10 Кращих вистав для дітей на весняних канікулах

Віра Бахчіева - театральний критик і викладач історії театру в незвичайній московській школі «Клас-центр». Перед вами чудова добірка дитячих вистав плюс точні і часом смішні рецензії учнів Віри на ці вистави.

Відразу хочу попередити, що моя думка не завжди буде збігатися з маркуванням 6 або 12, яку ви зустрінете, відкривши театральну афішу.

театр ім. Маяковського

Прем'єрний спектакль в театрі ім. Маяковського (філія на Сретенке) небагатослівний, хоча він саме про цінності слів: про те, як словом можна образити і навпаки, як одне слово може допомогти людині і зробити його сильніше. Про те, як важливо не кидатися словами, а вкладати в них сенс, що таке порожні слова, і як слово може перетворитися в порожнє. Подивіться спектакль і поговоріть з дитиною про найважливіші словах, найніжніших словах, про любов. А ще поговоріть з ним про інтонації. Чому так відбувається, що начебто нічого такого образливого не говориш, а людина ображається. Пограйте і скажіть з різною інтонацією якісь нейтральні слова, але щоб стало зрозуміло по вашій інтонації, що вони про любов. І насправді поговорити про це має сенс і до, і після вистави, тому що, незважаючи на маркування 6+ і годинну тривалість вистави, дитина не завжди розуміє мову пантоміми.

Третьокласникам спектакль сподобався, не все було зрозуміло одразу, але потім розібралися. І ось кілька слів від Василини Черненко: «На цій" фабриці слів "слова можна було купити за гроші або зловити на вітрі. Слова були сині вогники. І тільки проковтнувши вогник, можна було вимовити це слово. Мені, якщо чесно, дуже сподобалося, як актори грали, як ніби вони знаходяться в вітряному просторі. Хтось крутив величезне колесо, яке створювало вітер, а актори рухалися так, ніби вони по-справжньому пручаються вітрі. Ця сцена мене просто вразила. А спектакль був хороший ».

фото надані театром ім. Маяковського

театр ім. Вахтангова

Почну прямо з думки моєї учениці Саті Фахрутдінова (1 клас): «Мені б хотілося бути як Кіт у чоботях. Тільки кішкою, бо я ж дівчинка. Ще мені сподобалося те, що там був ураган. Спочатку він був злий, але потім Кіт у чоботях заспокоїв цей ураган. І ураган подумав, що він вітерець, і почав поводитися як маленький, маленький ветерочек. Я думаю, що ураган був добрий, поки в цю чарівну країну не прийшов злий чарівник. Ця казка про те, як погано бути злим і як добре бути добрим. Про добре серце і зле серце. »

Ось так. Ну, чим не привід для розмови? Привід, за який ми так любимо казки - поміркувати зі своєю дитиною, як дитина зрозуміла, чому цей персонаж злий, а цей добрий, за якими прикметами? Кого йому було шкода, а кого не дуже? Кого справедливо покарали? Що сподобалося в характері кота і яким був цей характер? Ваша розмова після спектаклю дуже важливий, насправді, для вас обох.

фото надане театром ім. Вахтангова

«Це був дивовижний, неповторний спектакль, в якому грала лише одна актриса. Мені дуже сподобалася акторська гра героїні. Я вірила в те, що відбувалося на сцені. Весь спектакль я дивувалася: як вона запам'ятала весь цей текст? Як їй вдалося так надовго утримати увагу глядача? Костюм у виставі був один, але він був як "трансформер". Агата то одягала велику спідницю і працювала з нею, то зміцнювала цю спідницю на дерева і під комп'ютерної проекцією це виглядало фантастично! »(Єлизавета Вовченко, 5 клас)

Скажу чесно, це один з моїх улюблених вистав, і я кожен раз чекаю, коли клас підросте, подивиться, і нам буде про що поговорити. Історія про Агату - це справжнісінька сучасна страшна казка про спокусу, про порушення батьківської заборони. Про це ми говоримо на уроці, а вдома діти повинні обговорити з батьками, що могла б сказати мама, щоб донька не порушила заборону, тому що заборона на те і потрібен, щоб його хоч трохи порушити. Раптом не помітять?

