Секрети музичної мови

→ Церемоніальні марші

У попередньому розділі ви дізналися про трьох видах маршу # 151; похідному, церемоніальному і траурному. Це і є його основні види. Дізналися ви ще й ознаки, які об'єднують всі види маршу. Є і ще одна ознака, який може зустрітися в будь-якому марші, але особливо характерний для основних його видів. Ця ознака сожно зустріти в будь-якій військовій музиці. Він пов'язаний не тільки з музичною виразністю, але і з технічними можливостями мідних духових інструментів, з особливостями їх конструкції.

Так ось, п'ята ознака маршів # 151; особливий тип інтонацій. часто зустрічаються ходи по тризвуку з акцентами на стійких звуках. Такі інтонації називаються фанфарними.

• фанфара # 151; старовинний сигнальний духовий інструмент, різновид труби. Може витягувати тільки натуральний звукоряд, в якому основне місце займають ходи по тризвуку.

Знову нам зустрілися старі знайомі # 151; обертони. Пам'ятайте, ми говорили, що вчені навчилися обчислювати обертони? Так ось, виявляється, вони з'являються не де попало, а на певних інтервалах від основного тону.

Ці-то обертони і складають натуральний звукоряд. Духові інструменти влаштовані таким чином, що можуть отримувати обертони самі по собі, окремо від основного тону (деякі з них навіть і взагалі не можуть витягти основний тон, а тільки обертони).

У верхньому регістрі в натуральний звукоряд додається все більше сусідніх звуків, але більшість з них звучить фальшиво, чистіше інших звучать ступені мажорного тризвуку. Ці ступені використовувалися у всіляких військових сигналах. сигнал # 151; це ще не музичний твір. Але він має музичної інтонацією. А, як ми знаємо, будь-яка музична інтонація має певну виразність. Бадьорість духу, енергія, рішучість # 151; все це є в фанфарних інтонаціях. Сигнальні інтонації настільки вросли в армійське життя, що без них не можна уявити собі військової музики.

Бачите? У цього інструменту немає вентилів # 151; «Краником», які дозволяють сучасним мідним інструментам змінювати висоту і «заповнювати дірки» натурального звукоряду

До середини XIX століття не тільки фанфара, але і всі мідні інструменти були натуральними, тобто могли отримувати тільки звуки натурального звукоряду. Але для військових маршів цього вистачало. А ось «аристократи» -тромбони використовувалися не тільки в армії, але і в церкві, так як у них вже був свій особливий механізм для вилучення хроматичних звуків # 151; всіх дієз і бемоль.

У симфонічному оркестрі мідні інструменти довго не могли розкрити всіх своїх виразних можливостей, тому що в симфонічній музиці вже тоді мало було одних тризвуків. І на замовлення композиторів винахідники ламали голову над удосконаленням мідних інструментів.

Придивіться ще раз до картинок з минулого розділу (картинка 1. картинка 2). І у корнета, і у баритона ви побачите вбудовані в них три прямі трубочки з клапанами на кінці. У корнета вони довше і називаються пістонами (звідси і його «повне ім'я»). У більшості інших мідних інструментів трубочки поменше # 151; це вентилі. І пістони, і вентилі працюють однаково: при натисканні на клапан перекривається частина трубки інструменту їм змінюється його основний лад. Трьох вентилів (або пістонів) вистачає, щоб «заповнити дірки» натурального звукоряду. А тромбони, як і раніше, використовують висувну кулісу. яка змінює довжину трубки (від довжини трубки залежить висота звуку).

Сигнали, поряд з музикою, використовуються і зараз. Є для них і спеціальні інструменти. Наприклад, горн, який виглядає, як труба без вентилів (на зразок фанфари на малюнку).

А тепер ми звернемося вже до самих маршах.

похідні марші

Похідні марші відрізняє темп швидкого кроку (М.М. = 120), бадьора, енергійна і дуже проста мелодія. Ця мелодія повинна легко запам'ятовуватися і не відволікати від ходьби. Ось мелодія одного з перших українських маршів # 151; «Маршу Преображенського полку». Це обробка солдатської пісні «Славні були наші діди». Цей марш з'явився в епоху Петра I. тобто на самому початку XVIII століття.

