Новоорлеанский стиль, енциклопедія

Новоорлеанський (НЬЮ-Орлеанський) СТИЛЬ (англ. New Orleans style), стиль, що склався до кінця XIX століття, до деякого часу вважався історично першим джазовим стилем, а американське місто Новий Орлеан в штаті Луїзіана - колискою джазу. Встановлено, проте, що незалежно від Нового Орлеана приблизно з середини XIX століття в різних містах Півдня і Середнього Заходу США (Мемфіс, Канзас-Сіті, Сент-Луїс, Даллас і інших) існувала і розвивалася музика, споріднена джазу. Легенда про Новому Орлеані не втратила свого значення, але придбала інший зміст: це місто стали називати не батьківщиною, а столицею раннього джазу, хоча поняття «новоорлеанський стиль» ще нерідко вживається як синонім всього традиційного джазу в його споконвічних формах.

У більш строгому сенсі термін «новоорлеанський стиль» прийнято відносити до самобутнього імпровізаційного негритянського джазу Нового Орлеана на відміну від виниклого в наслідування йому євро-американського типу джазової музики, відомого під назвою «диксиленд». Дослідниками розрізняються також архаїчний і класичний стилі традиційного джазу, представлені як в новоорлеанской, так і в інших його місцевих різновидах.

Період класичного новоорлеанского стилю (близько 1890-1928) почався з переходом негритянської фольклорної музики в міські дансинги і розважальні заклади, тобто в зв'язку з її «усуспільненням». Розширився склад оркестрів, оскільки з'явилася можливість використовувати інструменти, які не могли застосовуватися в «марширують оркестрах» архаїчного джазу (фортепіано, контрабас, банджо, гітара, складний набір ударних). Остаточно сформувалися інструментальні групи - ритмічна (банджо, духовий або струнний бас, ударні та фортепіано) і мелодійна (корнет або труба, кларнет і тромбон); визначилися функції соло і ансамблю, а також роль імпровізації та аранжування; отримала широке застосування респонсорном техніка (см. респонсорном спів), висхідна до традицій блюзу і уорк-сонга. Утвердився новий тип багатоголосся (імпровізаційна поліфонія на монометріческой основі), ускладнилися принципи модальної організації в гармонії і ритміці, зросла роль сольної імпровізації при збереженні верховенства колективного музикування. Більш різноманітними стали типи часткової пульсації (регулярне акцентування кожної частки такту змінилося парним чергуванням сильної і слабкої акцентів, спочатку - з сильними акцентами на 1-й і 3-й частках четирехчетвертного такту, пізніше - на 2-й і 4-й). Поповнився арсенал прийомів створення метроритмической конфліктності, поліритмії і синкопированность; збагатився виконавський репертуар.

Характерна риса класичного джазу - звернення до самих різних музичних джерел. Це фольклорна, побутова, релігійна і академічна музика багатьох народів світу - французька, іспанська, італійська, англійська, ірландська, шотландська, німецька, не кажучи вже про народну музику самих негрів і кольорових креолів Півдня США, а також про латиноамериканських піснях і танцях. З особливою яскравістю в класичному джазі Нового Орлеана проявилася блюзова традиція (в інтонування, звуковидобуванні, мелодиці, гармонії, ритміки, музичній формі); склався професійний виконавський хот-стиль. Паралельно з негритянським хот-джазом отримали розвиток оркестровий регтайм і диксиленд. На основі новоорлеанского класичного стилю виник цілий ряд камерних джазових стилів, зокрема фортепіанні (Баррел-хаус, бугі-вугі. Гарлемский стиль). Тісно пов'язане з ним виникнення чиказького стилю і раннього свінгу. В кінці 20-х років XX століття класичний джаз був відсунутий комерційної танцювально-розважальної музикою великих оркестрів; у 2-й половині 30-х років - пережив період відродження (так званий «рівайвл-джаз»).