Сергій Ісаєв

ПРОФЕСІОНАЛ І ТВОРЕЦЬ.

ХУДОЖНИК ЯК ПРОВІДНИК ЕВОЛЮЦІЇ ЦІННОСТЕЙ

Якби існувало правило для Любові і рецепт для Щастя, якби всі знали рецепти Любові і Щастя - люди виродилися б в усіх своїх ідіотів.

Але людина - не найрозумніше істота на Землі, і не створений він матерією для усвідомлення себе самої, так як він сам себе усвідомити не може. І відкриває світові таємні нелюдства, але з часів Стародавньої Греції це роблять Герої, випадково народжуються в цьому людстві. Человечество слишком слабо, чтобы всем миром что-то изучать, слишком бедно, чтобы жить подобно Герою-Мудрецу, и пока лишь героически вымирает из поколения в поколение, сменяясь новым поколением с сомнительным прогрессом в новой смене поколений.

Але Духовність - тому і Духовність, що підтверджується спорідненість душ цих Героїв, їх героїка, їх ідеали, істинність, краса і доброта.

«Професіонал-творець», «художник-професіонал» - символи надумані. Поки що жодна школа на планеті не в змозі народити жодного Творця і не в змозі буде народити в майбутньому, так само як мати не в змозі народити Особистість - жінка може народити тільки дитини.

Породжений школою професіонал настільки зафокуснічал в своєму умінні, що забув Героїку, Ідеалізм, Істину, Красу, а до добра і зла ганебно байдужий. У століття пародій художник-авангардист, в основному, пародіює фокуси і ребуси «творця - професора», нічого не створюючи і не працюючи душею. Суперавангардистами - той же професіонал, той же академік, мало спільного має з Мистецтвом, особливо пізні діти з них, втратили повністю здатність до героїчної духовній боротьбі.

Нове століття чекає Героїв, які народжуються в найчорніші дні, Чоловіків-Творців розумових сутностей і форм мистецтва. Але небажання думати, душею працювати і день і ніч, і день і ніч, неспроможність мислити в потоці інформаційного шуму, перетворило зоологічне об'єднання «професорів», «вчених», «академхудожніков», «філософів» в зернистий, непробивний ні для чого живого конгломерат , армію спекулянтів-професіоналів, які поклали життя заради того, щоб угробити на корені універсалій Людини-Творця.

У людському житті є три основні чинники: покликання, обставини і випадок. Если отсутствует дар, человеческая особь становится рабом обстоятельств и случая.

Веласкес, як приклад Героя, ніколи не був (в теперішньому розумінні) професійним художником, він ніколи і нічим не впустив честі і гідності дворянина, його живопис - «Дар Божий», «благодать», а не засіб заробляти собі на життя.

Художник даром, т.е. за гроші слави не бере, він розплачується безсмертям свого часу, себе і оточення. Мета його - пронести свій дар через все життя, не заплямувавши, що не погубив його, стверджуючи ідеали Істини, Краси, почуття добрі лірою пробуджуючи. Безстрашно протистоїть злу, брехні і неподобству, він подібний до великого дерева, довго зростаючому і приносить плоди, народжуючи нові цінності і підносячись поступово до незалежності.

Заняття Мистецтвом для Художника - це спосіб існування особистості, спосіб бути Людиною, що несе перед самим собою відповідальність за свою творчість, без оглядки на школу, час, лад і т.п. Це - жрець, що вбирає в себе найкраще, що створено Героями Духа, що поклоняється будь-якому проблиски Со-Знання, як у себе самого, так і у інших, одержимий до маніакальності образами, часто повторюваними з року в рік, що знаходить єдиний шлях до самозбагачення творчого процесса, превращающий свои страсти в одну – страсть эстетической реализации необыкновенной динамики, калейдоскопа образов. Чудо Художника рождается до тех пор, пока жив Художник, после него никто не в состоянии повторить душу его. Художник – проводник, сталкер эволюции эстетических ценностей, носитель своего эстетического дара. А професіонал - частіше дилетант в чудеса, швидше за фокусник, ніж художник. Підходить і інше визначення дилетанта до професіонала - духовно нерозвинений індивід.

«Професіоналізм» проник в сферу творчості зі зниженням рівня духовності, це свого роду мімікрія, наслідування творчої обдарованості, захищене «радою майстрів» школи, - це захист від Героїв Краси та Істини. Щитом професіоналів є не «Дар Божий», а приналежність до академії, школі, групі.

Якщо для таланту думку бездарного педагога, а тим більше бездарного професіонала не тільки байдуже, а й противно, то для майбутнього професіонала - це рівень бездоганного рефлекторного наслідування, мозкова ксерографія, присипка ще живого мозку барвником сухим порошком.

