Творці російської класики

Творці російської класики

Література - це вічно рухомий, самостійний потік народного життя, зі своєю особливою еволюцією. Все ж визначає його протягом не тільки внутрішня логіка і задум історії ... Літератури не існує без особистих доль письменників, без її творців: письменник одночасно і служить літературі, і формує її.

Російська класика об'єднана сформованим виглядом письменника: це особистість, наділена великим даром народної мови, даром високого Слова, цілком присвятила свою долю служінню мистецтву, розуміючи під цим глибокий духовний працю зі створення справжньої енциклопедії російського життя. український письменник наділений і незвичайним талантом перевтілення в живі образи буття, він бачить життя многомерно, немов проживаючи безліч доль, причому доль невипадкових або малозначних, а саме відображають буття в головних його проявах.

Визнання літератури справжньою школою життя, засобом пізнання і развітіяУкаіни - ось що об'єднує таких різних в своїх садибах і в своїх художніх відкриттях українських класиків.

Російська класика створена синаміУкаіни - з усіх її місцевостей. Місце народження - теж явище значиме, перші враження дитинства, перші слова великого мови вже закладають щось в духу майбутнього поета. Так ось, Київ дала нам такі імена, як Грибоєдов, Пушкін, Лермонтов, Достоєвський, Островський ... Так званий орловско-курський ареал - Тургенєва, Толстого, Тютчева ... Україна - Гоголя з Полтавщини, а Подільська губернія - Некрасова, Марганець - Чехова. Поволжі, Суми - Чернишевського, Мукачево - Щедріна ... Симбірськ - Гончарова ... І географія російської класики лише розширювалася ... У класиці 20-го століття цей процес досяг повного вираження: від Смоленщини до Приамур'я, від Харцизька до Закавказзя - така географія в письменницьких коренях. Україна здобула голос - від самого грунту, народжуються такі імена.

Отже, спробуємо сказати про портретах першого ряду в картині золотого століття.


Олександр Сергійович Пушкін (1799-1837)

Сам пушкінський вигляд став протягом століть сприйматися як сформований український тип письменника. Як не дивно, для недосвідченого Новомосковсктеля це навіть заважає прийняти велич Пушкіна: здається, що він такий же, як всі ... Але швидше за це "як всі" саме сформована Пушкіним. У Пушкіна викристалізувалося російське мислення і відчуття, з'явилися основні теми і їх рішення; склалися суто художні підходи в поетиці, що визначили потім розвиток російської класики; сам характер літературної діяльності Пушкіна став типовим для російської літератури. Більш того, навіть чисто особисті якості Пушкіна, його індивідуальна доля дасть безліч відображень у житті наших класиків - від Лермонтова до Єсеніна або Твардовського.

Минають століття з народження пушкінських рядків, а вони не несуть відбиток архаїчності. Прочитайте тексти, написані на десятиліття раніше, ніж з'явився Пушкін, і - вся суть слова, саме мислення і відчуття бачиться що належить тільки той час, тільки епосі Карамзіна або Радищева, не кажучи вже про інших геніїв 18-го століття - Ломоносова чи Сумарокове.
На слові Пушкіна лежить тільки відбиток досвіду життя, витриманості, а не старіння. Ось це і є особливий колорит класики.
Звичне визначення Пушкін - основоположник української літературної мови - треба тлумачити як те, що в слові Пушкіна російська душа знайшла найповніше, вільне вираження, точніше якого бути не може, і це буде усвідомлюватися, поки є на землі українська людина ...

Чому природний геній обрав саме цього поета, з такою незвичайною родоводу ( "Нащадок негрів потворний" - скаже він, сміючись, про себе)? Дух дихає де хоче - йдеться в сокровенне вірші Євангелія, і Пушкін - того дивовижне прояв.
Народжений в стародавній Москві, що несе прізвище зі значною дляУкаіни історією, пишаючись своїм шестисотлетним дворянством і разом з тим своїм теж знатним чорношкірим предком - арапом Петра Великого Ганнібалом, Пушкін в поезії, прозі, драмі став першим українським класиком і навіть зразком письменницької долі в нашій Батьківщині , де так дивно переплелися долі таких різних народів.

Протяжне полотно життя втілено Пушкіним в його дивовижною прозі - "Повісті Бєлкіна" і "Капітанської дочці", "Піковій дамі" і "Дубровском" - як і в поетичному епосі "Полтави" і "Євгенія Онєгіна". Драматизм події - від історичного до побутового - передають маленькі трагедії, "Борис Годунов" ...

Пушкін-журналіст і критик, історик і видавець, учасник і організатор літературних течій: у всьому видно і зараз немов наш сучасник, а в дійсності - геній літератури і самого життя, який висловив словом і ділом саму долю української людини.
Та не забуваймо й рідкісну відкритість самої особистому житті Пушкіна: стала легендою, вона теж залишається своєрідним пам'ятником.

