тому що сама є світ ... »(з книги« Про поезії »).

... Удосконалення прекрасніше, ніж досконалість; завершення повніше уособлює життя, ніж завершеність. Принадність недомовленості - це та краса, яка лежить в глибині речей, які не вириваючись на поверхню. Її може зовсім не помітити людина, позбавлена ​​смаку або душевної чутливості.
Таємниця японського мистецтва бонсаї полягає в тому, щоб вслухатися в невимовне, милуватися невидимим.

Все про бонсаї на сайті Gardenia.ru

Щотижневий Безкоштовний Дайджест Сайту Gardenia.ru

Щотижня, протягом 10 років, для 100.000 наших передплатників, прекрасна добірка актуальних матеріалів про квіти і сад, а також інша корисна інформація.

Підпишіться та отримайте!

(Відписка одним клацанням миші)