Записки юної художниці, №4, художник - це дар світ анімалістики, світ анімалістики

Головна »Без рубрики» Записки юної художниці | №4 | Художник - це дар?

От скажіть, ви правда знаєте, що таке талант?
Я помітив, що багато хто плутає талант і дар. Це два поняття які прямують разом, не роздільна. Але, тим не менш, вони різні. І часто вміння малювати помилково вважається даром.
Це я і пропоную обговорити.


Так, і сьогодні цю рубрику ведуть не Руде Хмарка. а безпосередній творець блогу :) Так що тримайтеся. Мої мови сприймаються не так гладко. Я абсолютно безграмотний до того ж, але нічого, все буде добре.

Малювати важко?

«Уміння малювати - це дар» - так говорить практично кожен. На жаль, так само вважають і деякі художники. Чи так це насправді? Або ми віримо в міф, який нам так люб'язно надають?

Ні, ні і ще раз моє руде немає. Для того, щоб красиво малювати, не потрібен дар.

Насправді: вміння малювати - це не дар, це навик.

Ну маячня ж. ) Так чому, коли те ж саме говорять про малювання, це вважається нормою? Втім, в причини вдаватися не будемо.

Краще подумаємо разом зі мною далі. Що хороші художники ось відразу так брали і малювали шедеври? Так, комусь дається малювання легше, але їх завжди може обійти повний недотепа з гігантським бажанням малювати, передавати свій світ через зображення на папір.

Ви можете заперечити: але ж у школі-то дітей вчать малювати! І тільки обрані можуть до закінчення школи стерпно намалювати хоча б вазу з квітами. А писати вміють все. Виходить-таки у когось є цей самий дар?

Я впевнений, що справа зовсім в іншому. Згадайте, скільки уроків письма та української мови було у вас в тиждень? Ви правда думаєте, що змогли б зараз грамотно писати, якби вас не змушували практикуватися практично кожен день? Згадайте, як було складно вчити все нові і нові правила, пунктуацію, орфографію. (Ух, мене аж пересмикує, як згадаю).

Є люди, які можуть передати більше емоцій і почуттів шляхом «точка, точка, кома», ніж ось такі супер Рисователь. В цьому і вся суть.

Як же проходили ваші уроки малювання? Вам давали предмет, який потрібно було перенести на папір. Давали так само рекомендації типу: «Три предмета не можуть відкидати тіні в різні боки».

Викладач ходив над нами і заважав творчому процесу тупими порадами на кшталт «на руках повинно бути п'ять пальців, а не чотири», «ось так робити не можна» і т.д. Так це ж моя картина, хоч на голові буду малювати пальці!

Що потім? Роботи збирають і ставлять оцінки. Всі оцінки різні. Хтось залишається задоволений з п'ятіркою, хтось постійно отримує трійки, разом з тим втрачаючи всяку віру в те, що він може малювати. А якщо ще проявити креатив, намалювати чотири руки або хмара з наявністю на ньому синьої трави - учитель закочує очі і заспокоює нас тим, що у нас з інших предметів все набагато краще. А в дитинстві все це сприймається по-іншому. Віриш у те, що ти бездарний.

Так чи великі шанси при такому навчанні взагалі чогось навчиться? Тільки якщо часто малюєш будинку, для задоволення.

Художниками народжуються?

Ага, з пензликом в попі XD.

Як завжди ми дивимося на людей які вміють чудово малювати? Чи не розуміємо, як вони це роблять, іноді з благоговінням, мовляв: «вау, який талант». Але у простого смертного цього немає, я ніколи так не навчуся. Ах так, ще художники все бідні, нормально цим не заробити ..

Але на ділі малювати може кожен. Якщо ви не відчували радість від малювання - ви багато чого втратили.

У вас є руки, більш-менш бачать очі? Тоді у вас є все, що потрібно. Тримайте олівець як завгодно, малюйте те, що бачите, а не те, що знаєте про те, що бачите.

Чи не станеш художником - ну і нехай. Зате малювати навчиться - раз плюнути) Просто потрібно малювати так, щоб це було приємно. Але найчастіше все Новомосковскют нудні книги або відвідують уроки художників, чиї малюнки їхньому серцю не милі. Гарні, але в захват не приводять. Ну який тут кайф малювати. Чи не вставляє.

Головне - це результат?

Нісенітниця чушная, та й годі :)

Нас все життя цьому вчать. Всі ми боїмося помилитися, зробити щось не так. На жаль, такі думки результат неуспіху в будь-якій справі. Комусь вигідно, щоб наш образ мислення був цим просякнутий. А ви візьміть і відкиньте цю нісенітницю для невдах. І все стане на свої місця. А якщо не стане, з новим мислення ви поставите на місце :)

Щоб почати малювати, треба багато дорогих пристосувань?

Художник може намалювати шедевр і вугіллям)

А вже набір олівців будь м'якості і твердості варто зовсім не дорого. Матеріалів купа, на будь-який смак, для будь-яких експериментів - і все це можна знайти за хорошою ціною. Та й на початкових етапах потрібен мінімум матеріалів: найчастіше вистачає блокнота і олівців. А там вже визначтеся. Сподобається - купіть щось ще.

Треба визначитися зі стилем, а потім малювати?

Який може бути стиль, коли ти не вмієш малювати? Ось хто дає ці поради? Напевно ті, хто десь щось чув, але сам як слід не пробував. Стиль виробляється у кожного художника в процесі малювання. Чим більше малюєте - тим чіткіше стиль. Ви й не помітите, як він почне з'являтися. Можете копіювати роботи художників, які вам подобаються: набити руку, так би мовити. Так робили багато хто навіть видатні художники.