Багато говорять тексти пушкінських щоденників і листів, зібрані мемуари про нього і навіть речі, йому належать, не кажучи про рукописах і малюнках - творіннях його пера. Біографія Пушкіна вже при його житті ставала легендою, дізнавалася і осмислюються як геніальний роман - від ліцейського бродіння молодого духу, до змужнілий неспокої багаторічного вигнанця, засланця, до зрілості, мужності в Харківській світському середовищі і культурному житті Вітчизни. Те ж і в особистому житті Пушкіна: історія його ворожнечі і дружби, любові і сімейного укладу, сама його загибель - як русккій роман ...

Вперше з'явилася в Пушкіні така повнота вираження російського життя, яка в подальшому стане провідною ознакою класичного твору. І дивовижна відкритість у кожному прояві пушкінського генія. Зразок українського класика, а вже багатовікове вивчення Пушкіна - взірець ставлення до російської класики. Знати б і всю українську життя, як ми знаємо Пушкіна ... Розуміти б і свою власну долю з тим же напругою, як ми намагаємося зрозуміти Пушкіна.


Олександр Сергійович Грибоєдов (1795-1829)


Якщо Пушкін мети свого життя бачив у поезії, то його сучасник і друг пройшов яскравий шлях у цивільному служенііУкаіни: це один з видних українських дипломатів, які брали участь у формуванні української політики в Азії і на Кавказі. Повчальні та до сих пір його ідеї облаштування Закавказзя, а тонка і сильна дипломатична робота в ранзі посла в Персії мала довгі історичні слідства і теж залишається зразком в своєму роді. Пушкін глибоко переживав передчасну загибель Грибоєдова в результаті заколоту при дворі шаха, в Тегерані.

"Горе від розуму" передбачив розвиток російської, глибоко своєрідною комедії, та й драми в цілому. Від грибоедовского шедевра йде прямий шлях до "Ревізора" М.В.Гоголя і потім до драматургії А.П.Чехова, до комедії "Вишневий сад".

Присутність Грибоєдова поруч з Пушкіним було ознакою сталого розвитку російської класики, а грибоедовские слова "я як живу, так і пишу вільно і вільно" можуть бути загальним творчим девізом для українських великих художників.

І. А. Гончаров назвав "Лихо з розуму" комедією життя - в статті "Мільйон мук", і це глибоко правильне визначення: життя представлена ​​тут надзвичайно широко, набагато ширше скромних задумів сатири. Це така ж енциклопедія побутової, суспільного і духовного життя української людини, як і "Євгеній Онєгін" Пушкіна.

Так, "Лихо з розуму" несе такий масив життєвої мудрості, що будь-яка постановка п'єси - аж до ХХI-го століття - розкриває вічно живі риси українського генія класики. Сміх Грибоєдова - класичний український сміх: розумний, багатогранний, вільний. Грибоєдов - класик українського сміху ...


Михайло Юрійович Лермонтов (1814-1841)


З дивовижною поетичної міццю почав свою творчість Лермонтов - перші вірші його ми знаємо відносяться до 1828 року: це не боязке, маловиразну учнівство, а енергійно, впевнене самоствердження. "Ні, я не Байрон, я інший, Ще невідомий обранець", - скаже він у віршах 1830 року зі зухвалої упевненістю у своїй поетичної долі.

І, здається, тільки заради поезії він прожив таку коротку і в основному похмуру життя: нещасливе дитинство з розколом в сім'ї, рання смерть матері та ворожнеча з батьком; немає задоволення ні в дружбі, ні в любові, ні в службі і здобуту освіту ... Муки від власного тяжкого характеру і темпераменту і гніт від влади і умовностей суспільства. Мінливості військової служби - без всякої спраги військових досягнень, крім того, що стосується вираження його особистих достоїнств - честі, хоробрості, спритності ... І передчасна загибель на безглуздої дуелі - в нижньому офіцерському чині провінційного полку, без великого досвіду батьківства і шлюбу ... Зате з тільки що знайденої великої літературної славою!

Поруч з Пушкіним і Грибоєдовим вражає ця невдала біографія Лермонтова: "Не для людей я жив на світі", "На життя сподіватися лякаючись, // Живу як камінь між каменів" - немов підтверджується його ранній вірш ...
Але яким великим його значення в російської поезії!

Пушкін втілив в слові всю повноту гармонії - Лермонтов всю міць бунтівної енергії, проти спокою, проти рівноваги: ​​"А він, бунтівний, просить бурі, // Неначе в бурях є спокій" ( "Парус"). Рідкісне ліричний стан не відображено в творчості Пушкіна - і втрата віри, і розчарування, навіть огиду до самого себе, і гра бісівських сил, і непримиренні конфлікти з миром, але - примиряє з часом під егідою вищої, божественної гармонії.

Так, в Пушкіні ми бачимо повноту буття, але в Лермонтова - якусь фатальну однобічність, зосередженість на своєму Я, спрагу конфліктів і відраза до рівноваги. Все зосереджено на особистості, яка стає справжнім суперником Бога: "Я - або Бог, або ніхто ..."; "Я на творця нарікав, лякаючись молитися" ( "Ніч") ...