театр Et Cetera

Побалуйте себе і дитину в Міжнародний день театру добрим дитячим спектаклем з відмінною акторськими роботами, яскравими костюмами і приводом для розмови про красу.

«Ця вистава мені дуже сподобався! Я б сказала, що це кращий спектакль за все моє життя в школі. Дуже красиві костюми, декорації, сцена у вигляді замку, два трону, музика. Мене дуже вразило все в цьому спектаклі, навіть не хотілося йти на антракт. Мені було дуже весело, коли він починався. Лампа в залі, коли вимикалася, опускалася вниз. Театр "Et Cetera" дуже гарний, не схожий на інші театри, там багато сходів і ходів, він сам схожий на лабіринт або замок, з красивими люстрами. Це дуже радісний спектакль, веселий і смішний. Вистава вчить, що не треба соромитися того, хто ти. Він повинен сподобатися і хлопчикам, і дівчаткам. дівчаткам, звичайно, сподобаються всі хитрощі, хлопчикам - як Принц потрапив в замок не через міст, а дерся по стінах замку ». Алексія Аміянц (2 клас).

Якщо Алексія вас не дуже переконала, і ви ще не шукаєте квитки на сайті театру, то додам від себе, що після вистави вам самим захочеться поговорити про внутрішню і зовнішню красу. Про те, кого можна назвати красивим і чому, які вчинки бувають гарними і не дуже.

фото надане театром Et Cetera

Дуже добротно зроблений, красиво оформлений і добре зіграний класичний дитячий спектакль. Іграшковий кролик - справжній ляльковий шедевр в людський зріст. Перша дія кілька затягнуте, але в фіналі спектаклю у вас на очах обов'язково з'являться сльози. Тому що історія про улюблену іграшку - це історія, яка буде зрозуміла і вам, і вашій дитині. Тому що ви ненадовго, на мить, обов'язково опинитеся в дитинстві.

Після вистави ви зможете розповісти один одному про дуже важливі таємниці, які знають тільки найулюбленіші іграшки. А коли ви вдосталь наговоритеся про іграшки, ось тут можна поговорити про сенс і про те, чому вчить ця історія маленького глядача.

фото Сергій Петров

Та ж історія американської письменниці Кейт ДиКамилло, а ось Кролик якраз зовсім інший. У ролі Кролика - Олександр Молочников, який був удостоєний за цю роль спеціального призу журі театральної премії «Арлекін», але не це головне, головне, як він грає! Зухвало, азартно, легко на початку, а в фіналі - надзвичайно щиро і проникливо.

Це як раз той випадок, коли хочеться поговорити про сенс історії. Складно і страшно говорити з дитиною про смерть, про втрату близької людини, про те, як позбутися від егоїзму і навчиться любити і не зраджувати свою любов.

фото Катерина Цвєткова

Цей спектакль дуже актуальний для нас сьогоднішніх. І говорити після нього має сенс не стільки про жалість, скільки про те, як навчиться жити разом з людьми, несхожими на тебе, як вести з ними діалог. Саме тему діалогу я обговорюю після цієї вистави - хто кого чує або не чує в цьому спектаклі, як зрозуміти, що тебе чують і розуміють, що таке невербальний діалог і як його розпізнати.

