Театр «сучасник» представляє прем’єру вистави «дама»

Одна з ключових фігур польської культури ХХ століття, поет і драматург Тадеуш Ружевич, революціонер польського повоєнного авангарду, вУкаіни не надто відомий театральному глядачеві. Польський режисер Анджей бубон, чиї роботи цінують на батьківщині, вУкаіни і європейських країнах, вже поставив в «Современнике» спектакль «Потанцюємо ...» за оповіданням Людмили Улицької, разом з театром вирішив виправити це прикре непорозуміння.

Для цього була запрошена ціла команда майстрів з Польщі - художник Аніта Боярська, яка створює на сцені складносурядне, багатозначне простір, як не можна краще відповідає парадоксального стилю драматургії Ружевича, і композитор Петро Салабер, музика якого надає відбувається поетичне і екзистенціальне, мультикультурне і універсальне по суті звучання .

Крім того, пластичну партитуру вистави створює Леонід Тимцуник, добре відомий численними роботами в театрі, а в «Дамі» вигадує складний театральний малюнок - відображення крихкого і текучого світу п'єси.

Вистава «Дама» за п'єсою Тадеуша Ружевича - абсурдистская драма, яка поєднує в собі риси різних жанрів. Притча по суті своїй, стилістично спектакль вирішене як полотно, написане гротескними, трагічними і трагікомічними фарбами. Виконавиця головної ролі - Марина Нейолова - сміливо шукає виражальні засоби, щоб зіграти загадкова істота, втілення дивною і в той же час непереможною жіночності, яка завжди залишається одним з тих стрижнів, на яких тримається світобудова навіть перед лицем катастрофи. Режисер вистави Анджей бубон шукає складного, повного багатозначних метафор, мови п'єси Ружевича адекватне сценічне втілення, не дозволяючи фарбам згуститися в суцільне темна пляма, але і не допускаючи відходу в мелодраматичність, чисту комедійність або помилкове глибокодумність. Постановка обіцяє стати художнім висловлюванням, в кращому сенсі актуальним, сучасним - і позачасовим.

Що допомагає людині залишатися людиною перед лицем катастрофічних обставин? Чи є сила, здатна перемогти хаос, і якщо так, то що це? Які базові цінності або основи можуть зберегтися в Руша світі і чи може на них спертися людина, а якщо немає, то на що ж може? Ситуація кризи, удаваного апокаліптичним, в п'єсі Ружевича нагадує про те, що всякий криза може стати початком нового руху вгору або вперед, а загибель і знищення - запорукою нового народження в світі, де час не обов'язково лінійно.

Багато що в цьому спектаклі звучить злободенно, історія та її персонажі аж ніяк не абстракції, проте поетична мова Ружевича, чуйно переданий Іваном Вирипаєвим в спеціально написаному для «Современника» перекладі, створює самостійну систему координат - естетичних, етичних і метафізичних.

У головній ролі - Марина Нейолова, актриса рідкісної індивідуальності, без якої, на думку режисера вистави, до п'єси не варто було б і торкатися. Актриса грає смішне і трагічне, тонкою лінією в грі миттєво переходячи від юності, в якій впізнається Нейолова, якою вона була в своїх перших кінороботах, до зрілості, в якій поєднує ірреальність героїні з конкретністю живої людини, присутнього тут і зараз.

У виставі беруть участь: Марина Нейолова, Шаміль Хаматов, Олександр Рапопорт, Олена Козина, Поліна Пахомова, Поліна Рашкіна, Дар'я Фролова, Дмитро Гирев, Іван Забєлін, Євген Павлов, Дмитро смоли.

Якщо ви знайшли помилку: виділіть текст і натисніть Ctrl + Enter