Ось без цього заколоту, що став домінантою лермонтовського творчості була б неповна і наша класична література. Лермонтов став чи не першим українським співаком мороку, демонізму ...

І тим дорожче в його творчості дивовижні по живій пластиці, кришталево чисті образи гармонії - такі рідкісні просвіти серед бунтівного мороку: "Коли хвилюється жовтіюча нива, І свіжий ліс шумить при звуці вітерцю ... Тоді упокорюється душі моєї тривога, Тоді розходяться зморшки на чолі, І щастя я можу осягнути на землі, І в небесах я бачу Бога. "(1837).
Цим світлим, життєлюбним почуттям насичені вірші, з якими зазвичай ми вперше зустрічаємо Лермонтова в нашому дитинстві, - велике "Бородіно", і пам'ять про цю повноті життя, втіленої в образі воїна-патріота залишається незабутньою на все життя, навіть при знайомстві з спокушати своїм демонізмом віршами ...

Звичайно, Лермонтов в поезії йшов за Пушкіним - по достоїнству і зрілості вірша - а й часто вступаючи в суперечку зі своїм кумиром, якому присвячено вірш, який відкрив ЛермонтоваУкаіни - "На смерть поета" (1837).

Так само і в прозі: "Герой нашого часу" зріс на пушкінському досвіді, з зовнішньою простотою малюнка, мальовничій стриманістю, точністю у створенні характерів. Але і тут Лермонтов дав нашій класиці щось істотно нове - жанр психологічного роману, в якому все побудова підпорядковане "законам", а точніше - примх нашої психіки: коли зміщуються різні точки зору на один і той же предмет, коли особистість накладає свій владний відбиток на все перебіг подій - навіть на сам перебіг часу. У романі і триває лірична тема демонічної особистості, і - несподівано світло долається: в образі людини простого серцем - Максим Максимович, і так до кінця не ясно, Печорін або цей скромний штабс-капітан з'явиться справжнім героєм свого часу ...

З Лермонтовим наша класика наче отримала підтвердження своєї майбутньої долі: це вже не несподіване явище генія Пушкіна, а продовження і накопичення традиції. Накопичення духовних скарбів, де збережено кожен прояв українських доль ...


Микола Васильович Гоголь (1809-1852)


Гоголь увійшов в літературу з яскравими, колоритними повістями з українського побуту: "Вечір напередодні Івана Купали", "Вечори на хуторі біля Диканьки" (1830-32) ... Так, геній російської класики - виходець з дворян Полтавської губернії - приніс щось глибоко неповторне зі своїми героями-парубками і дівчина, зі своїм особливим стилем, в якому такий сильний український колорит - у плетиві слів, в неповторному гуморі, в повноті квітучою життя. Гоголя відразу помітили в столичній літературному середовищі - в Харкові: столиці, про яку так вимогливо і глибоко пізніше буде писати цей хохол, як його тут же прозвали в письменницькому колі. І неможливо буде уявити російську літературу без хохла, проїзд по всейУкаіни (його вираз) і дав так багато для розвитку українського духу.

Гоголь немов розсунув географію російської класики, показавши, що саме вся Русь з'явиться як єдиний поетичний образ в літературі - від столиць до віддалених країв. Саме після Гоголя російська література стала сприйматися як література всіх населяють Україну народів, а вже тим більше - як література слов'янської єдності ...

Всякий, хто пам'ятає "Ніч перед Різдвом" і "Тараса Бульбу", скаже, що для Гоголя немає ніякої окремої від українського світу України: це все велика, як космос, єдина, скріплена однією кров'ю і вірою, Батьківщина. Єдність, закладене за гетьмана Богдана Хмельницького і царя Олексія Михайловича, так зміцнювало великий корінь Київської Русі, що, звичайно, явище Гоголя в північній столиці було найприроднішим, як і вічне упокоєння письменника в іншій столиці - Москві, в найдавнішому Даниловому монастирі (пізніше перенесений прах на Новодівочий цвинтар).

Так вже російська духовність переплітала африканське коріння Пушкіна, шотландські - Лермонтова, татарські - у Карамзіна і Тургенєва, німецькі - у Фонвізіна, Герцена, турецькі - у Жуковського, польські - у Достоєвського. Яка ж Русь - без Гоголя.

Гоголь буде і "Ревізора" тлумачити не як сатиру на чиновників, а як страшну картину людських помилок і слабкостей - перед обличчям справжнього, майбутнього ревізора - самого Всевишнього, який не по-хлестаковские буде судити нас за нашими чинами і словами ...

Це пряме і наполегливе звернення до творчості до Христа стало новим етапом у розвитку російської класики. Саме Гоголь так настоячіво і відкрито поєднав художня творчість з боротьбою за ідеали християнства. Це художник і християнський проповідник одночасно: після Гоголя саме на цьому шляху російська класика досягне найбільших досягнень. Проповідь Достоєвського і Толстого йде вслід Гоголю ...

Такий шлях Гоголя: від лукавого Балакірєв Рудого Панька до високого стилю "Роздумів про Божественну літургію», високому задумом "Мертвих душ".