Склад симфонічного оркестру, соціальна мережа працівників освіти

Підписи до слайдів:

Музичні інструменти Федорових Анжеліка 5 клас А

Балалайка - український народний трехструнних щипковий музичний інструмент. від 600-700 мм (балалайка прима) до 1,7 метрів (балалайка-контрабас) довжиною, з трикутним злегка зігнутим (в XVIII-XIX століттях також овальним) дерев'яним корпусом. Балалайка - один з інструментів, що стали (поряд з гармонією і, в меншій мірі, балалайці) музичним символом українського народу.

Опис: Корпус склеєний з окремих (6-7) сегментів, головка довгого грифа злегка відігнута назад. Струни металеві (В XVIII столітті дві з них жильні; у сучасних балалайок - нейлонові або карбонові). На грифі сучасної балалайки 16-31 металевих ладів (до кінця XIX століття - 5-7 навязних ладів).

Звук: дзвінкий. але м'який. Найбільш часті прийоми для видобування звуку: брязкання, піццикато. подвійне піццикато, одинарне піццикато, вібрато, тремоло, дробу, гітарні прийоми.

Строй До перетворення балалайки в концертний інструмент в кінці XIX століття Василем Андрєєвим вона не мала постійного, повсюдно поширеного ладу. Кожен виконавець налаштовував інструмент по своїй манері виконання, загальному настрою граються творів та місцевих традицій. Введений Андрєєвим лад (дві струни в унісон - нота «мі», одна - на кварту вище - нота "ля" (і "ми", і "ля" першої октави) отримав широке поширення у концертуючих балалаєчників і став називатися «академічним». існує також «народний» лад - перша струна «сіль», друга - «ми», третя - "до". При цьому ладі простіше беруться тризвуки, недоліком його є утрудненість гри за відкритими струнах. Крім зазначеного, існують і регіональні традиції настройки інструменту . Число рідкісних місцевих налаштувань досягає двох деся ков [1].

Різновиди: Контрабас-балалайка У сучасному оркестрі українських народних інструментів використовуються п'ять різновидів балалайок: прима, секунда, альт, бас і контрабас. З них тільки прима є сольним, віртуозним інструментом, а за іншими закріплені чисто оркестрові функції: секунда і альт реалізують акордовий акомпанемент, а бас і контрабас - функцію баса.

Походження: Тар - один з попередників гітари Найбільш ранні збереглися свідоцтва про струнних інструментах з резонує корпусом і шиєю, предків сучасної гітари, відносяться до II тисячоліття до н. е. [2] Зображення кіннора (шумеро - вавілонський струнний інструмент, згадується в біблійних переказах) знайдені на глиняних барельєфах при археологічних розкопках в Месопотамії. У стародавньому Єгипті та Індії також були відомі схожі інструменти: Набла. нефер. цитра в Єгипті, вина і ситар в Індії. У стародавній Греції та Римі був популярний інструмент кифара. Попередники гітари мали довгастий округлий пустотілий резонуючий корпус і довгу шийку з натягнутими на неї струнами. Корпус виготовлявся цільним - з висушеної гарбуза. панцира черепахи, або видовбаним з цільного шматка дерева. У III - IV століттях н. е. в Китаї з'являються інструменти жуань (або юань) [3] і юецинь [4]. у яких дерев'яний корпус збирався з верхньої та нижньої деки і з'єднує їх обичайки. В Європі це викликало появу латинської і мавританської гітар близько VI століття. Пізніше, в XV - XVI століттях з'явився інструмент віуелу. також зробив вплив на формування конструкції сучасної гітари.

Походження назви: Слово «гітара» походить від злиття двох слів: санскритського слова «сангити», що означає «музика» і древнеперсидского «тар», що означає «струна». За іншою версією, слово «гітара» походить від санскритського слова «Кутур», що означає «чотириструнний» (пор. Сетар - трехструнних). З поширенням гітари з Середньої Азії через Грецію в західну Європу слово «гітара» зазнавало змін: «кифара (κιθάρα)» в стародавній Греції, латинське «cithara», «guitarra» в Іспанії, «chitarra» в Італії, «guitare» у Франції, «guitar» у Англії і нарешті, «гітара» вУкаіни. Вперше назва «гітара» з'явилося в європейській середньовічній літературі в XIII столітті. [5]

Пристрої гітари Основні частини: Гітара являє собою корпус з довгою шийкою, званої «гриф». Лицьова, робоча сторона грифа - плоска або злегка опукла. Уздовж неї натягнуті струни. закріплені одним кінцем на корпусі, іншим на колковой коробці на закінчення грифа. На корпусі струни кріпляться нерухомо за допомогою підставки, на головці грифа за допомогою колкового механізму, дозволяє регулювати натяг струн. Струна лежить на два порожках, нижньому і верхньому, відстань між ними, що визначає довжину робочої частини струни, є мензурой гітари. Верхній поріжок знаходиться у верхній частині грифа, близько головки. Нижній встановлюється на підставці на корпусі гітари. У якості нижнього поріжка можуть використовуватися т. Н. «Сідла» - прості механізми, що дозволяють регулювати довжину кожної струни.

