14 Принципи організації декоративної композиції
Лекція 14. Принципи організації декоративної композиції
Виділяють два способи художнього бачення при організації композиції:
- Зосередження уваги на окремому предметі як домінанту всієї композиції і сприйняття іншого тільки по відношенню до нього.
- Бачення в цілому, без виділення окремого предмета, при цьому будь-які деталі підкоряються цілому, втрачають свою самостійність.
Рівновага - це розміщення елементів композиції, при якому кожен предмет знаходиться в стійкому положенні.
Для встановлення рівноваги в композиції важливі форма, напрямок, місце розташування елементів.
Р. Арнхейм вивів найпростіші схеми побудови композицій
При побудові композиції важливу роль відіграють масштаб, пропорції і модуль. Від коректності їх застосування залежить виразність композиції.
Масштаб - це порівняння величин зображуваного об'єкта по відношенню до дійсних величин. Будь-яка композиція починається з встановлення розмірів зображення: велике зображення візуально зменшує формат, а дрібне - збільшує.
Пропорції - це співвідношення елементів зображуваної форми.
Модуль - одиниця виміру, яка перебуває в пропорційному відношенні до величини зображення.
Кожен елемент композиції має свою вагу. Так, елемент, що знаходиться в центрі композиції або близько до нього, або розташований на вертикальній осі композиційно важить менше, ніж елемент поза цими основних ліній.
Збіг зображення з лініями структурного плану композиції вносить стабільність.
Велику роль відіграє форма об'єкта. Правильна форма виглядає важче, ніж неправильна. Компактність також впливає на вагу. Компактне зображення виглядає важче. Вертикально розташовані форми здаються важче, ніж нахилені, нестійкі.
Напрямок розташування елементів також впливає на рівновагу (діагональ в квадраті).
Простота і складність форми впливає на рівновагу композиції. Квадрат в стійкому положенні - найважча фігура, це властивість посилюється або послаблюється кольором. Але всередині себе він має приховані руху.
Трикутник - найшвидша фігура - стійкий тоді, коли одна зі сторін горизонтальна. Всі динамічні форми прагнуть до трикутника.
Коло - форма, зосереджена в собі, в ній поєднуються відцентрова, центростремительная сили і кругові рухи. Не маючи вираженого підстави, коло завжди нестійкий.
Паралельні лінії композиційно простіше, ніж пересічні, тому що взаємини визначаються постійним відстанню між ними. Прямий кут також сприймається простіше, ніж інші, тому що ділить простір на рівні кути.
Щоб фігура здавалася зображеної в центрі, її потрібно трохи підняти щодо осей формату. Коло, розташований в центрі, здається зміщеним вниз. Цей ефект посилюється, якщо низ кола забарвити в темний колір.
Велика фігура зліва врівноважується невеликим контрастним елементом справа.
Статична - виникає при симетричному розташуванні фігур на площині щодо вертикальної і горизонтальної осей формату композиції симетричної форми.
Динамічне - виникає при асиметричному розташуванні фігур на площині, тобто при зсуві вправо, вліво, вгору, вниз.
Членування площини на частини
Композиційний прийом членування площини використовується для досягнення рівноваги, коли перегрупування елементів небажана або недостатня. Найчастіше такий прийом використовується з іншими виразними засобами.
Членування площини передбачає встановлення різних відносин, тональних або колірних, між утвореними частинами. Якщо відносини ці грунтуються на однакових частинах, виникає момент статики, якщо на неоднакових - динаміки.
Членування здійснюється кривими або прямими лініями і підтримується тоном.
Можливо ритмічне чергування різних фігур з спадання або наростанням будь-яких якостей.
Залежно від розташування фігур композиція може бути статичною (елементи розташовуються симетрично) або динамічною: при однаковості мотивів динамічність досягається за рахунок різного відстані між елементами композиції; елементи однакового мотиву мають різні розміри і розташовуються на різній відстані один від одного.
Варіанти організації домінанти:
- Згущення елементів на одній ділянці площині в порівнянні з досить спокійним і рівномірним їх рассредоточением на інших ділянках.
- Виділення елемента кольором, інші параметри, розміри і форма однакові.
- Контрастність форм.
- Збільшення в розмірах одного з елементів композиції або зменшення його. Можна підкреслити це ще і тоном або кольором.
- Новоутворена порожнеча (композиційна пауза).
Можливі два композиційних центру, але один з них повинен бути провідним, а інший підкорятися першому. Домінанта повинна розташовуватися в активної частини, тобто ближче до геометричного центру композиції.
- В області співвідношень: мале поруч з великим здається ще менше. Вертикалі, укладені в прямокутник, роблять його ширше.
- В області напрямків: діагональ, яка перетинає дві паралельні лінії, робить їх удаваними непаралельними.
- В області інерції: заданий напрямок мислення триває, хоча лінія, що виражає цей напрямок, вже обірвалася. Криві лінії змушують очей шукати центри дуг, з яких вони складаються.
Особливості побудови монокомпозицією
- Монокомпозицією завжди будується на площині, обмеженої заданими розмірами, тому розташовувати всі елементи потрібно так, щоб створювалося враження замкнутості:
А) близькість мотивів до кордонів площині заважає створенню замкнутої структури, тому необхідно визначити мінімальну відстань від країв площині;
Б) велику роль грає загальний характер силуету - для чіткого сприйняття він повинен мати форму, близьку до простих геометричних фігур.
- Якщо монокомпозицією є складною і складається з безлічі мотивів, їх слід згрупувати так, щоб увага акцентувалася на центральній частині площині (наприклад, по колу в потрібному напрямку).