А взагалі щодо власного стилю професіонали кажуть, що треба більше орати і менше думати про стиль. І тоді все вийде.

Секрети вміння малювати.

Цього нам майже ніхто не пояснює. Профі говорять нам - «учи перспективу і світлотіні», або «малюй те, що бачиш». Але перше - нудно, нудно, довго. А друге складно і незрозуміло. І знову ж таки нудно.

Але є кілька простих порад, які допоможуть звести до мінімуму нудьгу і подарувати більше задоволення від малювання.

-Для того, щоб вміти малювати, треба - ви не повірите - малювати. Кожен день, або хоча б через день. Але не робіть малювання обов'язковим пунктом, який потрібно будь-що-будь втиснути в свої розклади. Характер «зобов'язалівки» ще ні одному заняттю не надавав привабливості. Робіть це по 15 хвилин в день, зате - регулярно і з задоволенням.

-Зведіть до мінімуму приготування до процесу. Багато хто не може сісти за малювання тільки тому, що «лінь все діставати, а потім прибирати». Я багатьом раджу починати малювати олівцем: він і блокнот завжди під рукою. Якщо ви малюєте фарбами, найменші клопоти вам доставить гуаш або акварель. Тримайте фарби, альбом, палітру і пензлика в одному ящику, і вам не доведеться кожного разу займатися їх пошуками.

-Часто людям заважає те, що художники називають «страхом білого аркуша»: коли перед вами сніжна чистота папери, як-то страшно щось забруднити або зіпсувати. Не бійтеся! Вам доведеться забруднити і викинути не одну стопку, так що починайте прямо зараз. Візьміть чистий аркуш і те, чим ви будете малювати. Подивіться на нього, на його нахабну білизну. І покрийте його зверху до низу різноманітними карлючками і карлючками, лініями, кружками, квадратиками, загалом, всім, чим завгодно. Створіть «антішедевр». Вийшло? Відмінно, відкладіть його в сторону і візьміть наступний лист. Зробіть з ним те ж саме. На п'ятому-шостому аркуші страх пройде.

Так до якого висновку ми прийшли? Напевно до того, що малювати може кожен. Але що з цього вийде - це інша розмова. Чи будите ви «людиною-копіркою», який малює сірі несмачні картини, або проявіть чудеса завзятості і наполегливості, створите свій власний яскравий світ - вирішувати вам.

У кожного різні цілі в житті. У кого-то малюнок буде основою, кому-то це просто не підходить, але радувати себе та інших приємними малюнками можна у всіх випадках життя :)

Записки юної художниці | № 3 | «Сипучий» матеріали

За статтю спасибі! Шкода, що у мене вже пропало всяке бажання малювати (хоча колись мені це заняття оч нравілось.Хоть і малюю, як і пишу-кострубато і погано!) ... Хотілося б побачити побільше практичних уроков.Как відточувати майстерність, як ніж і з чого починати ... хоча думаю в моєму віці вже пізно (і соромно!) починати малювати ... А жаль.У мене ідеї нереалізовані ще зі школи осталісь.Нікому не потрібні?

Соромно не займатися творчістю, а не навпаки.
Я переконаний що людина неповноцінний якщо не займається творчістю. Це завжди був перший етап становлення людини, коли він вчиться виходити за рамки дійсності.

Якщо пропало бажання малювати - в світі ще повно всього. Від банальних речей, таких як музика і малювання, до ведення блога (при певних умовах це може стати творчістю) і відкриття свого бізнесу. Кожен реалізує внутрішню потребу творити чимось, що близько йому.
Але як тільки бабло стає на першому місці - творчість закінчується.

А малюють люди зазвичай що б передати те, що не можуть висловити словами.

Ну і на смертному одрі ніхто не стане шкодувати що займався мистецтвом. Зазвичай шкодують лише про витрачений час перед телевізором і т.д.

Нові уроки будуть. Для початку потрібно якось це структурувати, не хотілося б викладати все тяп ляп. Але самі уроки не допоможуть. Або людина кожен день малює, або не малює і його навик простоює.

Навіщо Вам практичні уроки? Я працюю з маленькими дітьми, займаюся з ними образотворчим творчістю. Ось де відсутність практичних навичок! начисто! Такі шедеври видають! Безпосередність сприйняття світу - той ключик, який відкриває такі дали! Сміливіше! А там, куди рука з олівцем заведе ... Самі здивуєтеся.

Дуже сподобалось. А Ви дійсно художник? На сайті Ваші малюнки? Я так не вмію, хоча належу до тих, про яких кажуть, що спадщина (мама, бабуся, прадідусь - художники). Ніде, крім школи та педучилища цього не вчилася. Та й там частіше трійки ставили. За занадто великий розмах. Нічого, мовляв, під художника косити. Малювати треба було за правилами. Тому з кресленням простіше завжди було. Бажаю вам успіху

«Спадок»
У світі дуже багато людей нерозумних, які дуже багато говорять про речі, яких не знають. і вважають себе реалістами, хоча з реальністю мають досить слабкий зв'язок.

Це я до того, що художником людина стає коли моторошно хоче малювати і щось передавати через картини, розповідати. Навіть якщо він повний нуль, у нього є всі шанси це виправити. Поки є задоволення від процесу - буде і прогрес.

Малювати не навчився, але став фотографувати. Шедеврів теж не виходить, але бажання натискати на кнопку від цього не пропадає :) Спасибі за добру, оптимістичну статтю! Талантами не народжуються, талантами стають завдяки наполегливій праці.

Це найважливіше - отримувати задоволення від процесу. Справжня творчість часом не вимагає навіть глядачів.