Флейта - загальна назва для ряду інструментів з групи дерев'яних духових. але зараз створили і металеві. Є одним з найдавніших за походженням музичних інструментів. На відміну від інших духових інструментів, у флейти звуки утворюються в результаті розсічення потоку повітря об грань, замість використання язичка. Музикант. грає на флейті, зазвичай іменується флейтистом.

Історія розвитку флейти Костяная флейта епохи палеоліту (оріньяцька культура). Найдавнішою формою флейти, мабуть, є свисток. Поступово в свисткових трубочках стали прорізати пальцеві отвори, перетворюючи простий свисток у Свисткова флейту, на якій вже можна було виконувати музичні твори. Перші археологічні знахідки флейти датуються 35 - 40 тисяч років до нашої ери, таким чином флейта є одним з найдавніших музичних інструментів. Поздовжня флейта був відомий в Єгипті ще п'ять тисяч років тому, і вона залишається основним духовим інструментом на всьому Близькому Сході. У Європі була широко поширена в XV - XVII ст. Поздовжня флейта, має 5-6 пальцевих отворів і здібна до октавного передування. забезпечує повний музичний звукоряд, окремі інтервали усередині якого можуть змінюватися, утворюючи різні лади за допомогою перехрещення пальців, закриття отворів наполовину, а також зміни напрямку і сили дихання. Нині зрідка застосовується при виконанні стародавньої музики.

Підписи до слайдів:

Склад симфонічного оркестру Виконала учениця 6 класу В Гібадуллін Ксенія

З чого складається симфонічний оркестр Сучасний симфонічний оркестр складається з 4-х основних груп. Фундаментом оркестру служить струнна група (скрипки, альти, віолончелі, контрабас). До групи дерев'яних духових інструментів входять флейти, гобої, кларнети, фаготи. Третя група інструментів оркестру - мідні духові (валторна, труба, тромбон, труба). Все більшого значення набувають у симфонічному оркестрі ударні інструменти, (литаври, трикутник, малий і великий барабан, тарілки).

Скрипка - смичковий струнний музичний інструмент високого регістру. Має народне походження, сучасний вигляд придбала в XVI столітті, отримала широке поширення в XVII столітті. Має чотири струни, настроєні по квинтам: g, d1, a1, e² (сіль малої октави, ре, ля першої октави, ми другої октави), діапазон від g (сіль малої октави) до a4 (ля четвертої октави) і вище. Тембр скрипки густий в низькому регістрі, м'який в середньому і блискучий в верхньому. Скрипка

Походження скрипки Прародителями скрипки були арабський ребаб, іспанська Фідель, британська Кротті, злиття яких і утворило віолу. Форми скрипки встановилися до XVI століття; до цього віку і початку XVII відносяться відомі виробники скрипок - сімейство Аматі. Їх інструменти відрізняються прекрасною формою і чудовим матеріалом. Взагалі Італія славилася виробництвом скрипок, серед яких скрипки Страдіварі і Гварнері нині цінуються надзвичайно високо. Фідель. Деталь вівтаря церкви Св. Захарія, Венеція, Джованні Белліні, 1505 рік.

Віолончель Віолончель (італ. Violoncello, скор. Cello, ньому. Violoncello, фр. Violoncelle, англ. Cello) - смичковий струнний музичний інструмент басового і тенорового регістра, відомий з першої половини XVI століття, такого ж будови, що і скрипка або альт, проте значно більших розмірів. Віолончель володіє широкими виразними можливостями і ретельно розробленою технікою виконання, використовується як сольний, ансамблевий та оркестровий інструмент.

Походження віолончелі Поява віолончелі відноситься до початку XVI століття. Спочатку він застосовувалася як басовий інструмент для супроводу співу або виконання на інструменті більш високого регістру. Існували численні різновиди віолончелі, які відрізнялися один від одного розмірами, кількістю струн, ладом (найчастіше зустрічалася настройка на тон нижче сучасної). У XVII-XVIII століттях зусиллями видатних музичних майстрів італійських шкіл (Ніколо Аматі, Джузеппе Гварнері, Антоніо Страдіварі, Карло Бергонци, Доменіко Монтаньяна і ін.) Була створена класична модель віолончелі з твердо усталеним розміром корпусу.

Флейта - загальна назва для ряду інструментів з групи дерев'яних духових. На відміну від інших духових інструментів, у флейти звуки утворюються в результаті розсічення потоку повітря об грань, замість використання язичка. Музикант, який грає на флейті, зазвичай іменується флейтистом. флейта

Походження флейти Найдавнішою формою флейти, мабуть, є свисток. Поступово у свисткових трубочках стали прорізати пальцеві отвори, перетворюючи простий свисток у Свисткова флейту, на якій вже можна було виконувати музичні твори. Перші археологічні знахідки флейти датуються 35 - 40 тисяч років до нашої ери, таким чином флейта є одним з найдавніших музичних інструментів. Поздовжня флейта була відома в Єгипті ще п'ять тисяч років тому, і вона залишається основним духовим інструментом на всьому Близькому Сході. Поздовжня флейта, що має 5-6 пальцевих отворів і здібна до октавного передування, забезпечує повний музичний звукоряд, окремі інтервали усередині якого можуть змінюватися, утворюючи різні лади за допомогою перехрещення пальців, закриття отворів наполовину, а також зміни напрямку і сили дихання.