- Всі елементи художнього твору, незалежно від складності композиції, повинні бути в рівновазі.
Оверлеппінг в декоративної композиції
Оверлеппінг - частковий збіг або накладення однієї форми на іншу. Можливі два випадки оверлеппінга:
- Один об'єкт знаходиться попереду іншого і контур переднього зображується повністю, а що знаходиться на дальньому плані частково перекритий і його контур перекривається в двох місцях. Незавершеність сприяє згуртованості і безперервності. Контур однією з образотворчих частин заблокований в двох точках перетину. Об'єкт, що має безперервний суцільний контур, буде сприйматися знаходяться попереду іншого, а об'єкт з перерваним контуром займе нижнє положення.
- Один об'єкт знаходиться попереду іншого, але контури обох предметів зображуються повністю, тому що один і той же простір належить одразу двом об'єктам (або декільком для групи предметів). Завершеність руйнує, зникає просторовість, тому що поки контури перетинаються, але не переривають один одного, просторовий ефект ослаблений. Така невизначеність знищує супідрядність головного і другорядного, переднього і далекого в першому випадку. Обидві образотворчі одиниці є одночасно і цілими, і скороченими, обидві знаходяться і на передньому плані, і ззаду. Пропадає ясність взаємних відносин одного об'єкта з іншим. Зображення кожного предмета претендує на завершеність, але його цілісність порушується вторгненням іншого, при цьому незрозуміло, який саме об'єкт вторгається.
Дія оверлеппінга можна максимально посилити за рахунок введення тональних або колірних контрастів в місцях накладення одного об'єкта на інший.
Оверлеппінг можна використовувати в поєднанні з прийомом членування образотворчої площині на частини і введенням тональних або колірних контрастів.
При оверлеппінге, коли зображуються контури обох предметів, спостерігається прагнення зменшити або порушити єдність цілого за допомогою розколювання композиції на дві частини. Подібну тенденцію можна посилити або послабити шляхом перекомпонування об'єктів. Якщо структурні лінії планів збігаються, то момент членування слабшає.
Такий прийом використовують при мінімальному або максимальному накладення площин. Створюється враження напруженості, об'єкти прагнуть в одну з двох крайнощів: або повного збігу, або розмежування (при мінімальному накладення).
Щоб зменшити напруженість композиції і зберегти загальну схему угруповання об'єктів, слід посунути їх в сторону збігу структурних ліній.
- Зображення глибини на площині.
Відрахувати відстань, відповідне відстані між різними просторовими планами, при цьому зображення умовно ділиться на три плани: передній, середній і дальній.
Передній і дальній плани не бачаться чітко, другий план ми бачимо ясно, рельєфно.
Якщо ми хочемо, щоб все було видно однаково, то необхідно дальній план наблизити до середнього, а перший відсунути на рівень другого виразного плану. Тоді всі плани вишикуються в положення середнього.
Зображення зберігає всі нарисної властивості глубинности і набуває умова двомірної свободи, коли перший план не випирає нескінченно, а глибина є незмірну.
У колірній композиції це відбувається так: кольору, рухомі в глибину (холодні), займуть перший план в контрасті з наростаючою величиною фігури переднього плану. Кольори третього плану (теплі) навпаки наближаються до глядача.
- Сформовані системи перспективи:
- Лінійна. Простір в глибину рухається від переднього плану, тобто від рами і країв площині, коли паралельні лінії сходяться в точках на горизонті;
- На звороті коли художник знаходиться в точці сходження і простір розвивається від нього назад, розширюючись в глибину;
- Двомірна. Художник знаходиться в середньому плані образотворчого простору. При цьому відбувається зменшення значущості заднього і переднього планів, які відповідно деформуються. Композиція виразна, т.к.все плани прирівнюються до середнього, найбільш активного. Він ніби затискається переднім і заднім планами.
При двомірної перспективі глибина картини зчитується легко, ближній і дальній плани не є різночасними моментами в процесі зорового сприйняття. Двомірна перспектива найбільше підходить для зображення простору в декоративної композиції.
- Сферичне сприйняття простору
Луч нашого зору при охопленні навколишнього простору креслить півсферу. Тому все вертикалі і горизонталі викривляються всередині цієї півсфери. Внаслідок цього їх зображення на площині буде здійснюватися вигнутими лініями (Петров-Водкін).
Способи організації простору
Неприпустимо в композиції декоративного характеру передавати простір з використанням лінійної перспективи. Якщо ж необхідно зобразити різні перспективні плани, то потрібно мати у своєму розпорядженні плани умовно, за рахунок фронтального зображення об'єктів один над одним.
У декоративного живопису обсяг показується умовно, мінімальної модуліровкой або темною плямою в тіньової частини, або округлі предмети зображуються абсолютно плоскими. Ступінь умовності передачі обсягу у всіх планах однакова.
Якщо предмети, що не входять в передній план, сприймаються віддаленими, можливе корегування кольором, тобто дальній план підтягується на рівень переднього, а передній відсувається на задній план і ці два плани фіксуються за рахунок зустрічі на середньому рівні і розподілу кольору в площині формату.
На дальньому плані композиції повинні переважати теплі, краще жовто-червоні кольори. На передньому - кольору, мають концентричне рух (догляд всередину себе і видалення від глядача одночасно (холодні синьо-зелені і синьо-фіолетові).
Посилити враження декоративності композиції можна наступними прийомами:
2) членування площини на частини;
3) насичення орнаментом;
4) дроблення зображення;
5) введення постійного модуля і фіксація його кольором (прийом Філонова).