творчість а

І якщо Поезії судилося цвісти в 20-м столітті саме на моїй Батьківщині, я, смію сказати, завжди була радісною і достовірної свідком. І я впевнена, що ще й зараз ми не до кінця знаємо, яким чарівним хором поетів ми володіємо, що українська мова молодий і гнучкий, що ми ще зовсім недавно пишемо вірші, що ми їх любимо і віримо їм.

Голос, запевшій в віршах А. Ахматової, видає свою жіночу душу. Тут все жіноче: пильність очі, любовна пам'ять про милих речах, грація - тонка і трохи примхлива. Ця грація, ця не так манірність, скільки видимість манірності, здається потрібною, щоб закрити рани, тому що справжній лірик завжди поранений, а А. Ахматова - справжній лірик.

(З рецензії «Анна Ахматова.« Вечір »)

Колірних визначень дуже багато в віршах Ахматової і найчастіше для жовтого і сірого, до сих пір найрідкісніших в поезії. І, може бути, як підтвердження невипадковість цього її смаку, більшість епітетів підкреслює саме бідність і неяркость предметів: «потертий килимок, стоптані каблуки, вицвілий прапор» і т. Д. Ахматової, щоб полюбити світ, потрібно бачити його милим і простим.

(З «Листів про російської поезії»)

Хвороблива прихильність до страждання, з одного боку, відчуженість від природи і широкого світу, з іншого - основні риси характеру поетеси. І як одне надає привабливе чарівність її віршам, так інше укладає її дар в вузькі межі вражень тонких, але схожих одне на інше. Величезна більшість людських почуттів - поза нею душевних сприйнять.

Але при всій своїй обмеженості, поетичний талант у Ахматової безсумнівно рідкісний. Її глибока щирість і правдивість, вишуканість образів, вкрадлива переконливість ритмів і співуча милозвучність вірша ставлять її на одне з перших місць в «інтимній» поезії.

Майже уникаючи словотворення, - в наш час так часто невдалого, - Ахматова вміє говорити так, що давно знайомі слова звучать ново і гостро.

(З рецензії «Анна Ахматова.« Четки »)

Якщо одиничне отримало загальне значення, то, очевидно, джерело чарівності був не тільки в цікавості виражається особистості, але і в мистецтві висловлювати її: в новому умінні бачити і любити людину. Я назвав перводвіжную силу ахматовского творчості.

Напруга переживань і виразів Ахматової дає іноді такий жар і таке світло, що від них внутрішній світ людини скіпается із зовнішнім світом. Тільки в таких випадках у віршах Ахматової виникає видовище останнього; тому й картини його НЕ відчужено пластичні, але, пронизані душевними випромінюваннями, бачаться точно очима потопаючого.

Творчість Ахматової не прагне напечатліться на душу ззовні, показуючи очам видовище виразних образів або наповнюючи вуха багатотонної музикою зовнішнього світу, але йому дорого тремтіти своїми творіннями в самих грудей, у серця слухача, і підлещуватися у його горла. Її вірші створені, а не складені.

При загальному охопленні всіх вражень, які дають лірикою Ахматової, виходить переживання дуже яскравою і дуже напруженого життя. Прекрасні порухи душі, різноманітні і сильні хвилювання, муки, яким впору заздрити, горді і вільні співвідношення людей, і все це в освітлення і в співі творчості.

(Зі статті «Анна Ахматова»)

У віршах кожного справжнього поета є щось йому одному властиве і власне, невимовна ніякими словами про його поезії. Про вірші Анни Ахматової говорити особливо важко, і ми не боїмося зізнатися в цьому. Відзначивши їх чарівну інтимність, їх вишукану співучість, тендітну тонкість їх начебто недбалої форми, ми все-таки нічого не скажемо про те, що становить їх чарівність. Вірші Ахматової дуже прості, немногоречіви, в них поетеса свідомо замовчує про що - і чи не це становить їхню головну принадність.

(Ізрецензіі на книгу «Четки»)

Ці вірші. «Чарівних» дрібниць, естетичних радостей і печалей. Світ речей з його чіткими лініями, яскравими фарбами, з його пластичним і динамічним різноманітністю підкорює уяву поета. Символом цієї епохи може служити «червоний тюльпан в петлиці». Зовнішнє так переплітається з внутрішнім, що пейзаж нерідко стає виразом душевного стану.

«Епоха« Білої зграї »знаменує собою (1915- 17 рр.) Різкий перелом ахматовского творчості, величезний зліт до пафосу, поглиблення поетичних мотивів і закінчене майстерність форми. Поет залишає далеко за собою коло інтимних переживань, «затишок темно-синьою кімнати», клубок різнобарвного шовку мінливих настроїв, вишуканих емоцій і примхливих наспівів. Він стає суворіше, суворіше і сильніше. Він виходить під відкрите небо - і від солоного вітру і степового повітря зростає і міцніє його голос. У його поетичному репертуарі з'являються образи Батьківщини, віддається глухий гул війни, чути тихий шепіт молитви.

(З рецензії на збірку «Anno Domini»)

Може бути, найбільш значним з. особливостей «святого ремесла» Ахматової є вражаюче її оволодіння віршем, підлеглих рядки і строфи значення, зі збереженням їх технічної цілісності і цінності, точніше - підпорядкування їхніх, творче їх сочетанье, що створює рідкісну виразність, яка провадить безпосереднє, вища у своїй повноті, єдино естетичний вплив .

З вірша її як і раніше не викинеш слова, як і раніше кожне з них - нова лінія малюнка тушшю, новий удар різця в мармурі.