Для обдарованої людини не настільки важливі зусилля студій або повторення пройденого, сам дар вирішує завдання, поставлені перед його носієм, розкриваючи «само собою» таємниці буття, зачаровуючи свого носія «чудесами», їм же створеними.

«Творчий професіоналізм» - це надумана школою каліграфія або чистописання, школа недоторканних, школа «священних письмен»; душевні пориви і людська сутність в статут цих шкіл не входить. Чудо і кліше несумісні. Кліше вітається тільки у фальшивомонетників.

Скільки разів «професіонали» натикалися на граблі формалізму, і вони не можуть обійти ці граблі. Отримавши нетривіальний результат своєї праці, вони шарахаються від нього, поспішно пояснюючи його власної невмілість, і фактично йдуть від нового.

А как много Художников «не доделывали» свои работы с точки зрения «профессионалов». Великі Художники мало дбали про професійну точності, важливо, якщо Художник бачив свій світ і міг передати його як особливу формулу індивідуального світу в світі людства. Безупречность не состоит в том, чтобы уметь фокусничать карандашом, и законченность никогда не волновала Художников. Чем глубже Художник видит беспредельные возможности идеального мира, чем более незаконченно глубоки его образы, тем бесконечнее они в реализации и законченности. Незавершеність творів пов'язана не з незграбністю, а зі спрагою постійного дослідження, ще більшого занурення в уже створене твір, в стихію, куди ніколи не «опуститься» стильової професіонал.

«Помилки, огріхи і недоліки» Художників складають живу тканину їх майстерності нітрохи не в меншій мірі, ніж непогрішні гідності. Більш того, незручність Художника за покликанням визначає магічну суть Художника, зазначеного даром.

Але і тут професіонал - не промах. «Сучасний професіонал» ніколи не побачить помилки у визнаних майстрів. А в століття пародій професіонали йдуть в архаїку, примітивізм, наївне мистецтво, демонструючи широкий діапазон искушенности «справжнього майстра», змагаючись один з одним в абсолютно однаковому, бездушному майстерності професіоналізму, досягнувши успіху лише в лицемірстві і шахрайство. Шахрайство ж багатогранно: «любить» примітивістів - не любить дилетантів, а дилетант - це тішить, потішали. Професіонала потішити може тільки професіонал - неперевершений дилетант у творчості. Лякає тільки, що вульгарність поширюється швидко, як зараза, і, мабуть, осмислення не вимагає.

Художники-Герои к любви к искусству присоединяли любовь ко всем наукам. Великий Леонардо, нанимаясь на работу, так описывает свои умения: «Я надеюсь выдержать сравнение со всяким в архитектуре, в постройке зданий, как общественных, так и частных, и в проведении воды из одного места в другое. Також я беруся в скульптурі - в мармурі, бронзі або глині, також як і в живописі, виконати все, що можливо, не гірше будь-якого, який бажає помірятися зі мною ... »Він пропонував відкритий конкурс і ставив те, в чому прославився особливо, в останню чергу. Леонардо переміг декаданс і повернув людям право мати пристрасті і радісно користуватися життям.

Професіонали - декаденти, занепадник. Це вони не знають ні природних наук, ні високих технологій - знань, особливо необхідних для творчого процесу. Це вузькі фахівці і стилісти. З усіх досягнень цивілізації обраний лише шлях реформаторської дурниці: «Наздогнати і випередити Америку».

Мистецтво ж завжди універсально. Це універсум Істини, Краси і Добра.

За многоліття величезна маса «професійних творців» не раз була похована під працями Художників, але їх рятує іконостас школи, прикриваючи, дозволяючи забувати про шорсткостях дороги Випробувань, Любові та Виховання власного дару. Вважається чомусь, що «Божественний Дар» дається даром. Але до досконалості йдуть поодинці, не знаючи ні коштів до того, ні шляху.

Художник не знає майбутнього, і воно у нього буде, у професіоналів його немає, хоча вони знають, яке воно повинно бути.

«Працював професіонал», - з жахом вигукують працівники правопорядку і в безладді перестають мислити. Рекомендовано ... Замовлення і Творчість.

Жоден Творець не уникнув чіпких рук професіоналів.

Мистецтво завжди універсально, це універсум Добра, Краси та Істини; будь-які перебільшення складових - шлях до однобокості та неповноцінності, а в подальшому до бездуховності: Істина замінюється правдою, Краса - красивістю, Доброта - добродушністю і т.п. Те ж саме у всіх формах людського знання: з'являються «наука» лиходіїв і аморальні «наукові» пошуки, обмеженість в релігії перетворюється в релігію рабів і інквізиторів, філософи стають начётчікамі.

