Початок двухголосний співу в шкільному хорі
Підвищення рівня хорової культури в школі неможливо без широкого впровадження багатоголосся. Перший етап роботи в цьому напрямку - оволодіння двоголосий. Це стосується не тільки шкільних хорів, а й класного співу. У програмі з музики Міністерства освіти України оволодіння елементарними навичками двухголосний співу ставитися до третього року навчання. Великі труднощі для вчителів музики представляє саме початковий етап роботи над двоголосий.
Загальновідомо, що далеко не всяке двухголосное спів в рівній мірі легко для дітей. Питання, з якого виду голосоведения, паралельного або протилежного, слід починати оученіе, раніше одностайно вирішувалося на користь паралельного голосоведення.
В даний час це питання є спірним. Одні педагоги вважають, що більш простими для засвоєння є пісні з паралельним рухом голосів в терцію, інші вважають це спів важким для дітей на першому етапі. Вони рекомендують використовувати пісні з самостійним або протилежним рухом голосів, вважаючи, що ці пісні легше і швидше засвоюються дітьми.
Відомі педагоги-музиканти ХIX, початку ХХ століття дотримувалися погляду на легкість освоєння дітьми паралельного голосоведення в терцію.
Це професор Д.М. Яєчка, що склав посібник з навчання пенею в дитячих навчальних закладах: "Шкільний хор", педагог музики А.Н. Карасьов зі своєю працею "Керівництво до постановки і викладання хорового співу в школах", відомий педагог-методист Н.М. Ковин, що склав методичний посібник "Спів в школі". Всі вони вважають, що на першому етапі в роботі над двоголосий має бути паралельне голосоведение в терцію, тому що він простіше і легше для шкільних хорів і класів.
Таким чином, педагоги-методисти дореволюційної школи дотримувалися єдиної точки зору на початковий етап роботи над двоголосий. Їх погляди можна підсумувати так:- Починати підготовку до двухголосний співу потрібно з милозвучних інтервалів (консонансів) і різного роду вправ (терції, квінти, сексти, октави).
- Розташовувати пісенний матеріал слід в порядку поступової труднощі, вибираючи для початку найпростіші пісні, поспівки.
- Найбільш простими, легкими для засвоєння є пісні з паралельним рухом голосів в терцію, з них належить починати двухголосное спів в школі.
- Пісні з протилежним, самостійним веденням голосів є більш важкими, їх вивчення слід віднести на більш пізній час.
- Для розвитку самостійності співу на два голоси необхідно використовувати форму канону.
Таким чином, у дітей накопичувалися слухові і співочі навички виконання хорових пісень з паралельним голосоведення в терцію.
За радянських часів погляди педагогів методистів на питання про початок двухголосний співу по суті не змінилися, так, один з видних педагогів І.П. Пономарьков писав: "Спірним є питання, які пісні слід вважати найбільш простими: з паралельним рухом або з протилежним рухом ... Маючи на увазі, що при паралельному русі голосів мелодії подібні за своїм переходах, однакові по регістрах, що дає однаковий тембр, і що складність полягає тільки в співі початкового інтервалу, ми робимо висновок, що такі пісні найбільш легкі.
Сучасним педагогам видається, що основні труднощі при паралельному русі голосів полягає саме в умінні правильно проспівати партію другого голосу, утримати її до кінця, не збиваючись на перший голос, тому що діти дуже часто переходять з другого голосу на перший.
Труднощі співу з самостійним рухом голосів, які так лякають деяких педагогів, можуть бути подолані за умови послідовного підбору пісенного матеріалу, починаючи з самого легкого, епізодичного двухголосия з відносно вузьким розташуванням голосів і поступового ускладнення пісень.
Практика показала, що дітям неважко вивчити нескладні мелодійні фрази, утримати їх в пам'яті і заспівати твердо і впевнено. І все ж двухголосное спів краще починати з пісень, в яких є самостійний рух голосів. Багаторічний досвід роботи в школі підтверджує доцільність саме такого методичного принципу.
Це воістину народне за своїм характером голосоведение відрізняється багатством мелодійного змісту кожного голосу, воно легше і швидше засвоюється дітьми.
Потрібно пам'ятати, що при співі на два голоси однієї з найважливіших завдань є вироблення в учнів самостійності, і полягає в чіткому проведенні своєї партії при одночасному звучанні інший. Перейдемо до викладу початкового етапу освоєння двухголосний співу в школі на основі самостійного руху голосу. Досвід показує, що двухголосие засвоюється дітьми легко, якщо вони добре до цього підготовлені. Це учні третіх, четвертих класів. Як же слід готувати дітей до сприйняття двухголосия? Для цього слід:- Перш за все необхідно навчити дітей чисто, струнко співати в один голос, добитися злитого звучання голосів. Тільки чистий унісон дає струнке звучання. Це фундамент, на якому будується двухголосное спів, та й не тільки двухголосное, а й багатоголосе хоровий спів.
- Навчити дітей співати без супроводу, бо такий спів є найбільш дієвим засобом для розвитку і вдосконалення слуху дітей, воно виховує навички точного інтонування, сприяє зміцненню ладу, розвиває самостійність в співі, підвищує увагу і виразність виконання.
