Персональний сайт - інтерв’ю з я
«Я за монархію В МУЗИКУ!»
інтерв'ю В. Петрова з Я. Судзиловської
В одному з твоїх висловлювань ти констатуєш «занепад» сучасної музичної культури і кличеш композиторів «відкинути» все, що відомо (техніки, стилі) і почати складати твори «з нуля» ... Чим зумовлена ця думка?
Я не закликаю всі відкинути - це метафорично. Я закликаю думати. Необхідно просто перевести розуміння музики в якийсь інший вимір, розумієш?
А що тоді треба розпочинати композитор? Якщо все «відкинути», то з чого ж починати? Чи не загрожує це поверненням до прообразів музичного мистецтва, ритуалу, наприклад? Синкретичного ритуалу? Тоді рух йде в бік синтезу мистецтв.
Ритуал ніхто не відміняв. Якщо навіть прімітівіровать, то молодим композиторам ритуал дуже не завадить зараз. Це краще ніж передуваніе у флейти або розпил скрипки ...
А як взагалі ставишся до синтезу мистецтв в сучасній музиці?
Найбільш переконливою формою синтезу мистецтв в області музики все ж вважається опера. Яке твоє ставлення до цього жанру? Якісь оперні опуси останніх років запам'яталися?
А якісь приклади переконливого синтезу ти можеш привести?
Дуже багато: твори 70-х років, потім «Ніч в Галичині», «Книга пісень», «Розпорядок дня». Але найцікавіше ось у чому: якби Сміла Іванович не міняв би свою творчу орієнтацію стільки раз і так радикально, а розвинув би жанр, закладений ним на початку 70-х років, - музика в СРСР і колишньому СРСР пішла б інакше, я впевнений . Він зумів знайти унікальний симбіоз модальної гармонії Ренесансу, електронних технологій, фольклору і року. Це видно за такими роботами, як його музика до мультфільмів. Причому, на мій погляд, це не просто музика до мультфільмів - це мультопери: «Музична скринька», «Не про тебе цей фільм» та інші роботи початку - середини 70-х років. Але я розумію, що саме чіпляє в цій «прикладної музиці» - в ній було закладено то зерно, яке ніхто крім нього і не зміг розвинути. А треба було розвивати, впевнений - це було б масовий рух.
А як ти ставишся до «Ієрархії розумних цінностей», адже, по суті, це ритуал - те, до чого ти закликаєш звернутися молодих композиторів?
Дуже позитивно. Ритуал потрібен у всьому. Саме тому я за монархію і проти демократії - вона руйнує стрункість композиторської форми ... Нам потрібна монархія в музиці.
Вважаю абсолютно необхідним відновлення СРСР - як держави в її історичних кордонах. Це відповідає інтересам всіх народів, що населяють його! При цьому не треба перефразувати мої думки і думки - я не даю такого права. Я даю право цитувати тільки те, що кажу я. СРСР необхідний всім, що населяють цю територію, це не означає, що я підтримую каральну систему органів НКВС 30-х років (наголошую заздалегідь, так як знаю багатьох моїх колег і їх хід думки вже наперед). Система 60-70-х рр. була кращою для життя людини в цій країні. Був порядок - з одного боку, - гарантії, з іншого, - грошове забезпечення, яке нам сьогодні і не сниться (не маю на увазі банкірів і олігархів). Для творчих працівників це відмінний приклад, від чого нам необхідно відштовхнутися, щоб розвиватися вперед.
І кого пропонуєш поставити на «посаду» монарха?
А хто все ж, по-твоєму, здатний утворити навколо себе нову музичну монархію? Якщо зараз композитори-ідеологи, здатні повести «натовп»?
Думаю є. Навіть знаю таких, але не скажу відкрито. Є два табори - руйнівники і творці образно кажучи.
Що творять і що руйнують? Адже весь час бачити - теж погано ...
Якщо говорити про сьогодення, то слід зазначити, що композиторська співтовариство за фактом «трехпалатное» або «Трехпартийная» - причому, дуже чітко виражене: ліві і ліворадикальна партія, центристи і праві і праворадикали. Молотов, який ми створили, займає чітку центристську позицію, думаю - це найправильніше.