«Це історія сліпоглухонімою дівчинки Елен. Коли гувернантка Анни тільки побачила маленьку примхливу Елен, вона зовсім не розуміла її, і Анни придумала навчити дівчинку мови жестів. Але це виявилося не так просто! Елен не розуміла, чого від неї хочуть. Тоді Анни підвела Елен до крана з водою і облила її руки. І в момент, коли Елен показала на пальцях своє перше слово ВОДА, вони зрозуміли один одного і відчули! Анни не була схожа на справжню вчительку, вона була молоденькою, пухленької, суворої і смішний одночасно. Анни стала Справжнім Учителем і Провідником Елен в Світ. Їх діалог був прихований від чужих очей, скоріше він був схожий на підводну течію, що рухає камені. І коли камені зрушили, диво! "(Мія Левашова, 6 клас)

фото з архіву театру

Московський театр ляльок

На цей спектакль деякі мої учні ходили два рази поспіль. Спочатку дивилися із залу для глядачів, а потім зі сцени. Це спектакль для людей з вадами зору, і до нього має сенс підготуватися. У залі для глядачів вам буде зовсім ніколи стежити за сюжетом, тому краще заздалегідь прочитайте твір Гоголя. Чому колись? Тому що спектакль наповнений звуками, шерехами, пошепки, дотиками, передзвонами, запахами в прямому сенсі. Дивитися, як це все на ваших очах створюється, не менш цікаво, ніж стежити за розвитком сюжету. І ще можна закрити очі.

Моя учениця Софія Дворцева написала про це спектаклі так: «Мені спектакль дуже сподобався (навіть не до чого прискіпатися). Актори грали добре. Все було так цікаво, що я не помітила, як пролетів час. Правда, очі я так і не змогла закрити, тільки якщо насильно. Коли я їх закривала, то відразу ж відкривала. Не могла я застосувати інші почуття ».

А говорити після цього спектаклю можна не тільки про Гоголя, а й про світ, в якому живуть інші люди, які не схожі на нас, які сприймають все не через картинки, а через звуки, запахи, що світ можна не тільки знати, але й відчувати , відчувати.

фото надані Московським театром ляльок

Центр ім. Мейєрхольда

Дивитися обов'язково!
Два історичних моменту в історії людства очима двох собак. Чорнобиль і Голокост. Стоп! Якщо ви зараз для себе сказали, що мені не треба, що це страшно, важко, сумно - ви помиляєтеся. Ніяких жахливих картинок, кровищи і інший остраху. Молоді актори, все лаконічно, просто, коротко, посмішки, цілком підбадьорлива сучасна музика. Історії розповідаються майже відсторонено, практично без емоцій, немов на витягнутій руці. І ось від усього складається зовсім дивна картинка глядацьких відчуттів і переживань.

«Мені здається" бідність "декорацій сприяє більшій концентрації на переживаннях героїв і змушує глядача задуматися про цінність життя, про рятівну роль надії і віри в диво в самих безнадійних ситуаціях.» (Аня Ляшко, 8 клас)

Не поспішайте піти. Після вистави зазвичай проводиться обговорення з акторами і режисером. Обов'язково візьміть участь в цьому, послухайте, як серйозно і щиро говорять про цей спектакль артисти. І ще довго ввечері ви будете це обговорювати.

фото надані прес-службою Цима

Вистава-детектив, спектакль-задоволення, спектакль-захват від розгадування головоломок злочину, від ігор власного розуму. Поговоріть з дитиною під час антракту, хто може бути злочинцем? І, звичайно, після вистави обговоріть ваші версії, припустімо, що трапиться в чорній версії спектаклю, але. залишаю вас з моєю ученицею Христиною Ходневим:

«Спектакль поставлений за п'єсою Акуніна, який спеціально написав її для театру. Вистава мені ДУЖЕ сподобався. Здавалося б, все стає ясно на самому початку, але, як і в житті, все не так просто. Багато разів я думала, що знаю, хто вбивця, але Фандорін швидко спростовував усі мої здогадки. Сам актор Олексій Веселкин мені теж дуже сподобався! І чому ж я раніше не Новомосковскла Акуніна? »

фото з архіву театру

текст Віра Бахчеева
фото зверху «Агата повертається додому», театр «Практика»