Тут ми знайдемо всі риси, властиві військовим маршах. Розмір. Квадратне будова мелодії (4 + 4 + 4 + 4 такту, перші дві фрази однакові). Про фактурі (третя ознака) сказати не можна, оскільки наведена тільки мелодійна рядок. Але зіграйте цю мелодію, і вам захочеться підтримати її рівними, карбованими чвертями в лівій руці. І, нарешті, пунктирний ритм, представлений тут в двох своїх видах. У пісні, з якою стався марш, немає пунктирних закінчень фраз. Всі фрази закінчуються, як третя фраза нашого прикладу. Але початкова «широка» пунктирна фігура, що дає музиці основний настрій, прийшла сюди з пісні. А новий, п'ятий ознака тут теж можна знайти. Перші два мотиву «вибігають», спираючись на звуки тризвуку і лише «зачіпаючи» фа і ля-бемоль. Але саме це «зачіпання» проходять звуків говорить про пісенному, а не сигнальному походження цієї мелодії.

У цій мелодії дуже яскраво звучить мажорний лад. який взагалі більш характерний для похідних маршів. Почасти через особливості інструментів, про які ми тільки що говорили. Але головним чином # 151; для створення бадьорого, енергійного характеру музики, який природніше виходить в мажорі.

Але бувають і мінорні похідні марші. І один з них ви все напевно знаєте. Це марш «Прощання слов'янки». Його написав в 1912 році Василь Іванович Агапкин.

Агапкин ні професійним композитором, він був військовим музикантом # 151; спочатку трубачем, а потім диригентом. У 1912 році йшла війна між Туреччиною і слов'янськими країнами на Балканах. Слов'янські жінки проводжали близьких на фронт. Цим жінкам і присвячений марш. Звідси його задушевна, лірична, трохи сумна мелодія, звідси і мінор. Два такту енергійного, бадьорого вступу відтіняють плавну, співучу першу тему маршу.

Незважаючи на ліричність, в цій музиці зберігаються всі риси похідного маршу.

Друга тема, за традицією, звучить у низьких інструментів # 151; баритонів.

Мужня, вольова, ця тема відрізняється дивовижною чіткістю мелодійного малюнка.

Після цих двох тем, що становлять перший розділ маршу, йде середина # 151; тріо. Взагалі-то «тріо» означає ансамбль трьох виконавців, але в п'єсах, написаних в трьохприватній формі. так прийнято називати середній розділ. А марші, за традицією, пишуться саме в цій формі, і після тріо йде реприза (тобто повторення) першого розділу. У тріо зазвичай з'являється зовсім нова тема. У марші Агапкина ця тема не зовсім нова, вона перегукується з першої.

церемоніальні марші

Ми весь час говорили про «Прощання слов'янки» як про похідному марші, хоча чули його багато разів на урочистих церемоніях, і не тільки військових. Це не випадково. Головна вимога до парадним, святковим маршах # 151; високий художній рівень. «Прощання слов'янки», одне з визначних творів свого жанру, цілком задовольняє цій вимозі.

Жанр церемоніальних маршів остаточно склався в XVIII столітті. Кожне велике військове підрозділ мав свій парадний марш. Деякі марші перейшли в військову музику з великих музичних творів інших жанрів, наприклад, з опер. Марш Георга Фрідріха Генделя з опери «Сципіон» (1726) став парадним маршем британської гвардії гренадерів.

В кінці XVIII століття. в епоху Великої Французької революції (1789-1794). стає популярним твір маршів «на випадок»

Як правило, церемоніальні марші відрізняються від похідних більш повільним темпом, більш розвиненою мелодією, більш різноманітним ритмом, в якому можуть зустрітися синкопи.

• синкопа # 151; зміщення акценту з більш сильною частки такту на слабшу. Синкопи створюють дуже виразні «перебивки» ритму. Часто вони роблять музику ще більш енергійної. Але в похідному марші вони б «збивали з кроку».