Що для тебе традиції?
Мені здається, чтоУкаіни пора відкинути всі свої науково-атеїстичні помилки, і зайнятися саме реальним зміцненням національної культури, традицій, звичаїв і обрядів. Для початку відродити красу і звичаї зустрічати людину до життя (свято пологів), вести його по життю, згідно обрядам і проводжати в інший світ - красиво, згідно обрядам. Зараз у ряду народів, перш за все, звичайно, на Кавказі, в Прибалтиці, диких селах Марі існують конкретні обряди і традиції похорону, весіль, народження тощо. А хотілося б цього повсякденно, враховуючи, що по фольклорному своїм статусом наша країна набагато цікавіше багатьох своїх сусідів. Цього якось не вистачає.
Чи використовуєш ти в своїх опусах фольклор? Я просто знаю ряд твоїх позитивних висловлювань щодо фольклору.
А як зафіксувати появу того самого опусу, який буде точкою відліку нового часу в музиці - тим самим «нульовим», про який ти весь час говориш? Може бути, такі вже є? І хто з сучасних композиторів здатний на таке? Або це - справа далекого майбутнього?
Читав недавно одне з твоїх інтерв'ю, в якому ти говориш, що сучасні перформанси (ну, звичайно ж, виключаючи кращі зразки жанру - твори Кейджа, Кагеля, Штокхаузена і т.д.) можна порівняти з «дурдомом». Поясни, будь ласка, свою думку ...
Перформанс - це велике мистецтво, я сам їм займався багато разів. Дурдомом я називаю міркування вільнодумців, наприклад, про те, що скрипка ламається зі строгістю бетховенською сонатної форми, причому, головне - що її там немає. Якби який-небудь, скажімо, Гоша висунув реально бетховенську форму розлому інструменту - я б підтримав таке рішення, але коли виконавець просто ламає на сцені інструмент - це називається ..., навіть не знаю яке слово підібрати ... Ну вже точно не перформанс. Хоча я дуже люблю цього самого Гошу - і підтримував його багато років, і зараз вважаю його дуже талановитою людиною і впевнений, що він зможе розвинути свій «метод», хотілося б подивитися що-небудь новеньке.
Йдеться, як я вважаю, про якість і про естетичну оцінку того чи іншого музичного перформансу?
Звичайно. Перформанс ж - естетичне явище, оскільки спочатку має відношення до музики. Це зовсім не хепенінг, коли виконавці, так і композитори теж роблять, що хочуть.
Згоден. Знаю ряд перформансів, взагалі заперечують саму природу музики, що вважаю неприпустимим. Що для тебе перформанс? Що він дозволяє? Які його можливості в порівнянні, скажімо, з іншими жанрами?
Зараз такі ж вузькі можливості, як і для всього - бо надлишок створеного. В принципі - при наявності таланту - це дуже цікавий жанр. Я, може, до нього повернуся ще.
У чому полягає цей надлишок? Які зразки найбільш вражають і чим? Адже перформанс - це в більшості випадків серйозні концепції, мають концепт філософський, наприклад.
Твори Кейджа, звичайно. Дещо з німців, а з наших і, тим більше, молодих - ніхто. Вони просто не знають і не вміють нічого нормально зробити. Тільки вторсировину можуть виробляти в цьому жанрі ...
А что не вторсировину? Є, на твій погляд, гідні перформанси?
Розумієш, смотря какие. У кожного своя задача ж. Чи не вторсировину - це оригінальний матеріал. Первозданний. У перформансі дуже важлива психологічна складова цього жанру в плані сприйняття його людьми, грубо кажучи, думати про зворотної реакції залу треба. Якщо підходити до нього - з точки зору будь-якої композиції, як внутрішнього процесу - це програш жанру. Чи не одноразове - приклад «Баллетто» Єкимовських, «4" 33 "Кейджа,« Вертолітний струнний квартет »Штокхаузена і багато інших робіт жанру. Важливо якість - воно визначає в кінцевому підсумку «живучість» таких акцій.