- Необхідно розвинути у дітей музичну сприйнятливість, тобто вміння слухати і чути, свідомо сприймати пісенний матеріал. Потрібно навчити дітей розбиратися в характері руху мелодії пісні. У будові музичних фраз, знаходити зустрічаються повторення, помічати зміни в музичному і ритмічному малюнку музичних фраз, знаходити відмінності в їх закінченнях і т.д. Велику допомогу може надати знання дітьми нотного запису і спів по нотах.
- Навчити дітей співати, чисто интонируя:
а) Мажорний звукоряд від До - До в висхідному і низхідному русі з назвою нот. Освоєння звукоряду має йти поступово, по тетрахорди. Спочатку вивчається верхній тетрахорд, потім нижній. Після цього слід з'єднання тетрахордов
б) Мажорне тризвук. Проспівування мажорного звукоряду і тризвуку є ладотональной налаштуванням до пісні. В основному це тональності Фа і соль-мажор. Для настройки слід пропевать не повний звукоряд, а лише пентахорд "П'ять звуків". Все поспівки починаються і закінчуються на тоніці. Це зроблено для того, щоб виховувати у дітей відчуття тоніки як головного, опорного звуку даної тональності.
в) диатонической інтервали в межах квінти. Теоретичне вивчення інтервалів виключається, діти дізнаються їх на основі слухових сприйнять і наочно - по нотах (запис на дошці). Існує різний порядок слухового і вокально-зорового освоєння інтервалів. Доцільніше починати з вивчення секунд. За секундами повинні слідувати великі терції, чисті квінти і кварти. Практичне знайомство з інтервалами має проводитися на знайомих дітям пісенних прикладах.
Після підготовчої роботи, домігшись більш-менш стрункого унісону, давши дітям деякий запас слухових відчуттів, навичок слухання і співу співзвуч, можна переступити до двухголосний співу в його самому елементарному вигляді. На першій стадії роботи потрібно з великою обережністю підійти до вибору пісенного матеріалу. Репертуар є вирішальним фактором у справі успішного освоєння двухголосия. Необхідно так само не забувати його виховного значення.
З музичного боку пісні повинні відповідати наступним вимогам:
1) за формою - вкрай стислі, лаконічні (не більше одного періоду);
2) по мелодії - яскраві, виразні, співучі;
3) за ритмом - вельми прості (чергування не більше двох - трьох тривалостей);
4) голосоведение - ясне, природне, самостійне.
5) діапазон голосових партій не повинен перевищувати октави.
Найбільш корисними є народні пісні. володіють високими художніми достоїнствами, досконалістю і стислістю музичної форми, глибокої виразністю і співучістю мелодії, природністю голосоведения і особливо діатонічним складом.
Необхідно переконати дітей, що обидва голоси рівноцінні і цікаві, можна тільки вмілим підбором пісень. На першому етапі роботи потрібно підбирати такі пісні, де другий голос був би цілком самостійну, закінчену і в музичному відношенні цікаву мелодію. Для початку можуть бути взяті і такі пісні, де другий голос є провідним.
Гармонізація цих пісень зроблена в строго народному стилі, заспів - в унісон, приспів - на два голоси; вона дуже проста і доступна для дітей. Завдяки введенню підголосків пісні звучать яскравіше. Важливо вибрати правильний метод розучування двухголосних пісень, особливо на першому етапі.
Не можна приступати до розучування двухголосной пісні з виконання і вивчення другого голосу, а потім приступати до розучування партій першого голосу, цей метод неправильний. Наше завдання - всіляко виховувати в дітях свідоме ставлення до двухголосний співу, прищеплювати навик, слухати і чути один одного, розрізняти і сприймати дві мелодичні лінії як частини художнього цілого.
Як же потрібно розучувати двухголосний пісню?
Все це необхідно для правильного розуміння і виконання пісні.
Часто розучування пісні проходить в такому порядку: 1) коротке вступне слово; 2) виконання пісні вчителем; 3) бесіда з дітьми про пісню; 4) читання літературного тексту; 5) розучування пісні.
При розучуванні пісні необхідно широко використовувати нотний запис. на дошці, в збірнику пісень, в листівках, на плакаті. Маючи перед собою ноти, діти більш усвідомлено підійдуть до розучування пісні, вони можуть стежити за нотами за рухом мелодійної лінії, за розвитком мелодії, за рухом окремих голосів та їх взаємозв'язком. Надзвичайно доцільно сольфеджірованіе окремих фраз або особливо важких місць, а також всієї піснею в цілому. Спочатку виповнюється партія першого голосу, потім другого. Потім учитель переходить до з'єднання партій. При співі на два голоси особливу увагу звернути на злитість звучання партій на лад. Основна складність полягає в чистому інтонування а капела (спів без супроводу).
Потрібно пам'ятати, що при двухголосном спів особливо важливі дві умови: перше - чистота ладу, друге - самостійність, тобто вміння правильно заспівати свою партію при одночасному звучанні інший.