Гобой гобой (від фр. Hautbois, буквально «високе дерево», англ. Нім. І італ. Oboe) - дерев'яний духовий музичний інструмент сопранового регістра, що представляє собою трубку конічної форми з системою клапанів і подвійний тростиною (язичком). Сучасного вигляду гобой придбав в першій половині XVIII століття. Інструмент має співучим, однак кілька гугнявим, а в верхньому регістрі - різким тембром.

Походження гобоя У другій чверті XIX століття конструкція дерев'яних духових інструментів пережила справжню революцію: Теобальд Бем винайшов систему особливих кільцевих клапанів для закриття декількох отворів відразу і застосував її на своєму інструменті - флейті, в подальшому ця система була пристосована для кларнета і інших інструментів. Величина і розташування отворів більш не залежала від довжини пальців музиканта. Це дозволило поліпшити інтонування, зробити більш ясним і чистим тембр, розширити діапазон інструментів. Для гобоя ця система в початковому вигляді не підходила. Через деякий час Гійом Трібер і його сини Шарль-Луї (професор Паризької консерваторії) і Фредерік запропонували адаптований для гобоя поліпшений механізм, заодно злегка змінивши конструкцію самого інструменту. Їх послідовники - Франсуа і Люсьєн Лорі - створили нову модель гобоя, що отримала назву «Консерваторська модель з плоскими клапанами», швидко взяту на озброєння всіма гобоїста.

Тромбон Тромбон (італ. Trombone, букв. «Велика труба», англ. І фр. Trombone, ньому. Posaune) - мідний духовий музичний інструмент басово-тенорового регістра. Тромбон відомий з XV століття. Від інших мідних духових інструментів відрізняється наявністю лаштунки - особливої ​​пересувної U-подібної трубки, за допомогою якої музикант змінює обсяг укладеного в інструменті повітря, таким чином, досягаючи можливості виконувати звуки хроматичного звукоряду (на трубі, валторні і тубі цієї мети служать вентилі).

Поява тромбона відноситься до XV століття. Прийнято вважати, що безпосередніми попередниками цього інструменту були кулісні труби, при грі на яких у музиканта була можливість пересувати трубку інструменту, таким чином отримуючи хроматичний звукоряд. За час свого існування тромбон практично не зазнав радикальних змін у своїй конструкції. походження тромбона

Валторна валторна (від нім. Waldhorn - «лісовий ріг», італ. Corno, англ. French horn, фр. Cor) - мідний духовий музичний інструмент басово-тенорового регістра.

Походження валторни Відбулася від мисливського сигнального роги, в оркестр увійшла в середині XVII століття. До 1830-х років, подібно до інших мідним інструментам, не мала вентилів і була натуральним інструментом з обмеженим звукорядом (так звана «натуральна валторна», яку використовував ще Бетховен). Валторна використовується в симфонічному та духовому оркестрах, а також як ансамблевий і сольний інструмент.

Литаври литаври (італ. Timpani, фр. Timbales, ньому. Pauken, англ. Kettle drums) - ударний музичний інструмент з певною висотою звучання. Являють собою систему двох і більше (до семи) металевих казаноподібні чаш, відкрита сторона яких затягнута шкірою або пластиком, а нижня частина може мати отвір.

Походження литавр Литаври - інструмент дуже давнього походження. В Європі литаври, близькі за своєю формою до сучасних, але з постійним ладом, стали відомі вже в XV столітті, а з XVII століття литаври входять до складу оркестрів. Згодом з'явився механізм натяжних гвинтів, що дав можливість перебудови литавр. У військовій справі застосовувалися в важкої кавалерії, де використовувалися в якості передачі сигналів бойового управління

Тарілки Тарілки - ударний музичний інструмент з невизначеною висотою звучання. Тарілки відомі з найдавніших часів, зустрічаючись в Китаї, Індії, пізніше в Греції і Туреччині. Являють собою диск випуклої форми, виготовлений з особливих сплавів шляхом лиття і подальшої кування. У центрі тарілки є отвір, призначене для закріплення інструменту на спеціальній стійці або для прикріплення ременя.

Історія тарілок Тарілки, разом зі збільшенням групи ударних в оркестрі, ймовірно, вперше з'явилися в партитурах Глюка. В кінці XVIII століття, в період Гайдна і Моцарта тарілки (разом з великим барабаном і трикутником) в оперних партитурах зустрічалися рідко, тільки з метою відбити варварський або турецька колорит