А які твори у тебе створені в цьому жанрі? Чим обумовлено звернення до нього?
Розкажи про суть будь-якого твого перформансу ...
От скажімо синопсис «Голови»: «Голова. Ніч. Голова прокидається і йде від господаря в міністерство закордонних справ за діп.візой. Вона розуміє, що не може більше жити зі своїм господарем, вирішує виїхати з країни. В цей час господар прокидається і його тіло без голови починає бігати по під'їзду. Голова тим часом йде по бульвару і в стрічку врізається зірка, що впала з неба. Голова роздвоюється і всередині її починають відбуватися самостійні процеси - внутрішня війна. Криваво-червоні хмари починають свій рух по небесній осі всередині голови, народжується Ідея. Саме вона веде далі думки, що організовуються в армії Світла і Тіні. Світове зіткнення в голові закінчується народженням нового Бога, який підбирає на бульварі роздвоєну голову і ставить її на своє місце - до господаря голови ». Це синопсис однієї з робіт, причому мініатюр. Перформансу-синтезу. У виконанні беруть участь людські голоси, оркестр, ударні та кавказькі народні інструменти.
Я яку музику ти слухаєш?
А чому не виносиш романтиків?
З моєї точки зору, музика романтиків кілька нудновато і нудна: інтелігентські галюцинації про життя і прожитий. Для мене, принаймні ...
У чому краса німецьких військових маршів? Чи немає ідеї створення опусу з їх «участю»?
Немає ні опусу, ні ідеї. Привабливість у тому, що від них пашить фантастичною життєствердною енергією - після них хочеться жити і працювати. Їх мені просто необхідно слухати.
Ти є головою Молодіжного відділення Спілки композиторів РФ. Що входить в завдання цієї організації? Які її пріоритети?
Молотов існує вже 4 роки і об'єднав молодих композиторів всієї країни. Багато в чому саме завдяки мелений «заворушилася» молода композиторська життя вУкаіни. Дуже люблю команду моїх друзів, без яких мало що б вийшло - Віктора Єкимовських, Рауфа Фархадова, Ярослава Тимофєєва, Ельміра Нізамова, Олександра Хубеева, Станіслава Маковського, Надії Ігнатьевой і всіх, хто нам допомагав і допомагає. Структурно ми створені при Спілці композиторів РФ, в якомусь історичному сенсі є правонаступниками Томко СРСР, яку довгий час очолював К. Хачатурян. Цілі і завдання масштабні - створення єдиної української композиторської школи, створення структури для повернення статусу професії в суспільстві, створення організації, яка б реально займалася питаннями і завданнями композиторів. Зроблено чимало, проведено понад 10 власних фестивалів, 45 концертів, видано кілька книг по творчості молодих композиторів, створена інфраструктура: 10 ансамблів мелений, свої ЗМІ, підтягнуті центральна федеральна і регіональна преса, в наших рядах понад 500 членів. З цього року ми відкрили нову форму - щорічний міжнародний фестиваль мелений, транснаціональний, що охоплює територію всієї країни, країн-резидентів (СРСР) і далеке зарубіжжя. Наприклад, в цьому році відкриваємо посольство мелений в Парижі. Цей мегапроект інтернаціональний, йде 4 місяці і в підсумку своєму повинен представити світові об'єктивне обличчя української молодої композиторської музики.
Звертаюся до молодих композиторам: стежте за нашими заходами, надсилайте заявки на вступ в молотом, якщо вам це цікаво, і якщо ви композитор, музикознавець або музикант-виконавець. Ми відкриті всім ...
Судячи по твоєму відповіді, зроблено чимало, але ще більше належить зробити. Підтримую твоє звернення і всіляко закликаю молодих композиторів і музикознавців не тільки до активної творчої діяльності, а й до вступу до лав «Молот», що дозволить ідентифікувати себе в загальній структурі музичної жізніУкаіни і стати повноправним активістом у справі популяризації композиторської творчості.
доцент кафедри теорії та історії музики
Астраханської державної консерваторії (академії)