Творче самозбагачення Художника змушує його створювати цілі серії мотивів, спливаючих з року в рік протягом всього життя або більшого її періоду, в яких він намагається розкрити широту і багатогранність світу одним або схожими образами, міняючи техніку, стиль, змінюючи власний стереотип сприйняття і відображення світу . Художник остается живым существом, активно реагирующим на изменения среды – духовно отвечая живым созиданием, постоянно переделывая свой образный язык, изменяя старые и рождая новые «правила».

Велике дерево довго формує себе, а кульбаба виробляє свій стиль в два тижні, але немає двох однакових дерев, а кульбаби майже однакові.

Жорстка спеціалізація - самогубство. А ставши самогубцем, професіоналу байдужі залишилися в живих. Опинившись, по суті, собакою державного психотерапевта (чиновника), «пристойної і видресирувати», уподобавши обрану конуру, професіонал береже свою гармонію і за неї готовий повісити весь світ і сам повіситися.

У кожного професіонала своя будка, в яку він нікого не пустить і яку ніхто не займе до його смерті. Прийом, правило, метод стають не засобом, а метою «творчого» пошуку. Мінливість стилю зводиться в ранг хамелеонства і безпринципності: можуть не впізнати інші і ненароком нагавкати або покусати.

Художній же метод - це послідовна зміна різноманітних методів, Художник ніби перегортає роки і періоди свого життя, життя збагачується або відвертого регресу. Смерть і стилізація - на одну букву. Стиль - це те, чого потрібно уникати, стиль там, де його не видно. Стиль видимий - це професійна вульгарність. Манера часто виключає уяву, наснагу і оригінальність, стильова оригінальність - це псевдоорігінальность, позбавлена ​​простоти, природності і тупо спрощена. Якби у Бога був стиль, нудно було б на цій планеті, так ми і не зрозуміли б цього, нічим було б розуміти.

Що міг викликати, крім сміху, добродушний дивак Пан, юродивий, без стилю, методу і манер, у професійній натовпу «богів художнього Олімпу»?

Чи не втратити себе, зберегти самостійність мислення далеко не всім вдається. Люди, як і коні, легко піддаються дресируванню, і суперробота держави захищений з усіх боків величезною армією професіоналів від науки, мистецтва, філософії, інших клопів, затикають всі «щілини в соціосфере». А тих, кому не знаходиться явного місця серед «священних каменів і заліза», об'єднують в союзи. Об'єднання в союз - логічний і зоологічний висновок, але союз творців - це занадто. Неможливо уявити собі рівень духовної та економічного життя суспільства, щоб виник такий союз.

Посередності, тим більше на капище, завжди будуть миттєво «тріумфувати», швидко змінюючи один одного або риючись, як комарі теплим ввечері - їх завжди відверто багато, вони професійно витонченішими, так як державну дресирування розуміють по-своєму і зарозуміло здатні заперечувати уми значно більше високі, ніж їх власні. Талант і посередність пріміріми лише з загибеллю однієї зі сторін. Така зоологічна потреба Homo - тваринна специфіка збиратися у трупа, та й то тільки тимчасово, і тільки з боку нового покоління посередності.

Забуваючи, що Мистецтво - це не старанно повторена завдання з минулого, професіонал в змозі тільки реконструювати, реставрувати те, що було до нього. Панічний страх перед новим світом викликає бажання заритися в період солодкої безтурботності минулого, тобто спертися на перевірене. Але мерці рідко повертаються в своєму прижиттєвому облич, набагато частіше - упирями, професійними кровожерами.

Художнику за покликанням потрібно тільки почати працювати, щоб зрозуміти, як мало чесних і порядних людей його оточує. Істотна частина «професійних творців» нездатна до духовної праці, нічого не шукає і шукати не може. Бездарний професіонал - це аморальний, безсовісний індивід. Гуманно бути ненавченим, але ганебно бути бездарним професіоналом. І ганьба не в тому, що є талановиті непрофесіонали, а в тому, що домінують в суспільстві «узаконені творці».

Логіка кровного і ідейного споріднення, опосередкована масою переходить з покоління в покоління бездуховності, повинна була б підштовхнути до думки про недосконалість: «Всі ми погань, кістка від кісток, плоть від плоті».

Де знайти Героїв серед трутнів, які втратили здатність до захисту Мистецтва?

Може бути, «прості люди» і «боги Олімпу» і праві у своїй зоологічній життя, але всю історію людства народжувалися і будуть народжуватися диваки, «юродиві», невибагливі до побуту, але життя готові віддати за затвердження Істини, Краси, Добра. І благотворний Рок завжди відмовляє безталанному в благодаті чуттєвого пізнання, щоб сірість НЕ зіпсував даремно благодатного матеріалу.